ฉากคู่เวรในภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำที่ประเทศอะไร?

ภาพแรกที่โผล่มาในหัวคือเนินเขาเขียวขจีกับหมอกบางๆ ทำให้ความเป็นไปได้เรื่องโลเคชันวิ่งเข้ามาเต็มหัว ฉันมองฉากกามเทพแบบโรแมนติกที่มีทุ่งกว้างเป็นแบ็กกราวด์แล้วนึกถึงประเทศที่มีภูมิประเทศแบบนั้นมากที่สุด — นิวซีแลนด์ มุมกล้องที่กว้างและความรู้สึกโล่งของที่ตั้งบ่งบอกถึงการถ่ายทำกลางแจ้งบนเนินเขาและทุ่งหญ้าขนาดใหญ่ ซึ่งเป็นลักษณะเด่นของภาพยนตร์แฟนตาซีหลายเรื่องที่เลือกใช้โลเคชันธรรมชาติอย่างเต็มที่ ฉันเคยวิเคราะห์ช็อตคล้ายๆ กันแล้วจะสังเกตว่ามีการใช้แสงนุ่มๆ กับสีเขียวอมฟ้า และการจัดองค์ประกอบที่เปิดให้เห็นทิวทัศน์ไกลสุดลูกหูลูกตา นั่นคือสัญลักษณ์ของโลเคชันอย่างไหล่เขาในนิวซีแลนด์ที่ทีมงานต่างชาติชื่นชอบ ตัวอย่างเช่นฉากทิวทัศน์กว้างๆ ใน 'The Lord of the Rings' ให้ความรู้สึกใกล้เคียงกับสิ่งที่เห็นในฉากกามเทพนี้ ทั้งสเกลพื้นที่และการนำเสนอธรรมชาติทำให้ผมเชื่อมั่นว่าฉากนี้น่าจะถูกถ่ายทำในนิวซีแลนด์มากกว่า สุดท้ายแล้วรายละเอียดอย่างมุมกล้องและการใช้พื้นที่เปิดเผยแบบนี้มักเป็นตัวบ่งชี้ชัดเจนสำหรับการเลือกประเทศถ่ายทำ และเมื่อลองจับองค์ประกอบรวมๆ กัน นิวซีแลนด์จึงเป็นคำตอบที่สมเหตุสมผลสำหรับฉากกามเทพในภาพยนตร์แฟนตาซีเรื่องนี้

ฉากก้อนเมฆฉากนี้ถูกสร้างขึ้นด้วยการผสมผสานหลายเทคนิคที่ทำให้มันดูทั้งจริงและเหนือจริงในเวลาเดียวกัน ผมจำได้ชัดเจนว่าในมุมมองของคนดู มันเหมือนเป็นท้องฟ้าที่ถ่ายจากสถานที่จริง แต่เบื้องหลังจริงๆ คือทีมผู้สร้างถ่ายภาพทางอากาศเป็นแผ่นบันทึก (aerial plates) เหนือเทือกเขาและชายฝั่งของเกาะตอนใต้ที่มีภูมิประเทศหลากหลาย แล้วนำมาผสมกับการถ่ายในสตูดิโอที่ออกแบบฉากเมฆโดยเฉพาะ ฉากสตูดิโอนั้นปรับแสงและใช้เครื่องสร้างละอองเพื่อให้เส้นขอบเมฆและแสงอ่อนๆ ตรงกับแผ่นบันทึกจนเกือบแยกไม่ออก ในมุมมองของคนที่ชอบเบื้องหลังการถ่ายทำ รายละเอียดเล็กๆ อย่างทิศทางของแสง การใช้เลนส์ระยะไกลเพื่อกดมุมมอง และการใส่อนุภาคฝุ่นเล็กๆ ลงไปในช็อต ช่วยให้เมฆมีความหนักแน่นและมีมิติมากขึ้น พอรวมกับการปรับสีขั้นสุดท้ายและเอฟเฟกต์แบบโวลูเมทริก ก็ทำให้ฉากก้อนเมฆนี้กลายเป็นหนึ่งในฉากที่ติดตา ผมยังชอบความกล้าในการผสานภาพถ่ายจริงกับงานสตูดิโอจนเกิดเป็นท้องฟ้าที่มีทั้งพลังและความอ่อนโยนแบบที่ภาพยนตร์บางเรื่องใช้แค่ CGI ล้วนๆ ก็ไม่ได้ผลแบบนี้เลย

