أي مكتبة تبيع نازك الملائكة بنسخة مطبوعة حالياً؟

التفكير في من سيجسد نازك الملائكة يجعلني أتخيل مشهد تصوير هادئ لكن مشحون بالعاطفة؛ إلى الآن لم أقرأ إعلانًا رسميًا واضحًا عن من سيلعب الدور، وعلى الأرجح أن المنتجين والصناع ما زالوا في مرحلة الاختيار أو التفاوض. هذا النوع من الشخصيات يحتاج ممثلة تستطيع حمل ثقل التاريخ والشعر في نظرتها وصوتها، شخصٌ يمكنه أن ينسج بين الصلابة والحنين في نفس المشهد. لو طُلِب مني اقتراح أسماء تستحق النظر، فسأميل إلى ممثلات عربيات راسخات لديهن قدرة على التعبير الداخلي: مثلًا ممثلة قادرة على جعل كل كلمة تبدو كقصيدة، أو ممثلة بعامل حضور قوي يمكنها حمل الخطاب السياسي والثقافي. لا أريد أن أفرض اسمًا واحدًا لأن الاختيار يعتمد كثيرًا على رؤية المخرج واللهجة والميزانية، لكني أفضّل رؤية ممثلة قادمة من خلفية مدروسة بالأدب أو المسرح لأن نازك شخصية لا تحتمل الأداء السطحي. بغض النظر عن الاسم، أتمنى أن يكرس الفريق وقتًا كبيرًا للعمل على اللهجة والتفاصيل التاريخية، وأن لا يضحي العرض بطول المسيرة الأدبية لشخصية مثل نازك. سأتابع الأخبار بشغف وسأكون سعيدًا لو أعلنوا عن ممثلة محجبة أو غير معروفة للجمهور العام إذا كانت الأفضل للدور — الجودة مهمة أكثر من الشهرة.

أرى أن الكاتب صمم شخصية نازك الملائكة لتكون همزة وصل بين التقليد والحداثة، لكنها في الوقت نفسه مرآة لانقسامات المجتمع الذي تنتمي إليه. من وجهة نظري قارئ قديم يحب تتبع جذور الأدب الحديث، الصفات التي منحها الكاتب لِنازك — حساسية مفرطة تجاه اللغة، تمرد على القوالب المعروفة، خوف وإصرار متناوبان — تخدم غرضين رئيسيين: الأول أن تكون صوتًا تجريبيًا يمهد لقراءة جديدة للشعر والنثر، والثاني أن تعكس صراع الإنسان مع ذاته ومع محيطه الاجتماعي والسياسي. عندما أفكر في تفاصيل مثل مفرداتها الحادة أحيانًا والهدوء الداخلي أحيانًا أخرى، أتصور أن الكاتب أراد أن يبيّن كيف تكون حركة التغيير الداخلية بطئية ومعقدة؛ ليس ثورة واحدة، بل سلسلة من الأسئلة والشكوك والانفجارات الصغيرة. النمط الذي اختاره الكاتب يجعل القارئ يتعاطف معها كمَن يكسر أصفاد لغة وقواعد نفسية في نفس الوقت. وأخيرًا، أعتقد أن نازك تتصرف كمرشد أدبي؛ الصفات التي أعطاها إياها الكاتب ليست فقط لتشكيل شخصية، بل لبناء أطروحة: اللغة حية، الهوية مشروكّة، والتمرد على الشكل هو بداية الحرية. أشعر أنه كلما غصت في نصوصها أمكنني رؤية كيف تُستخدم الصفات كشيفرة لتفسير عصر كامل، وهذا شيء يجعلني أعود إليها كلما احتجت لفهم أدبي عميق.

