Ano Ang Mga Sikat Na Pelikula Sa Buod Ng Dekada 70?

Sa nakalipas na dekada, ang mga libro mula sa 1970s ay muling nakinang, tila ba ang mga ito ay isang panahon ng lalo pang pag-usbong ng iba't ibang uri ng literatura. Isang magandang halimbawa ay ang 'Gravity's Rainbow' ni Thomas Pynchon, na nakakabighani sa kabaliwan at kabuluhan ng buhay sa paligid ng World War II. Ang kanyang kompliko at masalimuot na pagsasalaysay ay umuugong sa mga kaisipan ng mga mambabasa, tila nagbibigay ng panibagong pang-unawa sa konteksto ng mga digmaan at teknolohiya. Isa pa, ang 'Interview with the Vampire' ni Anne Rice ay lumabas noong dekada '70, at ito naman ay nagbukas ng pintuan sa bagong anyo ng panitikan sa pamamagitan ng pagsasama ng elemento ng horror sa romanticism. Si Rice ay nagbigay-diin sa kaakit-akit na kalikasan ng mga bampira, kaya naman ang mga tao ay nahumaling sa kanyang estilo at karakter na si Louis. At huwag kalimutan ang 'The Dispossessed' ni Ursula K. Le Guin, isang sa mga pilosopikal na sci-fi na akda na tinatalakay ang mga ideolohiya at lipunan. Ito ay isang matibay na pahayag tungkol sa anarchist na pananaw at ang pagkakahawak ng tao sa kanilang sariling kalayaan at mga pagkukulang. Ang akdang ito ay hindi lamang nakakaengganyo pagkaraan ng mga dekada, kundi patuloy na itinuturing na mahalaga sa mga iskolar at tagahanga ng genre. Ang mga libro mula sa dekadang ito ay nagbigay-diin sa kahalagahan ng pag-iisip sa panitikan at ang kakayahan nitong dumaan sa iba't ibang linya ng kultura at kasaysayan, maikling sabi, nagbibigay itong lakas sa ating kaisipan at lumilipad na imahinasyon. Sabik akong makita kung paano ang mga akdang ito ay magpapausbong ng usapan sa mga bagong henerasyon at kung paano sila magiging inspirasyon sa hinaharap. Talagang napakahalaga ng mga akdang ito sa pag-unawa hindi lamang sa nakaraan kundi pati na rin sa ating kasalukuyan.

Tila may kakaibang alon ng nostalgia na nag-aangat sa mga tema mula dekada '70 na tila pera ang halaga ngayon. Isa sa mga pangunahing tema ay ang pagninilay-nilay tungkol sa pagkakapantay-pantay at karapatang pantao, na lumutang nang malakas noong dekada '70 sa panahon ng mga kilusan para sa mga karapatan ng kababaihan at mga African American. Sa mga akdang nakabase sa mga isyung ito, madalas mong makikita ang mga karakter na grappling sa kanilang sariling pagkakakilanlan at ang kanilang lugar sa isang mundo na madalas ay puno ng diskriminasyon at kawalan ng katarungan. Ang ganitong mga tema ay tiyak na umaantig sa mga bagong henerasyon, na nagsisiangkla sa mga modernong paggalaw gaya ng Black Lives Matter at Me Too, na patuloy na sumasalamin sa mga pakikibaka na lumitaw sa nakaraan ngunit hindi pa rin nalalampasan. Isang magandang halimbawa ng pagkakaangkop ng mga tema mula dekada '70 sa kasalukuyan ay ang mga proyekto tulad ng 'Stranger Things,' na nagtatampok ng mga elemento ng retro pop culture kasabay ng mga mensahe tungkol sa pagkakaibigan, pagkakaroon ng tiwala sa sarili, at ang malalim na pagkakaugnay ng mga tao sa isa't isa. Mayaman ito sa takot at pagkabalisa ng panahon, na kung saan ay nagpapakita rin nang kaunting takot patungkol sa nuclear threat at social paranoia ng panahon iyon. At ang mga paksang ito, kung mahuhusay na maipapaabot sa bagong henerasyon, ay nakakapagbigay ng makabuluhang pagkakataon sa mga manunulat at artista ngayon na suriin ang mga problema natin sa lipunan mula sa mas malalim na pananaw. Para sa akin, ang katotohanang ang mga tema mula sa dekada '70 ay muling nabubuhay ay palatandaan na ang sining at kultura ay patuloy na kumikilos bilang isang repleksyon ng ating lipunan. Nakakatuwang isiping gaano kadalas ang mga tao mula sa ibang panahon ay bumabalik sa mga dating problema at patuloy na nag-aalok ng mga bagong solusyon sa mga hamon ng ating kasalukuyang buhay.

