เพลงฮิตของ จีเอ็มเอ็ม ในปีล่าสุดมีเพลงอะไรบ้าง?

พูดถึงวงที่ทำให้ฉันติดตามมานานเลยต้องเริ่มจากเพลงที่ทำให้คนทั่วไปรู้จักพวกเขาก่อน: 'Come Back Again' ออกปี 2010 — นี่คือซิงเกิลเดบิวต์ที่ทำให้แฟนใหม่ๆ หันมามองการเต้นจัดจ้านและเสียงร้องที่ลงตัวของสมาชิกแต่ละคน จากนั้นมาถึงเพลงที่กลายเป็นตัวแทนยุคทองของวงจริงๆ คือ 'Be Mine' ออกปี 2011 — ท่อนคอรัสติดหู ชุดท่าเต้นที่มีการเคลื่อนไหวเป็นหมู่คณะและการแสดงสดที่เรียกเสียงกรี๊ดได้ทุกครั้ง เพลงนี้เป็นจุดเริ่มที่ทำให้ชื่อวงกระหึ่มในเกาหลีและต่างประเทศ ก้าวสู่ช่วงที่วงพัฒนาทั้งดนตรีและคอนเซ็ปต์อีกขั้นกับ 'The Chaser' ออกปี 2012 — นี่คือเพลงที่แฟนเก่าแฟนใหม่มักยกให้เป็นหนึ่งในผลงานดีที่สุดของวง ทั้งความเข้มข้นของดนตรี ความแม่นยำของคิวเต้น และมิวสิกวิดีโอที่มีสไตล์เฉพาะตัว เพลงนี้สะท้อนความเป็นวงที่เติบโตจากไอดอลสู่การทำเพลงที่มีมิติ ช่วงหลังๆ วงก็ยังมีผลงานเด่นอื่นๆ ที่แฟนๆ จำได้ เช่น 'Last Romeo' (ปี 2013) กับจังหวะที่ดราม่าและภาพลักษณ์แนวโรแมนติกเข้มข้น รวมถึงเพลงคัมแบ็กที่สร้างความประทับใจด้วยคอนเซ็ปต์และการจัดเวที ถึงจะผ่านหลายปี แต่องค์ประกอบอย่างคอรัสที่จับใจ ท่าเต้นเป็นเอกลักษณ์ และพลังเวทีของพวกเขายังคงเป็นสิ่งที่คนพูดถึงเสมอ — ฉันทิ้งท้ายด้วยความคิดว่าวัยของวงอาจเปลี่ยนไป แต่องค์ประกอบพื้นฐานที่ทำให้เพลงเหล่านี้เป็นฮิตยังคงอยู่ในหัวใจแฟนๆ

พูดถึงคนที่กำลังถูกพูดถึงมากที่สุดจากค่ายจีเอ็มเอ็มทีวีตอนนี้ ชื่อแรกที่ผมมักจะนึกถึงคือ 'ไบร์ท-วชิรวิชญ์' เพราะผลงานต่อเนื่องทั้งซีรีส์และเพลงทำให้เขาอยู่ในกระแสตลอด ความเป็นนักแสดงที่ยืดหยุ่นของเขาเห็นได้ชัดจากบทบาทในซีรีส์วัยรุ่นที่โด่งดังจนเป็นปรากฏการณ์ รวมถึงโปรเจกต์ที่ทำให้คนทั่วประเทศพูดถึง เขายังแสดงให้เห็นมุมดนตรีผ่านซิงเกิลและมินิคอนเสิร์ตที่แฟน ๆ ให้การตอบรับอย่างอบอุ่น เรื่องสไตล์การแสดงกับการทำงานร่วมกับทีมผลิตของจีเอ็มเอ็มทีวีทำให้ภาพลักษณ์ของเขาดูเป็นนักแสดงสากลมากขึ้น ส่วนตัวมองว่าเหตุผลที่ชื่อของเขายืนยาวมาจากความตั้งใจในรายละเอียดของบทและการเลือกโปรเจกต์ที่หลากหลาย ซึ่งทำให้ผลงานแต่ละชิ้นไม่รู้สึกซ้ำ จบด้วยความคิดที่ว่าเขายังมีพื้นที่ให้เติบโตอีกเยอะ และแฟน ๆ ยังคงรอติดตามว่าโปรเจกต์ต่อไปจะทำอะไรให้ประหลาดใจ