ฉากเปิดของ 'Star Trek' (2009) ทำให้รู้เลยว่านี่ไม่ใช่หนังอวกาศแบบเดิมๆ ที่ฉายรูปดาวและยืนมองยานลอยผ่านไปมา. เราโดนฉากทำลายดาว Vulcan ทุบหัวตั้งแต่ต้นเรื่อง — ความรู้สึกของการเห็นเมืองแยกตัว ท้องฟ้าเปลี่ยนสี และการใช้เทคนิคพิเศษผสมกับงานออกแบบเสียงที่หนักแน่น มันสร้างความเสียหายในระดับอีโมชันให้กับตัวละครอย่างทันที ผู้กำกับใช้มุมกว้างและช็อตระยะใกล้สลับกันจนรู้สึกถึงแรงดึงดูดและความวุ่นวายในอวกาศ โดยที่ยังคงโฟกัสไปที่ปฏิกิริยาของตัวละครกลางความจักรวาลทั้งหมด เนื้อหาฉากอวกาศในเรื่องนี้ไม่ได้เน้นแค่ฉากต่อสู้ แต่ยังขับเคลื่อนพัฒนาการของ Kirk — ช่วงที่เขาต้องเผชิญกับผลลัพธ์ของการทำสงครามกับชะตากรรมการเป็นผู้นำ ฉากอวกาศบางฉากเป็นจังหวะที่ทำให้เรารู้ว่าความกล้าหาญกับความเสียใจสามารถอยู่ในภาพเดียวกันได้ และ Chris Pine เล่นบทนี้ด้วยสัมผัสที่ทำให้บท Kirk มีทั้งความร่าเริงและน้ำหนักในคราวเดียว หลังจากดูจบ ความประทับใจที่เหลือคือวิธีที่หนังสร้างอวกาศให้เป็นทั้งเวทีแอคชั่นและพื้นที่เชิงอารมณ์ไปพร้อมกัน — ฉากเหล่านั้นยังคงติดตาเวลาพูดถึงงานอวกาศของ Pine แน่นอน

เราเชื่อว่าการถ่ายทำฉากสำคัญของ 'จอนวิค 5' ถูกวางแผนให้กระจายไปตามเมืองและประเทศที่ให้บรรยากาศแตกต่างกัน เพื่อรักษาความดิบ ทรงพลัง และความหลากหลายของฉากต่อสู้ที่เป็นเอกลักษณ์ของแฟรนไชส์นี้ จากข่าวและทิศทางการถ่ายทำที่พูดถึงกัน หนังน่าจะไปถ่ายในสหรัฐอเมริกาเพื่อใช้ฉากเมืองใหญ่และตรอกซอกซอยที่คุ้นตา รวมถึงสหราชอาณาจักรซึ่งให้ฉากเมืองเก่า ตึกสูง และระบบใต้ดินที่เหมาะกับการออกแบบฉากแอ็กชันแบบต่อเนื่อง อีกฝั่งหนึ่ง ยุโรปใต้ เช่น อิตาลีหรือฝรั่งเศส ก็เป็นตัวเลือกที่ดีสำหรับฉากที่ต้องการสถาปัตยกรรมหรูหราและบรรยากาศโรแมนติก-อันตรายแบบย้อนยุค ผมคิดว่าสาเหตุมาจากทั้งความต้องการภาพที่หลากหลายและการเปิดโอกาสให้ทีมงานสร้างฉากต่อสู้ขนาดใหญ่โดยไม่จำเจ ถ้าสังเกตแนวทางของหนังชุดนี้ จะเห็นว่าทีมมักเลือกสถานที่จริงที่มีคาแรกเตอร์เด่น เพื่อให้การต่อสู้มีแรงปะทะทางภาพมากขึ้น และนั่นคือเหตุผลที่หลายประเทศถูกพิจารณาเป็นโลเคชันหลักในโปรเจกต์ใหญ่แบบนี้

