เดดพูล ภาค 3 เพลงประกอบมีศิลปินไทยร่วมไหม?

มีอะไรบางอย่างในเพลย์ลิสต์ของ 'Deadpool 3' ที่ทำให้ผมหัวเราะได้ทุกครั้งเมื่อมันโผล่มาในซีนแปลกๆ ผมค่อนข้างสนุกกับการได้ยินงานของคอมโพสเซอร์หลักที่ผสานกับเพลงป๊อปสมัยใหม่ ส่วนตัวชอบที่โทนเพลงสามารถกระโดดจากมู้ดเศร้าเป็นขบขันได้ในพริบตา ซึ่งในโปรเจ็กต์นี้มีการหยิบศิลปินป็อปมาร่วมบันทึกเสียงเพื่อให้ซาวด์แทร็กมีสีสันขึ้น ตัวอย่างที่ชัดเจนคือเสียงร้องที่พาอารมณ์ขึ้นลงอย่างฉับพลันจากนักร้องที่ผสมโทนสเตจเข้ากับซินธ์และเปียโน ทำให้ฉากที่ควรจะจริงจังกลับมีความแสบคันแบบที่หนังเลือกใช้เป็นมุกตลอดทั้งเรื่อง ท้ายที่สุดแล้วผมรู้สึกว่าองค์ประกอบระหว่างเพลงต้นฉากและเพลงประกอบฉากต่อสู้ทำงานร่วมกันได้ดีมาก ช่วยให้ฉากแอ็กชันไม่รู้สึกเรียบและยังคงความเป็นตัวละครเอาไว้ได้อย่างชัดเจน ซึ่งนั่นคือเหตุผลที่ผมยินดีฟังซาวด์แทร็กนี้ซ้ำๆ

คงไม่มีใครลืมความกระแทกของเพลงที่เปิดมากับภาพยนตร์ 'Deadpool' ได้ง่ายๆ — สำหรับฉันเพลงที่ติดหูที่สุดจากอัลบั้มคือ X Gon' Give It to Ya ของ DMX ถ้าจะเล่าแบบตรงไปตรงมา ดนตรีแบบฮาร์ดแร็ปล้อกับตัวละครซึ่งทั้งกวนและรุนแรงได้พอดี แต่ที่ทำให้เพลงนี้ฉันคลั่งคือจังหวะที่ทำให้หัวใจเต้นตาม ทุกครั้งที่ได้ยินเหมือนมีพลังงานบ้าพาให้ยิ้มออกมา ประกอบภาพการกระแทกของแอ็กชันและมุขตลก มันกลายเป็นเพลงที่ฉันหยิบไปเปิดตอนออกกำลังกายหรือขับรถตอนโกรธนิดๆ — ฟังแล้วรู้สึกว่าพร้อมลุยต่อ นอกจากนี้เพลงนี้ยังถูกใช้ในตัวอย่างและฉากไคลแมกซ์บ่อย พอได้ยินจึงยิ่งฝังในหัว กลายเป็นหนึ่งในเพลงที่คนจดจำภาพลักษณ์ของ 'Deadpool' ได้ทันทีเมื่อพูดถึงซาวด์แทร็กของหนังเรื่องนี้

