لماذا هدى الفهد تختار شخصيات نسائية قوية في أعمالها؟

في خيال السينمائي الذي أتصوره لرواية 'هوس الفهد'، أرى شخصية البطلة تحتاج إلى حضور مُتضاد: رقة في المظهر وقوة مخفية في النظرات. لهذا أرشح هند صبري لتمثيلها. هند تجيد خلق مساحات داخلية للشخصية عبر لغة الجسد وتعبيرات الوجه، وهذا مهم إذا كانت البطلة تحمل أسراراً أو صراعات داخلية غير معلنة. أتصور مشاهد المواجهة حيث تهتز الكمساحة بأداءٍ مقتصد لكنه مُحكم؛ هند تملك القدرة على جعل اللحظة الصامتة أكثر تحدثاً من أي حوار. أيضاً لديها خبرة في تجسيد نساء معقدات، ما يساعد على نقل التباين بين الحنان والوحشية الدافعة لـ'هوس الفهد'. لو أردت تنويع الطاقم فأرى أن أمنة خليل قد تعطي نبرة شابة أكثر تمرداً، بينما ياسمين المَصري قد تضيف لمسة غربية/شرقية مفيدة للقصة إذا احتاجت إلى أبعاد دولية. لكن إن كان عليّ اختيار اسم واحد فقط، فأنا أميل إلى هند لصوتها الداخلي القوي وحضورها الذي يبقى في الذاكرة.

قلت إن وراء الجلبة حول شخصية أنثى الفهد أكثر من مجرد نقاش على تويتر؛ الموضوع عميق ويمتد بين تاريخ القصص المصورة، تصوير المرأة، والتوقعات الجماهيرية. من تجربتي الطويلة مع الكوميكس لاحظت أن الشخصية مرّت بتجسيدات كثيرة عبر عقود: بداية كشخصية معادية في صفحات الكتب، ثم إعادة تشكيل لخلفياتها الجسدية والاجتماعية لتتناسب مع كل عصر. هذا التنقُّل بين الإصدارات خلق لدى الجمهور تناقضات؛ البعض يريد ولاء أمين للمصدر، وآخرون يطالبون بتحديثات تعكس حساسية زمنهم. جزء كبير من الجدل يعود إلى طريقة التصوير: هل تُقدَّم أنثى الفهد ككائن متوحش يفقد إنسانيته، أم تُعرض كنجمة معقدة تحمل دوافع إنسانية؟ في فيلم مثل 'Wonder Woman'، التحوّل البصري والإخراجي أثار نقاشات حول الجمال والوحشية وكيف يُمكن أن تُستخدم من أجل الصدمة البصرية بدل بناء شخصية موثوقة. كذلك، تصميم الأزياء والموضعية الجنسية لطالما كانت خيطًا ناقشناه مع الأصدقاء؛ هناك تحفظات حول ما إذا كانت بعض الاختيارات تعزز النظرة الذكورية أم تُظهر قوة امرأة قادرة على التحكم بمظهرها. أضيف إلى ذلك صراع الهوية العرقيّة والاجتماعية في بعض الإصدارات: تغيير خلفيات الشخصيات أو إعطاؤها أصولًا مختلفة قد يُقرأ كتطوّر مرحب به أو كمسألة محو للتراث. في النهاية أرى أن الجدل صحي إلى حد ما؛ لأنه يدفع صنّاع المحتوى والجمهور على حد سواء للتفكير بما نريد أن تعبر عنه شخصية مثل 'Cheetah' وكيف نعطيها عمقًا دون الوقوع في نماذج نمطية قديمة.

صورة هدى الفهد على الشاشة دايمًا كانت رمز للدراما الخليجية اللي توصل حتى لمصر، وأذكر إحساسي لما أشوف اسمها ضمن جدول القنوات الفضائية. في مصر أعمالها عادةً بتوصل عن طريق شبكات البث الفضائي الكبيرة اللي بتشتري حقوق العرض للدراما الخليجية، زي قنوات المحطات الخليجية والعربية اللي تبث عبر نايل سات. ده معناه إنك ممكن تلاقي مسلسلاتها على محطات زي قنوات مجموعة MBC أو قنوات روتانا أو قنوات فضائية مصرية بتعرض إنتاج خليجي بين الحين والآخر. أحيانًا بنلاقي حلقات كاملة أو مقتطفات على منصات المشاهدة حسب الاتفاقات بين المنتجين والقنوات؛ منصات مثل Shahid بتعرض بعض الأعمال الخليجية أونلاين بحيث يقدر الجمهور المصري يشوفها في أي وقت. كوني متابع قديم، بنصح اللي يحب يشوفها إنه يتابع جداول القنوات رمضان ومواسم العرض، ويتفقد صفحات القنوات الرسمية على اليوتيوب لأن كتير من الأعمال بتنزل هناك بعد العرض. في النهاية، مشاهدة أعمال هدى في مصر تعتمد على حقوق البث والتوزيع؛ لما تكون الحقوق متاحة، الأعمال تظهر على الفضائيات العربية الكبرى أو على منصات المشاهدة الإلكترونية، وهذا اللي خلاني أتابع مسيرتها على مدار السنين بكل حماس.