Unang-una, ang dekada 70 ay puno ng mga makasaysayang pangyayari na nagbukas ng bagong yugto sa mundo. Sa mga taong ito, sabik na sabik ang mga tao na ipaglaban ang kanilang mga pananaw at karapatan. Sa Amerika, narito ang mga kaganapan tulad ng pagtapos ng digmaang Viet Nam noong 1975 na nagdulot ng malalim na pagsasalamin sa mga isyu ng kapayapaan at pagkakaisa. Tila baga'y isang simbulo ng pagnanais na lumayo mula sa mga labanang walang katuturan. Nakita din ang malawakang mga protesta at kilusang civil rights na naglalayong itaguyod ang pagkakapantay-pantay at laban sa diskriminasyon, lalo na sa mga minority groups. Ang pag-usbong ng mga panibagong ideolohiya at pagkilos ay lumutang ang mga boses ng mga bata, mula sa pag-aaktibong kabataan hanggang sa mga makabago at mapanlikhang pamamaraan ng pagpapahayag ng kanilang saloobin. Huwag din nating kalimutan ang makasaysayang pangyayari sa ekonomiya at politika sa buong mundo. Noong 1973, naganap ang oil crisis na nagdulot ng malawakang pagtaas ng presyo ng gasolina at nakapagbago ng mga estratehiya ng mga bansa. Ang mga bansang Kanluranin ay nagkaroon ng krisis sa ekonomiya na nagbigay-diin sa pangangailangang magkaroon ng mas mahusay na pamamahala at regulasyon. Sa ibang bahagi, ang mga kilusan para sa pambansang kasarinlan sa Africa at Asya ay lumakas sa dekadang ito, kung saan maraming mga bansa ang nagpaabot ng kanilang mga kamay para sa kalayaan mula sa kolonyalismo. Sa larangan ng kultura, ang dekada 70 ay naging tandang panahon para sa sining at musika. Magsimula tayo sa makukulay at makabago na mga anyo ng sining; ang mga artista tulad nina Andy Warhol at Roy Lichtenstein ay nagpasikat ng pop art na nagbukas ng bagong pananaw sa sining at pagkakaakit sa masa. Sa musika naman, lumitaw ang disco at punk rock, na nagdulot ng mga makabago at masiglang ritmo na nagbigay inspirasyon sa mga henerasyon. Ang 'Woodstock' festival noong 1969 na umabot sa dekadang ito ay naging simbolo ng isang bayan, kung saan ang mga tao ay nagtipun-tipon at nagsama-samang nagdiwang ng pagkakaisa sa musika at pagmamahal. Sa kabuuan, ang dekada 70 ay puno ng pagbabago, pagkilos, at pag-unlad. Isang panahon kung saan ang mga tao ay mas aktibong lumahok sa kanilang mga komunidad at mas pinalakas ang kanilang mga boses, na naglalayong lumikha ng mas magandang kinabukasan para sa susunod na henerasyon. Changemaking naman talaga ang sumasalamin sa mga pangyayaring ito, na nagpapakilala sa mga kwentong malaon nang nagaganap sa likod ng entablado, at tayo ay bahagi ng kwentong ito, maging sa pamamagitan ng mga akda o simpleng pag-uusap hinggil dito. Ang mga alaala at kontribusyon ng dekadang ito ay patuloy na umaani ng interes at inspirasyon, kaya't lagi tayong dapat magtanda sa mga leksyong natutunan sa kuwentong ito.