เสียงดนตรีจาก 'Deadpool 3' ให้ความรู้สึกตลกแบบมีพลังและท่วงทำนองที่คมคาย ผมชอบที่คะแนนดนตรีหลักของหนังนี้ได้แรงบันดาลใจจากทั้งซาวด์สเคปอิเล็กทรอนิกส์และเครื่องดนตรีออร์เคสตราแบบดั้งเดิม ซึ่งทำให้ฉากแอ็กชันมีจังหวะและมุกตลกดูลงตัว ในเชิงชื่อผู้แต่ง ผลงานสกอร์หลักของ 'Deadpool 3' เขียนโดย Rob Simonsen ซึ่งเป็นคนที่ผมตามมาหลังจากฟังงานเขาใน 'The Adam Project' มาก่อน งานของเขามักเน้นเมโลดี้ที่จับใจและการเรียบเรียงที่ให้พื้นที่กับเสียงป๊อป-ร็อกในบางชิ้น ทำให้เพลงของหนังนี้มีทั้งความเป็นฮีโร่และความหยอกเย้าแบบวายร้ายที่คนดูคาดหวังได้ ถ้าต้องการฟังแบบถูกลิขสิทธิ์ ให้มองหาชื่ออัลบั้ม 'Deadpool 3 (Original Motion Picture Soundtrack)' ในสตรีมมิ่งหลัก ๆ อย่าง Spotify, Apple Music, YouTube Music และ Amazon Music ส่วนคนชอบคุณภาพสูงมักรอเวอร์ชันดิจิทัลความละเอียดสูงหรือแผ่นไวนิลที่มักวางขายทีหลัง — ผมเองรอเก็บแผ่นไวนิลไว้ฟังตอนขับรถ เพราะมันให้ความรู้สึกแตกต่างจากสตรีมมิ่งโดยสิ้นเชิง

เสียงร้องของ Celine Dion ใน 'Ashes' ทำให้ฉากที่ควรจะเป็นมุกตลกกลายเป็นโมเมนต์แปลกๆ ที่กินใจจนลืมไม่ลง ฉันชอบความขัดแย้งที่เพลงนี้สร้างขึ้นกับโทนหนังที่กวนและป่าเถื่อน — เสียงสูงชัดของเธอเต็มไปด้วยอารมณ์โศกแต่ถูกวางไว้บนภาพเคลื่อนไหวที่ตั้งใจทำให้คนดูหัวเราะ ช่วงที่เพลงพุ่งขึ้นมาพร้อมกับการเล่าเรื่องแบบล้อเลียน ทำให้ฉากหลายฉากมีสองชั้นคือขำและซึ้งไปพร้อมกัน สิ่งนี้บอกอะไรได้เยอะเกี่ยวกับวิธีการใช้เพลงประกอบของหนัง: ไม่ได้มุ่งจะย้ำอารมณ์อย่างเดียว แต่เลือกสร้างความตลกร้ายที่ฝังอยู่ใต้ความรู้สึกจริงจัง การที่ 'Ashes' ร้องโดย Celine Dion ยิ่งเพิ่มมิติให้ฉาก เพราะเสียงเธอมีน้ำหนักและความเป็นบัลลาด แค่การได้ยินชื่อเธอก็ทำให้คนคาดหวังความยิ่งใหญ่ แต่หนังกลับเล่นกับความคาดหวังนั้นอย่างสนุก ฉันรู้สึกเหมือนผู้กำกับกำลังยิ้มเจ้าเล่ห์ผ่านการเลือกเพลงนี้ — เป็นการจับคู่ที่แสบแต่ได้ผล และยังคงติดตามฉันมาเวลาที่ได้ยินเพลงบัลลาดชุดหินๆ เหมือนกันอีกด้วย

