ใครเป็นผู้สร้างตัวละครเว้นเดในสื่อบันเทิง?

คนทั่วไปมักเรียกสั้นๆ ว่า 'เวน' เมื่อหมายถึงตัวละคร 'เวนติ' แต่ต้นกำเนิดจริง ๆ ของตัวละครนี้มาจากทีมพัฒนาของบริษัทผู้สร้างเกมเอง ไม่ใช่นักเขียนนิยายรายบุคคล ผมค่อนข้างชอบเล่ารายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ เกี่ยวกับที่มาของตัวละครแบบนี้: 'เวนติ' ถูกออกแบบและรังสรรค์โดยทีมงานของบริษัทผู้พัฒนาเกม 'Genshin Impact' ซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ HoYoverse (เดิมคือ miHoYo) แนวคิดของตัวละครมาจากการเป็นเทพแห่งลมในโลกของเกม และทีมออกแบบสร้างบุคลิก ภาพลักษณ์ รวมถึงบทบาทในเรื่องให้สอดคล้องกับตำนานและระบบโลกของเกมมากกว่าการเขียนขึ้นในรูปแบบนิยายต้นฉบับที่มีผู้แต่งคนเดียว มุมมองของผมคือการเข้าใจว่าแม้แฟน ๆ บางกลุ่มจะเขียนนิยายแฟนฟิคหรือมีนิยายขยายจักรวาลออกมา ตัวตนดั้งเดิมและคอนเซ็ปต์หลักของเวนติยังคงเป็นงานของทีมครีเอทีฟของ HoYoverse — ทีมนี้มีทั้งนักออกแบบตัวละคร นักเขียนบท นักออกแบบโลก และศิลปินหลายคนที่ร่วมกันขึ้นโครงเรื่องและรายละเอียดปลีกย่อย ถ้าจะยกชื่อบุคคลเฉพาะจริง ๆ มักจะเป็นชื่อทีมงานภายในสตูดิโอมากกว่าชื่อคนเดียว และข้อมูลเชิงลึกเรื่องบทบาทของเวนติในเนื้อเรื่องมักจะถูกเผยผ่านสื่อต่าง ๆ ของผู้พัฒนา ทั้งบทสัมภาษณ์และเอกสารประกอบเกม ซึ่งทำให้ภาพรวมของการสร้างตัวละครนี้ชัดเจนว่าเป็นงานร่วมทีมมากกว่าผลงานของนักเขียนนิยายคนหนึ่ง ท้ายที่สุดแล้ว ถ้าคำว่า 'เวน' ที่ถามหมายถึงตัวละครจาก 'Genshin Impact' ตอบสั้น ๆ ว่าเป็นผลงานของทีมผู้พัฒนา HoYoverse และไม่ได้มีต้นฉบับเป็นนิยายเล่มเดียวที่เขียนโดยนักเขียนอิสระคนหนึ่ง แต่ก็เข้าใจได้ว่าผลงานส่วนขยายอย่างนิยายแฟนเมดจะทำให้คนสับสนได้ง่าย

