¿Quién Publica Crucigramas La Vanguardia Cada Semana?

Me encanta resolver crucigramas, especialmente los de bandas sonoras. Suelo descargarlos de sitios especializados como «Crossword Compiler» o «Puzzle Baron», donde tienen secciones dedicadas a música y cine. También reviso foros de fans, como los de «Reddit», donde comparten archivos PDF creados por usuarios. Otra opción son apps como «CodyCross» o «Wordscapes», que aunque no son exclusivas de bandas sonoras, tienen categorías musicales. Lo mejor es buscar en comunidades específicas, donde la gente comparte sus creaciones con mucho amor por el tema.

Me resulta curioso cómo ciertas etiquetas se vuelven casi míticas entre quienes seguimos los crucigramas; en el caso de los crucigramas «Tarkus» no hay, en mi memoria, un gran medio tradicional que los reclame como exclusivos. He visto referencias dispersas: gente compartiéndolos en redes, foros especializados y algún blog personal del autor o de aficionados. Eso me hace pensar que lo más probable es que sean autopublicados o difundidos por canales pequeños y semanales, más que por un gran diario nacional. Cuando quiero confirmar algo así suelo mirar tres sitios: la cuenta oficial del creador (si existe), la sección de pasatiempos de periódicos como «El País», «La Vanguardia» o «ABC», y las comunidades de crucigramas en Telegram/Reddit. En el caso de «Tarkus» no encuentro una alineación clara en prensa diaria, lo que refuerza la idea de una distribución independiente. Personalmente disfruto seguir esas pistas: me encanta descubrir cómo el pasatiempo viaja de persona a persona.

Me llamó la atención el título «Contra la vanguardia» y, siendo muy fan de bandas sonoras, lo primero que hice fue repasar mentalmente las fuentes habituales: créditos, bases de datos y plataformas donde suelen aparecer los compositores. No obstante, no hay un registro claro y ampliamente conocido de una obra mainstream con ese nombre que identifique de forma inequívoca al autor de la música. Eso puede significar varias cosas: que sea un proyecto independiente de alcance local, un corto o documental con distribución reducida, o incluso una pieza que figura con otro título en catálogos internacionales. Si tengo que pensar desde la experiencia, en muchos trabajos documentales o de autor en España y Latinoamérica el compositor no siempre es una figura famosa; a menudo el director encarga la banda sonora a un músico emergente, o incluso a un conjunto propio (o a alguien del equipo). Cuando la producción tiene algo más de presupuesto, nombres como Alberto Iglesias, Pascal Gaigne o Víctor Reyes aparecen con frecuencia en el cine español, pero eso no sirve para afirmar que alguno de ellos compuso «Contra la vanguardia»: es solo una referencia de quiénes suelen trabajar en ese ámbito. Para confirmar, yo revisaría los créditos finales del film, la ficha de IMDb o FilmAffinity, páginas de discografía como Discogs, o los perfiles de streaming (Spotify, Apple Music) donde a veces aparece el álbum de la banda sonora. Personalmente, me encanta rastrear estas pistas: mirar los agradecimientos del director en redes sociales, buscar entrevistas sobre la producción o chequear la ficha del festival donde se estrenó. Muchas bandas sonoras independientes también se publican en Bandcamp y allí suelen figurar el nombre del compositor y datos de contacto. En fin, la falta de una referencia clara me lleva a ser cauteloso antes de dar un nombre. Si alguna vez me topo con la copia o la ficha exacta de «Contra la vanguardia», me divertiría mucho identificar al compositor y escuchar cómo su trabajo encaja con el tono del proyecto; hasta entonces, me quedo con la curiosidad y la satisfacción de seguir investigando por las pistas habituales.

Me llama la atención la forma en que el director pinta la estética de la contra la vanguardia como una mezcla de cariño por lo popular y una rabia juguetona contra la solemnidad académica. En su descripción aparece una paleta de texturas: colores saturados que coexisten con materiales baratos, encuadres que celebran lo obvio y una iluminación que más que ocultar, exhibe cicatrices. No habla de destruir la tradición, sino de volverla palpable, de tocarla con manos sucias para recordarnos que el arte también puede ser doméstico y ruidoso. Describe escenas que parecen hechas con restos de otras películas: un collage donde lo kitsch convive con la nostalgia, donde lo episódico y lo teatral se permiten entrar sin pedir permiso. La cámara no pretende ser neutra; se mueve con orgullo, traiciona la elegancia por la contundencia, y la banda sonora mezcla melodía pegajosa con ruidos cotidianos. Todo eso hace que la obra respire cerca de la gente, sin la distancia fría que a veces impone la vanguardia. Al final, el director defiende la idea de una estética que revaloriza el artificio visible y el afecto por lo popular. Para mí esa definición suena a abrazo contradictorio: es crítico pero cariñoso, consciente de sus piezas rotas y dispuesto a mostrarlas. Me quedo con la sensación de que la contra la vanguardia no niega la vanguardia; la celebra desde otra mesa, con vasos de plástico y luces de feria.