เพลงประกอบจาก '2gether' คือสิ่งที่ทำให้ฉากหวานๆ ยิ่งละลายใจได้ง่ายขึ้น ผมชอบวิธีที่เพลงของละครเรื่องนี้ไม่พยายามโอ่อ่า แต่เลือกทำนองที่อบอุ่นและเรียบง่าย จึงทำให้ฉากที่ต้องการความใกล้ชิดหรือความละมุนระหว่างตัวละครยิ่งมีพลังขึ้นกว่าเดิม เพลงบางท่อนถูกวางให้เป็นปมร้อยเรียงความทรงจำของตัวละคร จนเมื่อฟังแยกต่างหากจากฉากก็ยังกระตุกความทรงจำได้อย่างดี อีกเหตุผลที่ผมแนะนำคือความสามารถของเพลงในการพาเรากลับไปยังบรรยากาศของซีรีส์โดยไม่ต้องดูซ้ำ เสียงร้องและการเรียบเรียงมักจะเน้นเมโลดี้ที่จำง่าย เหมาะจะเปิดเป็นเพลย์ลิสต์เวลานั่งทบทวนโมเมนต์โปรดในเรื่อง หรืออยากให้หัวใจนุ่มขึ้นก่อนนอน ถาไม่นานเลยที่จะพบว่าบางท่อนคุณก็ร้องตามได้โดยไม่รู้ตัว ถ้าอยากลองแบบค่อยๆ ไต่ระดับความรู้สึก แนะนำให้เริ่มจากเพลงที่ใช้ในฉากคุยกันครั้งแรก แล้วไล่ไปหาเพลงที่เปิดตอนฉากสำคัญ ผมมักจะจบการฟังด้วยการนั่งยิ้มให้กับความทรงจำของตัวละคร เหมือนได้กลับไปเป็นคนดูที่นั่งติดขอบจออีกครั้ง

ตั้งแต่ครั้งแรกที่ได้ยินเสียงของ 'ปุ๊ กรุงเกษม' ผมหยุดร้องตามไม่ได้เลย — เพลงที่คนไทยยังคงร้องได้กันบ่อยๆ ได้แก่ 'สุดใจ', 'คนใจง่าย' และ 'ลมหายใจ' สไตล์ของเพลงพวกนี้มีทั้งบัลลาดชัดเจน ผ่อนหนักผ่อนเบา พาร์ทฮุคที่ติดหูทำให้คนจากหลายเจนฯ ยกมาเปิดในงานเลี้ยงหรือคาราโอเกะบ่อย ๆ เสียงเรียบ ๆ แต่มีพลังของ 'สุดใจ' ทำให้คนร้องได้ด้วยอารมณ์ ส่วน 'คนใจง่าย' นั้นเป็นเพลงที่พวกเพื่อน ๆ มักจะเลือกเวลาต้องการบรรยากาศสนุกปะปนเศร้า ในขณะที่ 'ลมหายใจ' เป็นเพลงที่คนสูงอายุมักจะรู้สึกผูกพันเมื่อต้องการเพลงอบอุ่น ๆ ผมมักเห็นคนหยิบเพลงเหล่านี้มาเล่นเมื่อคืนสังสรรค์ เพราะท่อนฮุกง่ายต่อการจดจำและคอร์ดไม่ซับซ้อน เหมาะทั้งคนร้องเล่นสดและคนที่หาเพลงร้องแบบร่วมกันเป็นกลุ่ม ทำให้เพลงของ 'ปุ๊ กรุงเกษม' ยังคงมีชีวิตในสังคมไทยจนถึงวันนี้