ชื่อนี้อ่านแล้วผมคิดว่าน่าจะมีการสะกดหรือย่อคำบางอย่าง ทำให้ตีความได้หลายทาง แต่ผมจะลองไล่ความเป็นไปได้ที่คนมักสับสนกันบ่อย ๆ และบอกผลงานที่เกี่ยวข้องให้ชัดเจนที่สุด หนึ่งในความเป็นไปได้ที่ชัดเจนคือผู้ใช้ตั้งใจจะหมายถึงตัวละคร 'Wanda Maximoff' (หรือที่แฟน ๆ รู้จักกันว่า Scarlet Witch) ซึ่งปรากฏตัวในภาพยนตร์สไตล์ซูเปอร์ฮีโร่ของค่ายหนึ่ง โดยผมจะย้ำว่าเธอมีบทในหลายภาคที่เป็นภาพยนตร์ล้วน ๆ ได้แก่ 'Avengers: Age of Ultron' (ที่เป็นจุดเริ่มต้นบทบาทใหญ่ของเธอ), 'Captain America: Civil War' (มีบทบาทสำคัญในแนวแบ่งฝ่าย), 'Avengers: Infinity War' และ 'Avengers: Endgame' ซึ่งทั้งสองเรื่องเป็นแกนหลักของไทม์ไลน์ภาพยนตร์ นอกจากนี้ถึงแม้กิจกรรมสำคัญของเธอจะถูกขยายในซีรีส์ทีวี แต่ถ้ามองเฉพาะแค่หนังจอใหญ่ รายชื่อข้างต้นคือที่เธอปรากฏจริง ๆ อีกทิศทางหนึ่งที่ผมมักเจอคนหลงพิมพ์ผิดคือชื่อของตัวละครจากหนังสยองขวัญคลาสสิก เช่น 'Wendy Torrance' จาก 'The Shining' ซึ่งถ้าจุดประสงค์คือชื่อตระกูลสั้น ๆ ที่คนพูดกันผิด ๆ บางครั้งคนจะสับกับการสะกดต่างประเทศ แต่ถ้าหมายถึง Wendy ตัวจริง ๆ เธอปรากฏใน 'The Shining' เป็นหลัก และมีการอ้างอิงตัวละครเดียวกันในงานต่อมาในลักษณะแฟลชแบ็กหรือการเชื่อมต่อกับเรื่องราวต่อเนื่องใน 'Doctor Sleep' ที่ช่วยให้เห็นชะตากรรมต่อเนื่องของครอบครัว Torrance สรุปแบบไม่ซ้ำคำเดิม: ผมพยายามครอบคลุมหลายความเป็นไปได้—ถ้าคุณหมายถึงชื่อที่ฟังคล้ายกับ 'เว้นเดป' โอกาสสูงสุดคือหมายถึง 'Wanda' หรือ 'Wendy' ตามตัวอย่างข้างต้น แต่ถ้าคุณตั้งใจพิมพ์ชื่อตัวละครอื่นที่เฉพาะเจาะจงกว่า การระบุคำสะกดต้นฉบับจะช่วยให้ตอบได้ตรงกว่า อย่างไรก็ตามถ้าจำกัดเฉพาะภาพยนตร์ที่ชัดเจน ผมย้ำอีกครั้งว่าชื่อของ Wanda ปรากฏในภาพยนตร์ชุดสำคัญที่ผมระบุไว้ ส่วน Wendy มีที่มาจากงานคลาสสิกและเรื่องต่อเนื่องที่เชื่อมโยงกัน

ต้องบอกว่าเรื่องราวของ 'ท้าวศรีสุดาจันทร์' มักจะถูกพูดถึงในฐานะตัวละครที่มาจากความเชื่อและนิทานพื้นบ้านมากกว่าจะมีผู้สร้างคนเดียวชัดเจน ผมเองชอบแยกแยะระหว่างต้นกำเนิดของตัวละครกับการสร้างสรรค์ในสื่อสมัยใหม่: ต้นตอของตัวละครประเภทนี้มักฝังรากอยู่ในวัฒนธรรมท้องถิ่น ถูกเล่าซ้ำโดยชุมชน นักเล่า หรือคณะละคร ทำให้ไม่มีชื่อผู้เขียนเดียวที่เป็นต้นกำเนิด แต่เมื่อผู้สร้างสื่อยุคใหม่หยิบเอาเรื่องเล่าเหล่านี้ไปดัดแปลง เป็นนิยาย ละครเวที หรือละครโทรทัศน์ คนที่แต่งบทหรือออกแบบคาแรกเตอร์สำหรับงานชิ้นนั้น ๆ จะได้รับเครดิตว่าเป็นผู้สร้างเวอร์ชันของสื่อ อย่างที่ผมเห็นบ่อย ๆ คือบางครั้งคณะละครลิเกหรือการแสดงพื้นบ้านจะมีสคริปต์และคาแรกเตอร์ของตนเอง ขณะที่นักเขียนบทโทรทัศน์อาจให้รายละเอียดใหม่ ๆ หรือเสริมบุคลิกลักษณะจนผลงานเวอร์ชันนั้นกลายเป็นที่รู้จักแทนต้นทางเดิม ในแง่นี้คำตอบสั้น ๆ ก็คือ: ไม่มีผู้สร้างคนเดียวสำหรับตัวละครดั้งเดิม แต่มีผู้สร้างหลายคนที่ปรับแต่งและประดิษฐ์ 'ท้าวศรีสุดาจันทร์' ใหม่ในสื่อแต่ละประเภท ซึ่งถ้าสนใจเวอร์ชันใดเป็นพิเศษก็ควรดูเครดิตของชิ้นงานนั้น ๆ เพื่อรู้ว่าคนไหนเป็นคนออกแบบหรือเขียนบทสำหรับเวอร์ชันนั้น ๆ จบแล้วก็ยังรู้สึกประทับใจกับความยืดหยุ่นของเรื่องเล่าเหล่านี้ ที่มันสามารถถูกแปลความใหม่ได้ตลอดเวลา