لا يمكن تجاهل تحوّل الساحة الأدبية العربية خلال العقدين الماضيين صوب نساء أصواتهن أكثر حضورًا وتعقيدًا؛ أقرأ هذه التحولات بشغف وأحب أن أتابع كيف تُقدَّم الشخصيات النسائية اليوم بعين أقرب إلى الواقعية والمقاومة. على سبيل المثال، رغم أن بعض الروايات الكلاسيكية مثل 'ذاكرة الجسد' لأحلام مستغانمي أو 'بنات الرياض' لرجاء العلّسني ليست جديدة تمامًا، فإن إرثهما فتح الباب أمام أجيال لاحقة من الكاتبات والكتّاب الذين أصبحوا يضعون المرأة في مركز السرد بلا تجميل وبكل تناقضاتها وقوتها. في السنوات الأخيرة لاحظت أعمالًا لكتّاب عرب معاصرين تُعالج الحرب والتهجير والعلاقات الأسرية والبطالة والبحث عن الاستقلال من منظور نسائي صارم؛ أسماء مثل سمر يزبك وهدى بركات لم تتوقف عن تقديم نساء يصنعن قرارتهن وسط ظروف عنيفة، وفي المجتمعات الخليجية والمغاربية ظهرت روايات أصغر سناً لكاتبات شابات تحكي عن ضغوط المعايير الاجتماعية والجسدية وطرق المقاومة اليومية. كما أن الجوائز الأدبية والمنتديات الرقمية أصبحت مرآة جيدة لاكتشاف هذه الروايات. إذا كنت تبحث عن قراءة تبدأ منها، أنصح بالتركيز على الأعمال التي نالت ترشيحات حديثة لجوائز أدبية عربية ومتابعة دور النشر المستقلة التي تصدر شجاعة سردية جديدة؛ ستجد شخصيات نسائية متنوعة: من المقاتلات والمهاجرات إلى النساء اللواتي يعيدن تشكيل الأسرة والهوية. بالنسبة لي، هذا التحول يجعل المكتبة العربية أكثر حياة وجرأة، ويعطيني شعورًا أن الصوت النسائي لا يُحجب بعد الآن.

أذكر أنني لاحظت هذا التحول منذ سنوات، من رفوف المكتبات إلى قوائم الأكثر مبيعًا: القصص المكتوبة للبنات وبشخصيات نسائية قوية لم تعد مجرد استثناء، بل أصبحت تيارًا رئيسيًا. عندما أقول 'قوية' لا أعني مجرد فتاة تضرب الأعداء بالسيف؛ القوة تظهر الآن في قرارات صغيرة، في استمرارية النجاة، وفي تعقيد المشاعر والخطايا. أرى هذا في الروايات الشابة مثل 'ألعاب الجوع' حيث كاتنيس ليست بطلة خارقة بلا عيوب، وفي كلاسيكيات معاد تفسيرها حيث تُمنح النساء صوتًا ومبادرة. السبب، في نظري، مزيج من ضغط الجمهور والرغبة الحقيقية في تمثيل أوسع. القراء يريدون بطلات يمكنهن التعرف عليهن أو الإعجاب بهن، والناشرون استجابوا لأن السوق أثبت أن القصص النسائية القوية تبيع وتلهم. كما أن ظهور مؤلفات من خلفيات متنوعة جعل تصاوير النساء أكثر غنى: أمور مثل القيادة، والفشل، والأمومة، والهوية الجنسية، والعمل السياسي تُسرد الآن من زوايا لم تُمنح مساحة كافية سابقًا. أنا متحمس لأن هذه القصص تُنتج اعتمادًا على أصوات حقيقية وليس فقط على قوالب جاهزة. بالطبع ما زال هناك تكرار لبعض الصور النمطية، لكن الاتجاه العام تقدمي: هناك مزيد من الكتاب الذين يجرؤون على بناء شخصيات نسائية مركبة، ومعجبات ومعجبين يقفون خلفهم ويطالبون بالمزيد من التنوع والصدق في السرد.

أجد أن سمر قندي تمتلك موهبة في خلق نساء يشعرن بالحياة على الصفحة، لا مجرد رموز ثابتة. في رواياتها ترى المرأة ليست بطلة خارقة ولا ضحية مكتملة، بل إنسانة متعددة الأبعاد: تخاف وتخطئ وتقاوم وتنهض. التعبيرات الداخلية التي تمنحها للشخصيات تجعلني أتابع أفكارهن كما لو أنني أستمع إلى صديقات قدمن من عالم آخر. أستمتع بقراءة مشاهد الصراع اليومي التي تكتبها؛ حيث تُصوِّر الاختيارات الصعبة — بين حب ومسؤولية، بين الطموح والالتزام — بشكل يجعل القارئ يفكر في نفسه. هذه الشخصيات لا تُفصل قضاياهن عن محيطهن الاجتماعي والاقتصادي، بل تتشكل هوياتهن ضمن شبكة علاقات واقعية، وهذا بحد ذاته قوة سردية. لا أنكر أن هناك لحظات أختلف فيها مع نهايات بعض القصص أو مع حلول السردية التي تبدو مريحة أكثر من كونها واقعاً مريراً، لكن حتى في ذلك تظهر صرامة في بناء الشخصية تمنح القارئ مساحة للتأمل والتعاطف. بالنسبة لي، هذا جزء من جمالها: القدرة على جعل المرأة قابلة للتأويل ومتمسكة بصوتها، رغم كل التناقضات.