¿Cuándo Se Emplea 'Was' En Las Bandas Sonoras De Anime?

En muchas novelas de fantasía españolas, 'was' aparece como una palabra prestada del inglés, especialmente en contextos donde los autores quieren darle un toque épico o místico a la narrativa. No es raro verlo en nombres de lugares o títulos, como «The Shadow of the Was» o «Reino del Was». Se usa para evocar algo antiguo, casi como si fuera un artefacto lingüístico de un tiempo olvidado. Personalmente, me encanta cuando los autores juegan con estos recursos porque añaden capas de profundidad al mundo construido. Es como si 'was' fuera un puente entre lo familiar y lo desconocido, creando una sensación de misterio que atrapa al lector. Eso sí, algunos puristas pueden fruncir el ceño, pero para mí es parte del encanto del género.

Me encanta explorar los matices del lenguaje en mis relatos, y el uso de «was» en español es un tema fascinante. Cuando escribo en pasado, suelo optar por el pretérito imperfecto para descripciones o acciones continuas («El viento soplaba fuerte mientras caminaba»), y el pretérito indefinido para eventos concretos («De repente, tropezó»). La clave está en la fluidez: el imperfecto pinta el escenario, mientras el indefinido avanza la trama. Evito traducir «was» literalmente del inglés, ya que en español tenemos más flexibilidad. Por ejemplo, en diálogos o pensamientos internos, hasta el presente histórico puede funcionar («Y entonces pienso: ¿esto es real?»). Lo mejor es leer mucho en español—autores como Cortázar o Mariana Enríquez dominan estos tiempos verbales con maestría.

Me encanta cómo algunas series españolas juegan con el lenguaje, y el uso del 'was' en diálogos puede ser fascinante. En «La Casa de Papel», por ejemplo, hay escenas donde los personajes mezclan inglés con español, especialmente en momentos de tensión. Recuerdo una parte donde Tokio dice algo como 'Everything was under control', y ese contraste lingüístico refleja su personalidad impulsiva. Otra serie donde esto aparece es «Élite», especialmente en temporadas más recientes donde los personajes estudian en un entorno internacional. Samuel usa frases como 'It was my fault' durante discusiones, algo que hace que los diálogos suenen más naturales para su contexto educativo bilingüe. Es un detalle que enriquece la narrativa.

Me di cuenta de la importancia de 'was' en las traducciones de manga cuando intentaba entender ciertos matices en diálogos de series como «Attack on Titan». En japonés, el tiempo pasado puede implicar nostalgia o un cambio irreversible, algo que 'was' captura mejor que otros verbos en inglés. Traducir «彼は英雄だった» como «He was a hero» transmite esa sensación de algo perdido, mientras que «He is a hero» pierde el peso emocional. Además, en escenas donde un personaje reflexiona sobre su pasado, el uso correcto de 'was' puede marcar la diferencia entre una traducción plana y una que evoque melancolía. Por ejemplo, en «Tokyo Revengers», muchas frases dependen de ese tiempo verbal para construir la atmósfera dramática. Es fascinante cómo una pequeña palabra puede cambiar tanto el impacto de una historia.

Me fascina profundizar en cómo ciertos autores juegan con el lenguaje, y en el caso del español, el uso de 'was' es un recurso que se da principalmente en contextos bilingües o en traducciones literarias. Autores como Javier Marías, con su prosa reflexiva y llena de matices, han experimentado con anglicismos en obras donde los personajes navegan entre culturas. No es común, pero en textos como «Corazón tan blanco», hay momentos donde el inglés se filtra de manera natural, reflejando la psicología de los personajes. Otro ejemplo interesante es Enrique Vila-Matas, especialmente en «Doctor Pasavento», donde la mezcla de idiomas y referencias extranjeras crea un collage lingüístico. Estos autores no usan 'was' como error, sino como herramienta estilística para evocar ambientes cosmopolitas o estados mentales específicos. Es una muestra de cómo el español puede absorber influencias sin perder su esencia.