เวลาพูดถึงตัวละครที่มีความมืดแบบตลกร้ายและโดดเด่น ผมมักนึกถึงชื่อที่คุณถามถึง—'เว้นเดย์' ซึ่งเป็นชื่อในภาษาไทยที่มักใช้เรียกตัวละครต้นแบบจากตระกูลแอดแฮมส์ ตัวละครนี้มีรากฐานมาจากการ์ตูนของ Charles Addams ที่ลงในนิตยสารชื่อดัง และค่อย ๆ ถูกยืมไปใช้ในสื่ออื่น ๆ จนกลายเป็นที่รู้จักทั่วโลก ในการ์ตูนต้นฉบับของ 'The Addams Family' เว้นเดย์ถูกวาดให้เป็นเด็กผู้หญิงที่ชอบสิ่งลี้ลับ ชอบมุมมองที่คนทั่วไปมองว่าเย็นชา และมีอารมณ์ขันแบบตลกร้ายแบบนิ่ง ๆ นิสัยของเธอคือความเฉียบคมในการพูด ความสงสัยต่อโลกภายนอก และการแสดงออกที่ตรงไปตรงมาโดยไม่แคร์มารยาททางสังคม นี่คือพื้นฐานของตัวละครที่ถูกนำไปดัดแปลงในทีวี ภาพยนตร์ และนิยายหลายต่อหลายครั้ง แต่คาแรกเตอร์แก่นของเธอ—เด็กสาวที่เป็นตัวแทนของความต่างและความเฉียบคม—ยังคงเด่นชัดอยู่เสมอ ความเป็นเอกลักษณ์นี้ทำให้ผมมองว่าเว้นเดย์ไม่ใช่แค่ตัวละครตลก แต่มักเป็นกระจกสะท้อนมุมมองยอดเยี่ยมต่อสังคมและวัยรุ่นที่รู้สึกไม่เข้าพวก

ตรงไปตรงมาว่าประเด็นสำคัญคือถ้าพาหุอยู่ใน 'ต้นฉบับ' แบบงานวรรณกรรมหรือมังงะ ผู้ที่ถือว่าเป็นผู้สร้างตัวละครนั้นมักจะเป็นผู้เขียนต้นฉบับเอง — คนที่คิดคอนเซ็ปท์ ชื่อ และบุคลิกพื้นฐานของตัวละครก่อนงานอื่นๆ จะมาสร้างภาพหรือดัดแปลงสิ่งนั้นให้เราเห็นในรูปแบบต่าง ๆ ผมมักจะนึกถึงกรณีของงานมังงะอย่าง 'One Piece' ที่ตัวละครหลักถูกวางไว้ตั้งแต่ผู้แต่งคนหนึ่งหยิบปากกาขึ้นมา คือแนวคิด ดราม่า ความสัมพันธ์ระหว่างตัวละคร และที่มาของชื่อ ล้วนมาจากคนเขียนในขั้นต้น แต่การที่ตัวละครนั้นมีหน้าตาจริงจังหรือมีสไตล์โดดเด่นอย่างที่เราเห็นบนปกมาจากการวาดของนักวาดอีกที ทำให้บางครั้งคนทั่วไปจดจำดีไซน์มากกว่าคอนเซ็ปท์ต้นฉบับ ในมุมผม การแยกแยะตรงนี้สำคัญเมื่อถามว่า ‘ใครเป็นผู้สร้าง’ — ถ้าถามเชิงคอนเทนต์และจิตวิญญาณของพาหุ คำตอบควรชี้ไปที่ผู้เขียนต้นฉบับ แต่ถาถามถึงรูปลักษณ์ที่เป็นภาพหรือไอคอนจดจำ บทบาทของนักวาด/นักออกแบบก็มีน้ำหนักไม่น้อย ทั้งสองฝ่ายเลยต่างมีส่วน แต่ต้นตอไอเดียและบุคลิกพื้นฐานโดยมากเป็นของผู้แต่งดั้งเดิม