ไม่คิดเลยว่าจะได้เห็นฉากแอ็กชันของ 'Pushpa' ภาค 2 ถูกยกระดับแบบข้ามชาติขนาดนี้ — ในมุมมองของคนที่ชอบสังเกตเบื้องหลัง งานถ่ายทำฉากบู๊หลัก ๆ ของภาคนี้ทำทั้งในประเทศและยังมีการออกไปถ่ายทำต่างประเทศด้วย โดยหนึ่งในประเทศที่มีข่าวและภาพหลุดออกมาค่อนข้างชัดคืออาเซอร์ไบจาน (Azerbaijan) ซึ่งทีมงานเลือกใช้ภูมิประเทศเมืองแบบยุโรปตะวันออกและฉากเมืองเก่าเป็นฉากฉุดฉากปะทะ ทำให้ฉากแอ็กชันมีความสเกลใหญ่และให้ความรู้สึกแปลกใหม่ต่างจากโลเคชันในอินเดีย ในเชิงงานสร้าง ฉากบู๊ที่ถ่ายในอาเซอร์ไบจานมักเป็นฉากที่ต้องใช้ถนนกว้าง อาคารเก่า และพื้นที่เปิด ซึ่งสะดวกสำหรับการจัดคิวสตันท์ รายละเอียดพวกนี้ทำให้ดูสมจริงและหลุดจากโทนป่าทรายหรือเหมืองทรายของภาคแรกได้อย่างชัดเจน ฉันรู้สึกว่าการผสมกันระหว่างฉากในประเทศกับฉากต่างประเทศช่วยให้ภาพรวมของเรื่องดูมีมิติขึ้น—ไม่ใช่แค่การย้ายโลเคชันเพื่อความสวยงามเท่านั้น แต่ยังเพิ่มโอกาสให้สตั๊นท์และคอรियोगราฟีได้ทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่ขึ้น อีกด้านที่ชอบคือการตัดต่อและการใส่เสียงเอฟเฟ็กต์ทำให้ความต่างของโลเคชันไม่สะดุดตา ผู้ชมจะรู้สึกถึงความต่อเนื่องระหว่างซีนเมืองในต่างประเทศกับซีนภายในประเทศ เพราะทีมงานคุมโทนสี แสง และการเคลื่อนไหวได้ดี การถ่ายทำในอาเซอร์ไบจานน่าจะเป็นหนึ่งในเหตุผลที่ทำให้ฉากแอ็กชันของ 'Pushpa' ภาค 2 ดูมีขนาดใหญ่ขึ้นและให้ความรู้สึกโลกกว้าง ฉันตื่นเต้นที่จะได้เห็นผลลัพธ์บนจอใหญ่ เพราะมันชัดเจนว่าทีมงานตั้งใจทำให้ทุกช็อตมีพลังและบรรยากาศเฉพาะตัวแบบที่หาได้ยากในหนังบู๊ทั่วไป

หลายฉากต่อสู้ที่ติดตาของฉันจากหนังแนว 'ขุนศึก' มักจะถูกถ่ายทำในพื้นที่ที่ให้ความรู้สึกโบราณและเปิดโล่ง ซึ่งช่วยให้การเคลื่อนไหวของกองทัพและเอฟเฟกต์ดูสมจริงกว่าโลเกชันในเมือง ฉันเคยเห็นในหลายงานว่าทีมถ่ายทำเลือกใช้อุทยานประวัติศาสตร์อยุธยาเป็นฉากหลังบ่อย ๆ เพราะกำแพงเก่าและซากปรักหักพังให้เฟรมภาพที่หนักแน่นและมีมิติ อีกพื้นที่ที่ทีมงานมักพาไปถ่ายคือปราสาทหินอย่าง 'ปราสาทพนมรุ้ง' ในบุรีรัมย์ ซึ่งพื้นทรายและภาพเงาของซุ้มประตูทำให้การต่อสู้แบบม้าศึกหรือการเคลื่อนทัพดูยิ่งใหญ่ขึ้น นอกจากสถานที่จริงแล้ว ฉันยังจำได้ว่าฉากที่ต้องใช้การคิวสตันหนัก ๆ เช่น การชนม้าเป็นกลุ่มหรือระเบิดแบบควบคุม จะย้ายมาใช้ทุ่งกว้างหรือพื้นที่โล่งในจังหวัดนครราชสีมา เพราะมีพื้นที่ให้จัดกองถ่ายได้ปลอดภัย และยังเคยเห็นกองถ่ายสร้างฉากเสริม (set dressing) บนพื้นที่เหล่านี้ให้กลมกลืนกับซากปรักหักพังจนแทบแยกไม่ออกจากสถานที่จริง ตัวอย่างงานที่ทำให้ภาพรวมของโลเกชันเหล่านี้ชัดเจนคือหนังอย่าง 'บางระจัน' ซึ่งใช้ทั้งโบราณสถานและทุ่งโล่งผสมผสานกันได้ดี ทำให้ฉากรบรุนแรงแต่ยังคงความสมจริงเอาไว้

ในฐานะคนที่ชอบสังเกตมุมถ่ายทำ ผมมองว่าเมื่อโปรดักชันต้องการภาพบรรยากาศแบบ 'เสนา' จริงๆ แล้วจุดที่ทีมงานมักเลือกคือตัวอำเภอเสนา จังหวัดพระนครศรีอยุธยา เพราะถนนเก่า ริมน้ำ และบ้านไม้แบบดั้งเดิมให้ความรู้สึกแท้ๆ ที่กล้องจับได้ง่าย เห็นได้จากงานภาพยนตร์แนวประวัติศาสตร์หลายเรื่องที่ใช้พื้นที่ในอยุธยาเพื่อสร้างบรรยากาศเก่าๆ ผมเองเคยดูเบื้องหลังของหนังใหญ่เรื่องหนึ่งที่เลือกถ่ายฉากตลาดริมน้ำและตรอกเก่าในเสนา ทีมงานใช้การจัดแสงธรรมชาติผสมโคมไฟย้อนยุค และยังเอาฉากจริงมาผสานกับชิ้นส่วนฉากที่ทำเป็นเซ็ตเล็กๆ เพื่อความสะดวกในการถ่ายซ้ำ ซึ่งทำให้ภาพออกมามีความสมจริงทั้งมุมกว้างและช็อตใกล้ ๆ ถ้าถามว่าถ่ายที่ไหนโดยสรุป ก็ต้องบอกว่าสถานที่จริงในอำเภอเสนาเป็นจุดหลัก แต่บางช็อตที่ต้องควบคุมเสียงหรือสภาพแสงทีมงานมักย้ายไปถ่ายในสตูดิโอเพื่อความนิ่งของภาพ ที่สำคัญคือการผสมกันระหว่างสถานที่จริงกับสตูดิโอช่วยให้ฉากเบื้องหลังเสนาดูครบและลงตัวมากขึ้น