ข่าวดีสำหรับแฟนๆ ที่รอคอยกันมานาน: 'Deadpool 3' เข้าฉายในประเทศไทยในวันที่ 1 พฤษภาคม 2024 แล้วฉันก็จำได้ชัดว่าตอนนั้นตั๋วรอบเปิดตัวถูกจองเต็มตั้งแต่วันแรก บรรยากาศตอนเข้าฉายเหมือนเทศกาลเล็ก ๆ เพราะคนไทยที่ชอบหนังฮีโร่ชอบมาดูรอบแรก ๆ เพื่อชื่นชมมุกตลกร้ายและเคมีระหว่างตัวละครหลัก ในแง่ของเวอร์ชันที่ฉายที่ไทย หลายโรงนำเข้าฉบับที่ตรงกับการฉายต่างประเทศ ดังนั้นคนที่อยากเห็นเวอร์ชันไม่เซ็นเซอร์ก็มีโอกาสได้สัมผัสฉากจัดเต็มเหมือนที่แฟน ๆ หวังไว้ ฉันรู้สึกสนุกกับวางคอนเซ็ปต์การเล่าเรื่องที่ผสมมุกบ้า ๆ กับดราม่าเล็กน้อยของหนัง แถมการที่มีการนำตัวละครที่คุ้นเคยมาปะทะกันทำให้บรรยากาศในโรงเต็มไปด้วยเสียงหัวเราะและกรี๊ดเป็นช่วง ๆ หลังจากออกจากโรง ฉันก็ยังคุยกับเพื่อน ๆ ถึงฉากที่พาให้นั่งไม่ติดเก้าอี้และการแทรกมุกเมตาในหนัง ซึ่งทำให้รู้สึกว่าแฟรนไชส์นี้ยังสามารถต่อยอดได้อีกหลายทาง ถ้าคุณไปดูแล้วอยากแลกเปลี่ยนมุมมองเกี่ยวกับฉากโปรดหรืออีสเตอร์เอ้กในหนัง เจอกันที่หลังรอบเช้ามืดได้เลย

ตื่นเต้นจนต้องพูดเรื่องเสียงพากย์เลย — สำหรับ 'Deadpool 3' เวอร์ชันพากย์ไทย ฉันรู้สึกว่าเสียงหลักได้รับการดูแลอย่างตั้งใจและแทบไม่มีการเปลี่ยนตัวนักพากย์สำคัญ เราได้ยินเสียงที่คุ้นเคยกลับมาในท่อนคอมเมดี้และมุกเชิงเสียดสี ซึ่งช่วยรักษาบรรยากาศของตัวละคร Wade ไว้ได้ดี อารมณ์และไดนามิกของบทยังคงถูกถ่ายทอดในโทนที่ใกล้เคียงกับหนังภาคก่อน ๆ ทำให้คนที่ติดตามจาก 'Deadpool' ภาคก่อนรู้สึกต่อเนื่องไม่ขาดช่วง มุมมองแบบแฟนคลับอย่างฉันมองว่าการคงทีมพากย์หลักไว้ช่วยให้มุกหลาย ๆ มุกที่ต้องอาศัยจังหวะและสำเนียงไม่หลุดไปจากต้นฉบับ แม้จะมีการเปลี่ยนนักพากย์ในบางบทสมทบ แต่โดยรวมแล้วประสบการณ์ยังคงสนุกและคงกลิ่นอายตลกร้ายแบบที่คาดหวังได้

เพลงประกอบของ 'Defender' คือนิยามของการผสมผสานระหว่างบรรยากาศเข้มข้นกับเมโลดี้ที่ติดหูอย่างไม่ยอมแพ้เลยทีเดียว ผมชอบที่อัลบั้มหลักให้ความสำคัญกับสกอร์อินสตรูเมนทัลเป็นพิเศษ—ทำนองซินธ์และสตริงส์ถูกถ่ายทอดด้วยพลัง ทำให้ฉากต่อสู้มีแรงเหวี่ยงมากขึ้นเรื่อย ๆ โดยผลงานคอมโพสเซอร์หลักในชุดนี้คือ Hiroyuki Sawano ซึ่งใส่ลายเซ็นเสียงหนักแน่นแบบของเขาเอาไว้ชัดเจน ส่วนเพลงเปิดคือ 'Edge of Dawn' ขับร้องโดย LiSA เสียงร้องพุ่งและพลังดราม่าทำให้ช่วงเครดิตเปิดมีแรงดึงดูดสูง ส่วนเพลงปิดคือ 'Falling Light' ที่ Aimer ถ่ายทอดออกมาในโทนนุ่ม ขม และมีเสน่ห์แบบเปราะบาง พาร์ทแทร็กที่ฉันมักวนฟังเป็นการส่วนตัวคือธีมของตัวละครหลักที่เล่นด้วยเบสหนัก ๆ แล้วค่อย ๆ คลี่ออกเป็นเมโลดี้เปียโน ซึ่งใช้ในฉากย้อนอดีต ทำให้ซีนเศร้าสะเทือนใจขึ้นอีกหลายเท่า ไฮไลท์อีกอย่างคือแทร็กอินเสิร์ตของ Eir Aoi ที่ถูกใช้แค่สองครั้งแต่เติมพลังให้ตอนสำคัญเหมือนเชื้อเพลิง จุดเล็ก ๆ พวกนี้แหละที่ทำให้ซาวด์แทร็กของ 'Defender' ไม่ใช่แค่วงดนตรีประกอบทั่วไป แต่นี่คือประสบการณ์การฟังที่กลมกล่อมระหว่างป็อปและออร์เคสตรา สรุปแล้วอัลบั้มนี้เหมาะทั้งกับการฟังขณะอ่านซีนที่ชอบหรือเปิดคลอเวลาทำงาน ถ้าชอบเสียงเข้ม ๆ ผสมเมโลดี้กำลังดี แผ่นนี้น่าจะเป็นหนึ่งในคอลเลกชันที่หยิบบ่อย ๆ ของคุณได้แน่นอน