ข่าวร้ายกับข่าวดีผสมกันหน่อยนะ — ณ ตอนนี้ยังไม่มีการประกาศอย่างเป็นทางการว่าหนังสือ/นิยาย 'เว้นเดย์' จะถูกดัดแปลงเป็นอนิเมะหรือซีรีส์โทรทัศน์แบบยาว ในฐานะแฟนที่ติดตามงานเขียนและการประกาศลิขสิทธิ์ต่าง ๆ มาเรื่อย ๆ ฉันมองเห็นสัญญาณชัดเจนบางอย่างที่มักบ่งบอกว่าผลงานใดมีโอกาสจะได้กลายเป็นงานต่อยอด: ยอดขายสูง การพูดถึงในโซเชียลมีเดียที่เติบโตต่อเนื่อง และการมีผู้จัดพิมพ์หรือสตูดิโอที่ผลักดันสิทธิ์อย่างจริงจัง กับ 'เว้นเดย์' หากเป็นผลงานอินดี้หรือหนังสือที่เพิ่งเริ่มได้รับความนิยม การจะเห็นการดัดแปลงอย่างเป็นทางการอาจต้องใช้เวลาหน่อย แต่ไม่ได้หมายความว่าจะเป็นไปไม่ได้เสมอไป จากมุมมองส่วนตัว ฉันค่อนข้างหวังว่าจะได้เห็นการดัดแปลงในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง เพราะเนื้อหาที่มีศักยภาพสูงมักจะเปล่งประกายเมื่อถูกแปลเป็นภาพเคลื่อนไหวหรือซีรีส์เหมือนที่เกิดขึ้นกับงานอย่าง 'Your Name' ที่ทำให้เรื่องราวถูกขยายและเข้าถึงคนใหม่ ๆ ได้มากขึ้น อย่างไรก็ตาม สำหรับตอนนี้ถ้าอยากติดตามความเคลื่อนไหวจริงจัง แนะนำติดตามช่องทางของผู้เขียนและสำนักพิมพ์ รวมถึงข่าวจากแพลตฟอร์มสตรีมมิ่ง เพราะถ้ามีการประกาศอย่างเป็นทางการ ข่าวจะมาจากช่องทางเหล่านั้นก่อนเป็นอันดับแรก — ส่วนตัวแล้วจะคอยลุ้นและรอดูว่าผู้สร้างหรือค่ายไหนจะเห็นศักยภาพของเรื่องนี้บ้าง

เราเพิ่งนึกถึงเดวิดจาก 'The Last of Us' แล้วก็อยากเล่าให้ฟังว่านี่เป็นตัวอย่างของตัวละครฝ่ายตรงข้ามที่โดดเด่นมาก เดวิดในเกมนี้เป็นผลงานของทีมพัฒนาที่ชื่อว่า Naughty Dog โดยเนื้อเรื่องและการกำหนดคาแรกเตอร์หลัก ๆ มาจาก Neil Druckmann ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้เขียนบทและผู้อำนวยการด้านเรื่องราวของเกม การวางบทของเดวิดไม่ได้มาในรูปแบบของตัวร้ายแบบเรียบ ๆ แต่มีมิติ ความขัดแย้งระหว่างความเป็นผู้นำและมุมมองบิดเบี้ยวต่อความอยู่รอด ซึ่งเป็นสิ่งที่ทีมเขียนของ Naughty Dog ใส่ใจมาก ส่วนงานออกแบบภาพและการนำเสนอฉากก็ส่งเสริมให้ตัวละครทำงานได้หนักขึ้นบนหน้าจอ ทำให้ฉากเผชิญหน้ากับเดวิดกลายเป็นหนึ่งในโมเมนต์ที่คนพูดถึงบ่อย พอคิดถึงตัวละครนี้แล้วผมรู้สึกว่าสิ่งที่ทำให้เดวิดน่าจดจำไม่ใช่แค่ชื่อหรือบทบาท แต่มาจากการประสานกันระหว่างบทพูด สถานการณ์ และการตัดสินใจของตัวละครที่ทำให้ผู้เล่นรู้สึกไม่สบายใจไปด้วย นี่แหละคือฝีมือของทีมผู้สร้างที่อยากให้เราเข้าใจว่าตัวร้ายบางคนก็มีความซับซ้อนมากกว่าที่คิด