Me emociona ver cómo hoy el futurismo vanguardia no es monopolio de un solo tipo de persona: es una conversación entre tecnólogos, artistas, diseñadores especulativos y pensadores críticos. Veo a figuras como Amy Webb y su «Future Today Institute» marcando agenda con datos y predicciones aplicadas a empresas; al mismo tiempo Nick Bostrom sigue siendo referencia por su trabajo sobre riesgos existenciales de la inteligencia artificial. En los márgenes creativos, artistas como Refik Anadol, con proyectos como «Machine Hallucinations», llevan la estética del futuro a espacios públicos y museos, haciendo tangible lo inaccesible. También percibo líderes emergentes en ética y políticas públicas: Kate Crawford y Joy Buolamwini presionan para que el desarrollo tecnológico tenga en cuenta la justicia social, mientras que colectivos como Superflux y diseñadores como Keiichi Matsuda exploran futuros alternativos desde el diseño crítico. Esa mezcla —corporativo, académico, artístico y comunitario— es lo que ahora impulsa la vanguardia: no una sola voz sino un coro que discute, provoca y propone. Me gusta cómo esa pluralidad obliga a reimaginar quién decide el futuro: no sólo las grandes empresas, sino quienes producen narrativas, arte y regulaciones; y eso me deja optimista y alerta a la vez.

Me fascina descubrir en qué revistas aparecen los crucigramas que me enganchan, y los «Tarkus» no son la excepción: en España suelen publicarse cada semana en suplementos y revistas de pasatiempos y ocio. Entre las cabeceras más habituales que he visto se cuentan «Juegos y Pasatiempos», «Pronto» y «Semana», además de suplementos dominicales como «El País Semanal» o secciones de fin de semana en «La Vanguardia». También aparecen en revistas especializadas en pasatiempos que se venden en quioscos y en recopilatorios mensuales de crucigramas. En mi experiencia fuera de Madrid, estos crucigramas se cuelan en ediciones regionales y en revistas generalistas que incluyen una doble página de pasatiempos; por ejemplo, en algunas ediciones locales de «Lecturas» y en colecciones temáticas llamadas «Crucigramas y Pasatiempos». Si eres coleccionista como yo, te acostumbras a mirar tanto la versión impresa como la digital, porque muchas editoriales mantienen la sección semanal accesible en sus webs o apps. Me gusta cómo siempre hay una revista distinta cada semana para buscar el «Tarkus», y me resulta entretenido comparar las soluciones.

Hoy me ha alegrado comprobar que la oferta de pasatiempos en «El País» viene variada y pensada para distintos gustos: hay un crucigrama clásico de vocabulario y actualidad, un microcrucigrama para quienes tienen prisa, y un especial temático que hoy gira alrededor de la literatura y el cine. El crucigrama clásico trae pistas sobre nombres propios recientes, eventos culturales y palabras que se han puesto de moda en los últimos meses; las definiciones son ágiles y a veces incluyen guiños a columnas de opinión o estrenos. El microcrucigrama es ideal para completar con el café: pistas muy directas, más de trucos de sinónimos y juegos de prefijos. El especial del día se concentra en escritores y películas: preguntas sobre autores hispanos, títulos emblemáticos y algunos directores que me encantan. También hay una pequeña sección con términos gastronómicos, perfecta para quienes disfrutan de mezclar cultura y paladar. Me llamó la atención lo equilibrado de la propuesta: hay retos para ejercitar la memoria y otros que piden intuición léxica. Personalmente, me quedé con ganas de dedicar más tiempo al tema de cine —me hizo recordar películas que no veía desde la adolescencia— y creo que esos crucigramas temáticos son la mejor manera de aprender sin esfuerzo.

Tengo una debilidad por las listas de autores que cambiaron el rumbo de la literatura española; siempre termino volviendo a esos nombres que, por diferentes caminos, sacudieron las formas y el lenguaje. Recuerdo a Ramón Gómez de la Serna como un perfecto contrabandista de lo cotidiano: sus greguerías rompieron lo esperado y abrieron la puerta a experimentos breves y mordaces. Cerca de esa actitud provocadora está Valle-Inclán, cuyo «Luces de Bohemia» y el esperpento trastocaron el teatro español, haciendo de la deformación una herramienta crítica. Luego vienen los poetas de la llamada Generación del 27: Federico García Lorca, con sus estallidos surrealistas en «Poeta en Nueva York»; Rafael Alberti, que transita desde «Marinero en tierra» a experimentos más vanguardistas; Vicente Aleixandre y Luis Cernuda, que mezclan simbolismo, surrealismo y una nueva sensibilidad lírica. No puedo olvidar a los impulsores de movimientos teóricos y de ruptura: Guillermo de Torre y su vínculo con el ultraísmo, Ortega y Gasset y su ensayo «La deshumanización del arte», o la influencia en España de Vicente Huidobro y el creacionismo. Todo ello, sumado a la complicidad con pintores y cineastas como Dalí y Buñuel, define un paisaje vanguardista variado y apasionante. Al final me quedo con la sensación de que esas voces siguieron buscando maneras nuevas de mirar el mundo, y por eso me siguen atrapando.