ช่วงนี้ช่องยูทูบของจีเอ็มเอ็มมีคลิปเบื้องหลังซีรีส์และซีนสั้นๆ ที่ทำให้รู้สึกเหมือนได้เข้าไปอยู่ในกองถ่ายจริง ๆ ผมติดตามคลิปจากช่อง 'GMMTV' อยู่บ่อย ๆ แล้วชอบที่ทางช่องมักลงไฮไลต์ฉากเด็ดกับเบื้องหลังการถ่ายทำของ 'F4 Thailand' รวมทั้งช็อตสัมภาษณ์นักแสดงที่เล่าเรื่องการปรับคาแรกเตอร์และเคมีร่วมกันของนักแสดง ทำให้เข้าใจมิติตัวละครมากขึ้นกว่าการดูแค่ตอนจบ นอกจากนี้ยังมีคลิปสั้น ๆ แนะนำตัวละครที่มักจะออกมาเป็นช่วงสั้นๆ เหมาะสำหรับคนไม่มีเวลานั่งดูละครยาว ๆ แต่ยังอยากอิ่มกับความน่ารักและมุขของนักแสดง อีกอย่างที่ผมชอบคือคลิปคัตที่ตัดมาเป็นมุมกล้องพิเศษหรือมินิเมคอัพสตอรี ซึ่งบางทีก็มีฉากที่ถูกตัดออกจากตอนฉายจริง ให้ฟีลเหมือนได้ของพรีเมียมจากช่องเดียวกัน ถ้ากำลังตามซีรีส์จากจีเอ็มเอ็ม แนะนำให้กดติดตามช่องหลักของพวกเขาแล้วเช็คลิสต์คลิปเบื้องหลังพร้อม ๆ กับตัวซีรีส์ จะได้เห็นมุมมองใหม่ ๆ ของเรื่องราวและนักแสดงที่ทำให้คอนเทนต์ดูเต็มและน่าสนใจยิ่งขึ้น

เล่าแบบตรงๆเลยนะ ผมว่าปีนี้เพลงที่คนไทยเรียกว่าชวนเขินมีลักษณะชัดเจน — มักเป็นเพลงป๊อปที่เนื้อร้องหวานจ๋อยจนเกินพอดี และมิวสิกวิดีโอที่ใส่คัตซีนหวาน ๆ เยอะ ๆ จนเขิลแทนผู้ฟัง ผมมองว่าเพลงอย่าง 'รักแบบโง่ๆ' ถูกพูดถึงหนักมาก เพราะท่อนฮุกที่ซ้ำ ๆ กับคอร์ดง่าย ๆ ทำให้มันติดหูเร็ว แต่พอฟังนาน ๆ ก็กลายเป็นเขินแทนตัวเอก ส่วน 'ยิ้มจนเขิน' เป็นอีกตัวอย่างที่มีการเต้นน่ารักเกินไปสำหรับผู้ใหญ่ ทำให้คนหลายวัยหัวเราะเยาะแบบเป็นมิตร และ 'มุมเล็กๆของเรา' ที่ลงรูปคู่ในเอ็มวีจนชวนให้คนโซเชียลแซวว่าเขินกว่าหนังโรแมนซ์เสียอีก จากมุมมองของคนที่ฟังเพลงหลากหลาย ผมคิดว่าไม่ได้เป็นเรื่องแย่เสมอไป เพราะเพลงแบบนี้ให้ความหวานแบบเปิดเผยและช่วยสร้างมู้ดสนุก ๆ ในงานปาร์ตี้ แต่เวลาที่มันถูกใช้มากเกินไปหรือเนื้อหาดูเกินจริง คนฟังก็มักจะกลายเป็นอึดอัดแทนที่จะอิน นี่แหละเสน่ห์แบบเขิน ๆ ที่เห็นบ่อยในปีล่าสุด