นี่คือรายชื่อหลัก ๆ ที่ผมคิดว่าเป็นหัวใจของ 'Deadpool 3' และบทของพวกเขาเอง: Ryan Reynolds กลับมาในบท Wade Wilson หรือ Deadpool อย่างชัดเจน — เสียงล้อเลียนกับความเจ็บปวดในตัวละครนี้ยังเป็นหัวใจของหนังเสมอ Hugh Jackman รับบทเป็น Logan หรือ Wolverine ซึ่งการปรากฏตัวของเขาทำให้ความสัมพันธ์แบบคู่ปรับ/พันธมิตรกับ Wade น่าสนใจขึ้นมาก การจับคู่นักแสดงสองคนนี้สร้างความตื่นเต้นเหมือนตอนที่ผมดู 'Logan' แล้วรู้สึกถึงน้ำหนักอารมณ์ที่ต่างออกไป นอกจากสองคนหลัก ยังมี Morena Baccarin ที่กลับมารับบท Vanessa Carlysle — คนรักของ Wade ที่ให้มิติเบื้องหลังทางอารมณ์แก่เรื่อง Karan Soni ก็ยังคงเป็น Dopinder คนขับแท็กซี่ที่เต็มไปด้วยมุกตลกประจำเรื่อง และ Brianna Hildebrand กลับมาเป็น Negasonic Teenage Warhead ซึ่งช่วยบาลานซ์ฉากแอ็กชันกับมุกเสียดสี ส่วน Stefan Kapicic ให้เสียงเป็น Colossus เหมือนเดิม และ Leslie Uggamsกลับมาในบท Blind Al ที่มุมมองตลกร้ายของเธอช่วยเติมเนื้อหาให้หนังไม่จมอยู่กับแค่ตัวเอก โดยส่วนตัว ผมชอบการที่หนังสามารถรวบรวมตัวละครจากจักรวาลเดิมและเชื่อมโลกของพวกเขากับจักรวาลที่กว้างขึ้นได้อย่างลงตัว เฉพาะรายชื่อนักแสดงชุดนี้ก็ทำให้ผมคาดหวังทั้งมุกฮาและซีนที่มีน้ำหนักแล้ว