แอบชอบการออกแบบของ 'เดก' ตั้งแต่เห็นภาพแรก ๆ ในมังงะ 'Boku no Hero Academia' เพราะรูปลักษณ์และอารมณ์ของตัวละครมันสื่อได้ชัดเจนว่าเขาเป็นคนธรรมดาที่พยายามทำสิ่งยิ่งใหญ่กว่าตัวเอง ผมเชื่อว่าผู้สร้างตัวละคร 'เดก' ก็คือโฮริโคชิ โคเฮ ซึ่งเป็นผู้แต่งและวาดมังงะเรื่องนี้โดยตรง การให้กำเนิดตัวละครแบบเด็กที่ไม่มีพลังเริ่มต้น แต่ถูกเลือกให้รับพลัง 'One For All' จากฮีโร่รุ่นก่อน ทำให้ตัวละครมีชั้นเชิงทั้งด้านอารมณ์และโครงเรื่อง ผู้สร้างเล่นกับธีมความรับผิดชอบและมรดกของพลัง ทำให้ฉากที่ 'เดก' ได้รับการมอบพลังจาก 'All Might' รู้สึกมีน้ำหนักและเปลี่ยนชีวิต ในมุมมองของแฟนที่ติดตามงานภาพและการพัฒนาคาแรกเตอร์ ผมชอบที่โฮริโคชิไม่ยัดเยียดความเก่งลงไปตั้งแต่ต้น แต่ค่อย ๆ ปั้นให้เติบโตจากความพยายาม ทั้งการออกแบบท่าทางในการใช้พลังและการแสดงสีหน้าเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่สื่อความมุ่งมั่น — ส่วนนี้สะท้อนถึงฝีมือของผู้สร้างได้ชัดเจน

ก่อนจะลงรายละเอียดเกี่ยวกับตัวละครใน 'เว้นเดย์ 2' ขอเล่าแบบรวมภาพใหญ่ก่อนว่าบทบาทหลัก ๆ ในเรื่องมักแบ่งเป็นกลุ่มชัดเจน ซึ่งช่วยให้พล็อตเดินหน้าและให้พื้นที่แต่ละตัวได้เติบโตในแบบของตัวเอง ผมมองว่าตัวเอกของ 'เว้นเดย์ 2' เป็นจุดศูนย์กลางของเรื่อง — บุคคลที่ผู้ชมตามเชียร์และเห็นการเปลี่ยนแปลงมากที่สุด บทของเขามักเกี่ยวกับการตัดสินใจครั้งสำคัญ การเผชิญข้อผิดพลาดในอดีต และการค้นหาความหมายใหม่ในชีวิต การตั้งคำถามภายในและแรงผลักดันจากสถานการณ์เป็นตัวขับเคลื่อนให้ตัวเอกเผชิญบททดสอบและเติบโต เคียงข้างตัวเอกมักมีคู่หรือตัวช่วยที่ทำหน้าที่ทั้งเป็นกาวเชื่อมความสัมพันธ์และเป็นกระจกสะท้อนมุมมองที่ต่างกัน คนนี้ไม่ใช่แค่เพื่อนสนิทหรือคนรัก แต่ยังผลักดันตัวเอกให้กล้าตัดสินใจมากขึ้น ขณะที่ตัวร้ายหรือคู่แข่งก็ไม่ได้มีความชั่วร้ายแบบเรียบง่าย บ่อยครั้งเขาเป็นแรงเสียดทานที่ทำให้ตัวเอกต้องเผชิญกับความขัดแย้งภายในและภายนอกจริงจัง สุดท้ายมีตัวละครสนับสนุน—ครอบครัว เพื่อนร่วมงาน หรือคนในชุมชน—ที่เติมมิติเล็กน้อยแต่สำคัญให้กับเนื้อหา พวกเขาอาจเป็นจุดเริ่มต้นของความทรงจำ เป็นแรงบันดาลใจ หรือเป็นตัวแทนของสังคมที่ตัวเอกต้องต่อสู้ สรุปคือ ในมุมมองของผม 'เว้นเดย์ 2' เล่นกับความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครหลายชั้น ทำให้แต่ละคนมีบทบาทชัดเจนทั้งเชิงพล็อตและเชิงอารมณ์ — นั่นแหละที่ทำให้เรื่องยังคงน่าจับตามอง