أتذكر نفسي جالسًا أمام الشاشة وأحاول التقاط كل نغمة في خلفية حياة الشاعرة 'نازك الملائكة' — لكن ما صادفته غالبًا هو غياب اسم واضح وموثوق للملحن في المصادر المتاحة. بعد بحثي في أرشيفات النقاشات وبعض قوائم الحلقات، يبدو أن المسلسل لم يذكُر اسمًا بارزًا بشكل موحَّد في الاعتمادات المنشورة على الإنترنت، وهو أمر شائع في أعمال تلفزيونية قديمة أو انتاجات محلية لم تُصدر ألبومًا مستقلاً لموسيقاها التصويرية. قد يكون هناك سبب وجيه لذلك: أحيانًا تُستخدم مقطوعات موسيقية من مكتبات صوتية أو ترتيبات محلية لموسيقيين غير معروفين، أو تُضمَّن مقطوعات تقليدية معدّلة لا تُنسب لملحن بعينه في الاعتمادات المختصرة. عندما لا يتوفر اسم واضح في شاشات النهاية، يصبح الاعتماد على أرشيف القناة المنتجة أو مقابلات مؤرخة مع فريق العمل هو السبيل الوحيد للتأكد. أُفضّل الاحتفاظ بانطباع أن الموسيقى كانت تعمل كحالة سمعية تخدم النص الشعري في المسلسل أكثر من أنها محاولة لخلق توقيع ملحني بارز، وما زالت تلك النغمات تلتصق بي كلما قرأت لَنازك. سأظل أتحرى عن اسم الملحن في كل فرصة أتيحت لي، لأن لأي عمل ساحته الصوتية قصة تستحق أن تُروى.

قفزتُ إلى السطر الأخير من فصل 'نازك الملائكة' وكأنني توقفتُ عن تنفسي لبضع ثوانٍ؛ النهاية هنا تعمل كمرآة مقلوبة لعناصر الرواية كلها. الكاتب لا يلجأ إلى انفصال درامي مفاجئ بقدر ما يبني خاتمة تماسكية تعتمد على تكرار صور وصيغ ظهرت سابقًا: جملة قصيرة مقطوعة، وصف ضبابي لمدينة، وصيغة حوارٍ تبدو نصف مكتملة. هذا الأسلوب يجعل الخاتمة تشعر وكأنها خاتمة مشهد وليس نهاية قصة؛ تركيزها على الإيقاع الداخلي للشخصية بدل العرض الخارجي للأحداث يمنح القارئ مساحة للتأمل. شعرت أن التأثير الرئيسي هو إحالة المسؤولية للقارئ: النهاية تترك أكثر مما توضّح، وتُحفّز الرغبة في إعادة القراءة وربط الخيوط الصغيرة التي تمهّد لها الصفحة الأخيرة. بالنسبة لي، هذا النوع من النهايات يخلق بعدًا حميميًا؛ أخرجتُ من الفصل متسائلاً عن النوايا والذكريات، وبقيت صورة واحدة من النص ترتعش معي لفترة طويلة.

أتصور هذا المشروع كمسرود بصري غني يستحق فريق عمل جريء وحساس. أنا متخيل تحويل 'نازك الملائكة' إلى مسلسل من قِبل مخرجة تملك رؤية شعرية وتفهم لدهشة اللغة والهوامش الثقافية، مثل المخرجين الذين يستطيعون ترجمة النصوص الأدبية إلى صور نبضية — أسماء مثل هيفاء المنصور أو نادين لبكي تبرز في ذهني، ليس بالضرورة لأني أظن أن اسمًا بعينه سيفعل المستحيل، بل لأنهما أثبتا قدرة على تحويل صوت داخلي إلى مشهد نابض (أذكر عملاً مثل 'Wadjda' و'كابِرنوم' كمراجع لأساليب حسّية مختلفة). بالنسبة للكتابة الشاشية، سأميل إلى كاتب أو كاتبة دراما تلفزيونية يعرف كيف يوزع نغمة الشِعر على حلقات متباينة الحدود: ثمانية إلى عشرة حلقات، كل حلقة تأخذ مقام قصيدة طويلة، مع مساحات صوتية لآيات ومشاهد صامتة. المنتج المناسب هنا يمكن أن يكون تحالفًا بين جهة عربية مثل منصة بث محلية (شاهد أو Netflix MENA) وشركة إنتاج مستقلة تهتم بالمشروعات الأدبية، لأن مثل هذا العمل يحتاج إلى حرية فنية وتسويق ذكي في الوقت ذاته. لو كان عليّ التصور النهائي للطاقم التمثيلي، فأتخيل ممثلة شابة ذات حضورٍ داخلي قوي لشخصية 'نازك'، مع ممثلين مخضرمين لأدوار الدعم التي تمنح العمل ثخانة تاريخية واجتماعية. في النهاية، المهم هو أن يتحول الخطاب الشعري إلى دراما تحترم النص وتمنح المشاهد فرصة لأن يتعرّف على النفس الأدبية للكاتبة عبر صورة وصوت وموسيقى - وهذا وحده ما يجعل المشاهدة تجربة مُثرية.