Kakaiba talaga ang galaw at tono ng mga pelikula kapag nag-aanalyze tayo ng mga nakakatawang anekdota. Palagi akong napapa-isip sa mga iconic na komedya mula sa Hollywood, tulad ng sa 'Dumb and Dumber'. Ang mga pagsasakatawan ng mga karakter na sina Lloyd at Harry sa kanilang mga kaganapan ay tila napaka-absurd ngunit sobrang nakakatawa. Isang eksena na hindi ko malilimutan ang kapag sinubukan nilang magmaneho gamit ang isang napaka-sobrang colorful na van na puno ng mga sticker – ang kabangisan na dulot ng kanilang mga diskarte at hindi nila pagkakaintindihan sa bawat sitwasyon ay talagang nagtutulak ng mga tawa. Na kahit sa mga pinakamahirap na pagkakataon, ang kanilang pagiging bobo ay nagbibigay saya, na nagpapakita na sa kabila ng problema, palaging may puwang para sa humor sa buhay. Kung maghahanap ka ng tamang lang ng kabaliwan na kasama ng tunay na pagkakaibigan, talagang swak ang film na ito. Napansin ko rin ang mga nakakahalakhak na anekdota sa mga animated na pelikula, partikular sa 'Shrek'. Ang bawat eksena ay parang labas mula sa isang satirical na kwento, lalo na ang mga dialogue na nakabot ng punchlines na may mga hidden jokes. Isang memorable na bahagi ay ang pagkakausap ni Shrek at Donkey – ang kanilang mismong dynamic mula sa simula hanggang sa huli ay puno ng witty banter na talagang naglalarawan ng kanilang pagkakaibigan, na nasa drama ngunit pinasaya ito ng humor. Sobra akong natatawa kasi sa bawat salita, may bagong kaalaman at bawa't pagkakataon ay nagiging kakatwa sa mata ng manonood, kaya talagang sikat ang 'Shrek' sa manonood na bata at matatanda alike. Hindi dapat palampasin ang 'The Hangover'. Isang perpektong halimbawa ito ng mga nakakatawang pagkakaibang nagmula sa pagkakagulo ng mga kaibigan sa isang city adventure ang tema. Isipin mo na lang ang mga hindi inaasahang pangyayari na nagdulot ng maraming tawanan. Ang mga eksena kung saan nalaman nila ang kanilang mga ginawang kabaliwan mula sa nakaraang gabi na puno ng araw ng katatawanan ay talagang isang classic na halimbawa ng pagkakaroon ng hindi malilimutang karanasan sa buhay. Kung ang lahat ng pag-alis sa kanilang sitwasyon ay sobrang nakakaengganyo at ang mga punchlines ay talagang umabot sa puso ng bawat isa. Dito pumapasok talaga ang pagkaka-bonding at maging ang mga lesson ng pagkakaibigan at accountability. Sa pagtatapos, ang mga nakakatawang anekdota ay tila nandoon upang ipaalala sa atin na kahit anuman ang mga suliranin, may mga pagkakataong lagi tayong makakahanap ng rason upang matawa. Minsan ang mga ito ay nagiging tulay para sa mas malalim na koneksyon sa ating mga kaibigan at pamilya. Kung ako'y bibigyan ng pagkakataon, ang pag-alaala sa mga eksenang ito ay tiyak na tatawa ako, na bumabalik sa kalikasan ng ating mga buhay sa paraang puno ng saya at tawanan.

Isang kawili-wiling paglalakbay sa mundo ng anime ang dekada '70 na puno ng makulay na kwento at karakter na nakaukit sa puso ng mga tagahanga. Ang dekadang ito ay may mga palabas na naging batayan ng mga susunod na henerasyon at nagbigay ng malaking impluwensiya sa industriya ng anime bilang isang kabuuan. Isa sa mga pinaka-kilala at mahalagang anime mula sa panahong ito ay ang 'Mobile Suit Gundam', na nagpasimula sa genre ng mecha anime at nagtakda ng bagong pamantayan para sa mga kwentong may malalim na tema at moral na quandaries. Ang natatanging balangkas nito tungkol sa digmaan at pagbabalik-loob ay talagang tumama sa puso ng mga manonood noong mga panahong iyon at patuloy na umaakit ng mga bagong tagahanga hanggang ngayon. Huwag ding kalimutan ang 'Lupin III', na nagbibigay ng lakas at kasiyahan sa mga manonood sa pamamagitan ng kanyang nakakaaliw na kwento tungkol sa mga pakikipagsapalaran ng master thief na si Arsène Lupin III. Ang estilong artistic ng anime at ang humor na nakabatay sa character-driven na kwento ay tunay na nagging sikat, at nagbigay daan upang maglunsad ng ilang mga pelikula at spinoffs. Minsan naisip ko kung gaano kahalaga ang mga ito noon; ang mga alanami nating nakakaaliw na kwento, (na may balangkas ng aksyon at kapana-panabik na mga sitwasyon), ito ang mga nagbigay buhay sa ating weekend marathons. Hindi