พูดเลยว่าตลอดปีนี้งานของเจสซี่มัมทำให้เราตามไม่ทันเลย พอพูดถึงผลงานเด่นในปีล่าสุด สิ่งที่โผล่มาในหัวทันทีคือการขยับทางดนตรีที่ชัดเจน — เสียงร้องยังเป็นจุดเด่น แต่การจัดเรียงเพลงและการผลิตเพลงดูมีมิติขึ้นมากกว่าเดิม เราเห็นเธอทดลองกับซาวด์อิเล็กทรอนิกส์มากขึ้น ผสมกับองค์ประกอบดนตรีพื้นบ้าน ทำให้แต่ละเพลงไม่รู้สึกซ้ำๆ เหมือนก่อน อีกอย่างที่น่าประทับใจคือมิวสิกวิดีโอที่ภาพสวยและเล่าเรื่องได้ ขยันออกคอนเซ็ปต์ใหม่ๆ ทำให้แฟนคลับมีอะไรให้วิเคราะห์กันเยอะ นอกจากงานสตูดิโอแล้ว เจสซี่มัมยังทัวร์เล็กๆ ตามเมืองสำคัญ และไลฟ์สตรีมที่เธอจัดมีความใกล้ชิดสูง เราเคยเข้าไปดูสดแล้วรู้สึกว่าการสื่อสารกับแฟนๆ แบบเรียลไทม์ช่วยย่นช่องว่างระหว่างศิลปินกับผู้ฟังได้มาก อีกเรื่องคือการร่วมงานกับโปรดิวเซอร์รุ่นใหม่ที่ทำให้เพลงบางเพลงมีความเป็นอินดี้ผสมป๊อป ผสมกันแล้ว ปีนี้เป็นปีที่รู้สึกว่าเธอทั้งรักษาเอกลักษณ์ได้และกล้าลองของใหม่ — น่าสนุกว่าปีหน้าเธอจะเดินต่อไปทางไหน

ลองเริ่มจากภาพรวมก่อนว่าเมื่อนับรวมศิลปินทั้งหมดในเครือ GMM (รวมถึงสังกัดย่อยอย่าง Grammy Gold ที่เน้นลูกทุ่ง) งานที่มียอดวิวสูงสุดบน YouTube มักจะเป็นเพลงที่เข้าถึงคนวงกว้างทั้งในประเทศและต่างประเทศ—และชื่อที่คนส่วนใหญ่ยกขึ้นมาคือ 'ผู้สาวขาเลาะ' ของลำไย ไหทองคำ ซึ่งมียอดวิวบนช่องอย่างเป็นทางการของค่ายเป็นจำนวนหลายร้อยล้านวิว (มากกว่า 600 ล้านวิวในช่วงหลังๆ ที่ฉันติดตาม) มองจากมุมของคนที่ฟังเพลงหลากหลายแนว เหตุผลที่ 'ผู้สาวขาเลาะ' พุ่งไปไกลได้ไม่ใช่แค่ทำนองติดหู แต่รวมถึงความเป็นลูกทุ่งอีสานที่เต้นตามได้ง่าย คอนเทนต์วิดีโอที่คนแชร์กันเยอะ และการที่เพลงโดนตอบรับในวงกว้างทั้งในกลุ่มคนรุ่นใหม่และกลุ่มคนต่างจังหวัด ทำให้ยอดวิวสะสมสูงขึ้นเรื่อยๆ ในขณะที่เพลงป็อป/อินดี้ของค่ายอย่าง 'ไกลแค่ไหนคือใกล้' ของ 'Getsunova' ก็มีวิวสูงมากเช่นกัน (เกิน 400 ล้านวิว) แต่ประเภทผู้ฟังและการกระจายตัวของคอนเทนต์มันต่างกัน ทำให้เส้นทางการเติบโตของยอดวิวไม่เหมือนกัน สรุปแบบจับต้องได้คือ ถานบรวมทุกศิลปินในเครือ GMM แล้ว 'ผู้สาวขาเลาะ' มักถูกยกให้เป็นผลงานที่มียอดวิวสูงสุด แต่ถ้าแยกเป็นแนวป็อปหรือวงดนตรีอินดี้ภายใต้ GMM ชื่อที่ติดอันดับก็จะเป็น 'ไกลแค่ไหนคือใกล้' ของ 'Getsunova' ที่สะสมผู้ฟังมานานแล้ว การนับยอดวิวอาจเปลี่ยนได้ตามเวลาที่มีการอัปโหลดเวอร์ชันใหม่หรือมิวสิกวิดีโอรีมาสเตอร์ แต่ภาพรวมความจริงคือเพลงลูกทุ่ง/เพลงพื้นบ้านที่กลายเป็นไวรัลมีพลังลากยอดวิวได้มหาศาล และนั่นคือเหตุผลที่ผลงานของลำไยขึ้นมาเป็นอันดับหนึ่งในหลายการนับยอดวิวแบบรวมทั้งหมด — นี่เป็นมุมมองจากคนที่ติดตามแนวเพลงต่างๆ และชอบดูว่าทำไมบางเพลงถึงกลายเป็นไวรัลในวงกว้าง