แทร็กหลักของ 'X-Men: Days of Future Past' (ซึ่งมักถูกนับเป็นภาคที่ 7 ของแฟรนไชส์) มาจากฝีมือการแต่งเพลงของ John Ottman และในฉบับภาคไทยก็ไม่มีรายชื่อศิลปินไทยที่ถูกนำมาสมทบเป็นเพลงประกอบอย่างเป็นทางการเลย ผมชอบฟังสกอร์ก่อนดูหนังเพราะมันตั้งโทนอารมณ์ให้ทั้งเรื่องได้ชัดเจน และสกอร์ของ Ottman ทำงานแบบนั้นได้ดีมาก—มันเป็นงานออร์เคสตร้า-อิเล็กทรอนิกผสมที่เน้นธีม และในการฉายไทยก็ใช้สกอร์ชุดนี้แบบเดียวกับสากล ไม่มีการสอดแทรกเพลงป็อปไทยเข้าไปในตอนเครดิตท้ายหรือตอนฉายปกติ ถ้าคุณกำลังตามหาเพลงจากศิลปินไทยที่เกี่ยวข้องกับภาคนี้ แต่ไม่ได้เจอหลักฐานในหน้าปกซาวด์แทร็กหรือลิสต์เครดิต ก็เป็นไปได้สูงว่าทางตัวแทนจัดจำหน่ายที่ไทยเลือกใช้เวอร์ชันดั้งเดิมของหนังโดยไม่เพิ่มเพลงท้องถิ่นเข้าไป ซึ่งสำหรับฉันแล้วก็ทำให้ความต่อเนื่องของบรรยากาศหนังยังคงเหมือนต้นฉบับ

ความคิดที่ว่าเพลงประกอบ 'Shrek 5' จะมีศิลปินไทยร่วมงานทำให้ตื่นเต้นจนอยากคาดเดาไปไกลกว่าที่ควร แต่ก็มีเหตุผลหลายข้อที่ทำให้เป็นไปได้และมีเหตุผลที่น่าจะทำไม่ได้ด้วยเช่นกัน ในฐานะแฟนหนังแอนิเมชันที่ชอบฟังเวอร์ชันต่างประเทศและเวอร์ชันพิเศษ ผมมองเห็นช่องทางหลายแบบที่ศิลปินไทยอาจได้มีส่วนร่วม — ไม่จำเป็นต้องเป็นเพลงธีมหลักระดับโลกเสมอไป อาจเป็นเพลงท้ายเครดิตพิเศษสำหรับตลาดไทย เพลงโปรโมตสำหรับฉบับพากย์ไทย หรือแม้แต่มิกซ์พิเศษที่ปล่อยทางสตรีมมิ่งเพื่อเจาะกลุ่มแฟนๆ ในภูมิภาค ตัวอย่างกรณีคลาสสิกที่ทำให้เห็นภาพคือการที่สตูดิโอเมเจอร์มักจะจ้างศิลปินท้องถิ่นมาทำเพลงประกอบเวอร์ชันภาษาท้องถิ่นเพื่อเพิ่มแรงดึงดูดและการโปรโมต เห็นผลทั้งด้านการเข้าถึงผู้ชมและการสร้างบรรยากาศเฉพาะตัวของตลาดนั้นๆ อีกด้านหนึ่ง เงื่อนไขทุน การตลาด และนโยบายของเจ้าของลิขสิทธิ์ก็เป็นข้อจำกัดใหญ่ สตูดิโออาจเลือกศิลปินระดับโลกหรือรายชื่อที่มีความสัมพันธ์เชิงการตลาดกับแบรนด์นั้น ๆ มากกว่า ถ้ามีการใช้เพลงไทย มักมีเงื่อนไขเรื่องสัญญา การจัดการลิขสิทธิ์ และการวางแผนโปรโมชันที่ซับซ้อน แต่เมื่อมองถึงการเติบโตของวงการเพลงไทยและการยอมรับระดับนานาชาติในช่วงหลัง โอกาสจะเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ โดยเฉพาะเมื่อสตูดิโอต้องการเจาะตลาดเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ส่วนตัวแล้วอยากเห็นศิลปินไทยได้ลองทำเพลงให้กับหนังใหญ่แบบนี้ — แม้จะเป็นแค่ซาวด์แทร็กพิเศษหรือเพลงโปรโมตก็ตาม มันให้ความรู้สึกว่าผลงานระดับโลกกำลังเปิดพื้นที่ให้วัฒนธรรมท้องถิ่นได้บอกเล่าเรื่องราวในแบบของตัวเอง และนั่นมันทั้งน่าภาคภูมิใจและน่าติดตามว่าผลลัพธ์จะออกมาเป็นอย่างไร