rin maikakaila ang impluwensiya ng 'Devilman,' na nagpasimula ng mas matured na tema sa anime, na naglalarawan ng pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama. Pinukaw nito ang malalim na emosyon at mga tanong tungkol sa moralidad na hindi karaniwang tinalakay sa ibang mga anime noong panahong iyon. Ang mga simbolismo at alegorya sa kwento ay tiyak na umantig sa mga tao, at sa ngayon ay pinapansin parin ito ng mga tagahanga. Ang mga temang ito ng pakikialam sa kabuluhan ng buhay at ang labanan ng mga nilalang ay tila may mahalagang mensahe sa bawat henerasyon. Bukod doon, nandiyan pa ang ‘Space Battleship Yamato’ na nagdala sa mga tagapanood sa isang hinaharap na puno ng posibilidad. Sinasalamin nito ang mga pagsubok ng tao sa pag-unlad at pag-asa, na naging simbolo ng paghahanap ng liwanag sa gitna ng mga kadiliman. Ang mga disenyo, kwento, at musika nito ay naging iconic, na nagbigay inspirasyon sa ibang mga anime at mga artista sa buong mundo. Isang masayang pagninilay-nilay, hindi ba? Sa pagbuo ng mga kwento mula sa ibang daigdig, nagbigay saya ito sa ating lahat at naglalaman ng mahahalagang aral tungkol sa pagkakaibigan, pagtitiwala, at pag-asa.

Tila ba parang napaka-sweet ng mga pelikulang nagtatampok sa tema ng pagtitiwala sa pag-ibig. Isang magandang halimbawa ay ang 'The Notebook', kung saan ang mga tawanan at luha ng karakter ay nagpapakita kung gaano kahalaga ang pagtitiwala sa isang relasyon. Ang kwento nina Noah at Allie ay sumasalamin sa matibay na katotohanan na wala tayong kontrol sa mga pangyayari, pero ang pagtitiwala sa isa't isa ay nagbibigay sa atin ng pag-asa sa kabila ng mga pagsubok. Napakahirap ng mga obstacles na kanilang hinarap, pero ang kanilang pag-ibig ay patuloy na nanatili dahil sa kanilang matibay na ugnayan. Tila ba ang pagkakaroon ng tiwala ay nagpapalalim sa kanilang relasyon, na nagiging susi sa kanilang makulay na kwento ng pag-ibig. Sa pagkakataon namang ito, 'A Walk to Remember' ay isa pang magandang pelikulang makikita. Ang pag-unlad ng relasyon nina Landon at Jamie ay isang patunay na ang tunay na pag-ibig ay may kakayahang magbago sa ating mga puso. Ang kanilang pagtitiwala sa isa't isa ay nagbigay-daan upang malampasan ang mga hamon. Pinapakita ng pelikulang ito na pagdating sa tunay na pag-ibig, matututuhan mong buksan ang iyong puso kahit na may mga takot at pagdududa, na tiyak na isang mahalagang bahagi ng anumang relasyon. Isang matinding kwento na bumabalot sa tema ng pagtitiwala ay ang 'La La Land', kung saan ang mga pangarap ay nagtalaga sa taas ng bawat karakter. Minsan, nagdudulot ito ng tensyon at pagkasira sa kanilang relasyon. Ngunit sa kabila nito, makikita ang kanilang pagsisikap na pagtibayin ang tiwala sa bawat isa habang sila'y naglalakbay patungo sa kanilang mga pangarap. Ipinapakita ng pelikula na ang tunay na pag-ibig ay hindi lamang nakasalalay sa romantikong aspeto kundi pati na rin sa pagsuporta at pagtitiwala sa mga pangarap ng iba. Ang pag-ibig at pagtitiwala ay gumagana nang magkasama na maaaring maghatid ng ligaya at sakit. Huwag din nating kalimutan ang 'About Time', isang magandang pelikula na nagbigay diin sa halaga ng bawat sandali sa buhay. Ang tema ng pagtitiwala sa sarili at sa mga tao sa paligid ay napakahalagang bahagi ng kwento. Ang pag-ibig na ipinakita nina Tim at Mary ay umusbong dahil sa kanilang pagtitiwala sa bawat isa, kahit na may mga pagsubok silang dinaranas, kaya't nahuhulog ang loob ng mga manonood sa kanilang kwento. Pakiramdam mo, nagiging parte ka ng kanilang mga karanasan—totoong nakakaantig! Bilang panghuli, ang '10 Things I Hate About You' ay isang classic na maaaring mapasama sa listahan. Ang kwentong ito tungkol sa dalawang magkaibang personalidad ay nakakapukaw dahil sa iba’t ibang hamon na kanilang dinaranas. Sa kabila ng mga pagsisinungaling at paglilihim, nagtagumpay pa rin ang mga tauhan sa pagbuo ng tiwala sa isa’t isa, na naglatag sa isang makulay na romantikong kwento. Sa huli, napakaganda ng mensahe ng pelikula na tungkol sa pasensya, tiwala, at pag-unawa. Ang lahat ng ito ay nagsasanib sa isang magandang kwento ng pag-ibig na hindi basta-basta nalilimutan.