ปีหลังๆ งานของพัคโซดัมที่เด่นสุดในสายตาฉันคงหนีไม่พ้นภาพยนตร์แอ็กชัน-ดราม่าที่เธอเป็นหัวหน้าเรื่องหนึ่ง นั่นคือ 'Special Delivery' (2022) ซึ่งแสดงให้เห็นด้านการแสดงที่เปลี่ยนโทนจากบทบาทสังคมวิจารณ์ไปสู่การแบกรับจังหวะแอ็กชันและความท้าทายทางกายภาพ การเล่นบทในเรื่องนี้ทำให้เห็นว่าเธอไม่ยึดติดกับประเภทเดียว แต่กล้าที่จะทดลองบทหนักๆ ที่ต้องใช้ทั้งความรวดเร็วทางคอรากราฟีและการขับอารมณ์แบบละเอียด การที่เธอเคยได้รับความสนใจระดับโลกจาก 'Parasite' ทำให้ผลงานหลังจากนั้นถูกจับตามองอย่างละเอียด ฉันชอบวิธีที่เธอเลือกงานหลังจากชื่อเสียงระดับโลก—ไม่ทิ้งบทที่มีมิติซับซ้อน และยังคงแสดงพลังการสื่อสารทางสีหน้าและน้ำเสียงที่ยังคงเป็นเอกลักษณ์ การได้เห็นเธอในบทที่ต้องแบกรับจังหวะการเล่าเรื่องที่รวดเร็วแบบใน 'Special Delivery' ทำให้รู้ว่าเธอสามารถรักษามาตรฐานการแสดงไว้ได้ แม้จะเผชิญกับการคาดหวังสูงจากผู้ชมทั่วโลก บทบาทเหล่านี้ยังสะท้อนการเติบโตของนักแสดงคนหนึ่งที่ไม่หยุดนิ่ง ฉันรู้สึกว่าพัคโซดัมกำลังสร้างคาแรกเตอร์ที่ยืดหยุ่น—สามารถปรับตัวจากบทดราม่าเป็นแอ็กชันได้อย่างเป็นธรรมชาติ ซึ่งเป็นสิ่งที่น่าติดตามต่อไปในปีข้างหน้า

ตลอดเวลาที่เปิดเพลย์ลิสต์แบบสุ่ม เวลาที่เพลงขึ้นมาที่ฉันร้องตามได้ทันทีมักเป็นของ Ed Sheeran เสมอ ฉันไม่ใช่คนฟังเพลงสากลหนักแต่เพลงอย่าง 'Shape of You' กับ 'Perfect' มักโผล่ในการคาราโอเกะ งานเลี้ยง หรือร้านกาแฟ ทำให้รู้สึกเหมือนเพลงของเขาเป็นส่วนหนึ่งของบรรยากาศสังคมไทยไปแล้ว มุมมองของฉันคือความสำเร็จของ Ed ไม่ได้มาจากเสียงร้องเพียงอย่างเดียว แต่เป็นการเขียนทำนองและคำร้องที่เรียบง่ายแต่เข้าใจง่าย เขาจับจังหวะป็อป-โฟล์กที่ไทยเข้ากับการแปลความหมายความรักได้ดี เพลงของเขถูกนำไปคัฟเวอร์หลากหลายสไตล์ ทั้งลูกทุ่งอะคูสติกและเวอร์ชัน EDM ที่ทำให้เข้าถึงคนหลายวัย ฉันเห็นเพื่อนรุ่นพ่อรุ่นลูกร้องตามได้เหมือนกัน ซึ่งเป็นเหตุผลสำคัญที่ทำให้เพลงของเขาดังกว้างขวางในไทย มากกว่าการเป็นแค่เพลงฮิตชั่วคราว