ลองนึกภาพฉากสำคัญที่ต้องการความเป็นท้องถิ่นแบบดิบๆ ของชุมชนและตลาดเช้า: ถ้าซีนแบบนั้นในงานที่มีคำว่า 'ไทย' ปรากฏ ชาติที่มีโอกาสสูงสุดในการถ่ายทำก็คงหนีไม่พ้นประเทศไทยเอง ผมมักจะคิดถึงตรอกซอกซอยในกรุงเทพฯ ทางประวัติศาสตร์ในอยุธยา หรือบรรยากาศบ้านนาในภาคอีสานที่ให้ความรู้สึกแท้จริงมากกว่าการสร้างในสตูดิโอต่างประเทศ ระหว่างที่อยู่ในวงการนี้ ผมเห็นบ่อยว่าผู้กำกับเลือกถ่ายในพื้นที่จริงเพื่อได้แสง เงา และรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ฉากสำเร็จรูปทำซ้ำได้ยาก เรื่องโลจิสติกส์ การขออนุญาต และการประสานงานกับชุมชนท้องถิ่นเป็นเรื่องใหญ่ แต่ผลลัพธ์มักคุ้มค่าทางอารมณ์และภาพ เวลาที่กล้องจับคนเดินตลาด สิ่งของบนแผง หรือเสียงรถเสียงคนคุยกัน มันเติมชีวิตให้ฉากอย่างที่สตูดิโอทำได้ไม่เต็มที่ ถ้าคุณพูดถึงฉากสำคัญในงานที่มีคำว่า 'ไทย' ติดชื่อ โอกาสมากที่สุดคือถ่ายทำในประเทศไทยจริงๆ โดยเฉพาะถ้าซีนเน้นความเป็นท้องถิ่นและรายละเอียดทางวัฒนธรรม ผมเลยมักจะมองว่าโลเคชันภายในประเทศนี่แหละคือคำตอบที่เป็นไปได้มากที่สุด

แสงไฟสาดส่องบนตัวละครแล้วทุกท่วงท่าดูเหมือนจะพาไปยังถนนและสตูดิโอเต้นของปารีส — นั่นคือความจริงของ 'Ballerina' เวอร์ชันแอนิเมชันที่หลายคนคุ้นเคย ซึ่งฉากเต้นไฮไลต์ทั้งเรื่องถูกออกแบบให้เกิดขึ้นในกรอบเมืองปารีสมากกว่าจะเป็นการถ่ายทำแบบภาพจริงในประเทศใดประเทศหนึ่ง ในแง่ของการผลิต ทางเทคนิคแล้วฉากเหล่านั้นไม่ได้ถูก "ถ่ายทำ" แบบฟิล์มกล้องจริง แต่ถูกสร้างขึ้นด้วยงานแอนิเมชันโดยทีมงานจากหลายประเทศ โดยมีการร่วมมือของสตูดิโอฝรั่งเศสและแคนาดาเป็นหลัก ดังนั้นถ้าคำถามถามว่า "ถ่ายทำที่ประเทศใด" คำตอบที่ตรงไปตรงมาคือฉากนั้นเป็นการสร้างขึ้นในสตูดิโอแอนิเมชันระหว่างประเทศ มากกว่าจะมีโลเคชั่นถ่ายทำจริงในประเทศหนึ่งประเทศใด มุมมองส่วนตัว ผมชอบที่งานออกแบบภาพและการจัดคอมโพสิชันย้ำความเป็นปารีสได้อย่างชัดเจน — เหมือนฉากเต้นจากหนังเต้นคลาสสิกหลายเรื่องที่ใช้เมืองเป็นตัวเล่าเรื่อง ถึงจะไม่มีการถ่ายทำกลางถนนจริง แต่การสื่อสารบรรยากาศทำให้คนดูรู้สึกว่าได้ยืนดูการแสดงนั้นในปารีสจริง ๆ