Isang bagay na tumutukoy sa aking interes sa mga sine at animation ay ang pag-usbong ng mga kumpanya ng produksyon noong dekada 70. Sa gitnang dekadang ito, talagang umarangkada ang mga palabas at pelikula na umikot sa iba’t ibang mga tema at estilo. Ang Toei Animation, halimbawa, ay isa sa mga pinakamalaking pangalan. Nagpasikat sila ng mga animes tulad ng 'Dragon Ball', na hindi lamang nagbigay-inspirasyon sa maraming tao kundi naging pamana rin sa susunod na henerasyon ng mga animator at manunulat. Ang kanilang atensyon sa detalyadong animation at kwento ng mga superhero na puno ng aksyon ay naging paborito ng maraming tao, nakahahanap din ako ng saya sa mga interpretasyon ng kanilang mga karakter. Kabilang din sa listahan ay ang Sunrise, na kilala sa kanilang mga gawa tulad ng 'Mobile Suit Gundam'. Sila ang nagtutulak ng mga temang mecha na naging popular na genre sa anime. Kung naiisip ko ang dekadang iyon, parang bawat isa sa mga palabas na nailabas nila ay nagdala ng bagong pananaw at estilo sa pag-aanime na hindi pa natin nakikita noon. Noong panahong iyon, parang nagsimula nang bulusok ang industriya ng anime sa masiglang tamang direksyon. Naipakita nila ang kakayahang magtagumpay sa pagsasama ng teknolohiya at kwentong puno ng damdamin, na isa sa mga dahilan kung bakit ako nakaka-relate sa mga tauhan nila. Sa pagtatapos, ang mga kumpanyang ito ay hindi lamang nagpasikat sa dekada 70, kundi tunay na nag-ambag sa ekosistema ng kultura ng anime at komiks na patuloy pa rin nating binabalanse at pinahahalagahan sa kasalukuyan. Pinaalalahanan tayo ng mga kwentong ito na ang bawat karakter at kwento ay merong sariling halaga, kaya naman mga nakakaengganyong animes ang resulta ng kanilang pagsisikap.

Bilang isang masugid na tagahanga ng mga pelikula, marami akong kwento ang naiisip na talagang tumama sa puso ng maraming tao. Isa na riyan ang 'The Shawshank Redemption', na batay sa kwento ni Stephen King. Ang kwentong ito ay naglalarawan ng pag-asa at pagkakaibigan sa kabila ng mga pagsubok sa buhay. Sa bawat eksena, napapaalalahanan tayo na kahit gaano man tayo ka-bigo, may laging liwanag sa dulo ng madilim na tunnel. Ang mga tauhan, sina Andy Dufresne at Ellis “Red” Redding, ay nagpapakita na ang tunay na lakas ay nagmumula sa loob. Ang kanilang paglalakbay sa loob ng bilangguan ay parang isang matinding pahayag tungkol sa tao at kung paano tayo dapat umasa sa ating mga pangarap kahit na sa pinakamasalimuot na panahon. Isang magandang halimbawa ng kwentong puno ng pagkilos at emosyon ay ang 'Titanic'. Ang kwento nina Jack at Rose ay hindi lamang tungkol sa pag-ibig, kundi pati na rin sa pagsasakripisyo at katatagan sa harap ng trahedya. Sa kabila ng mga pangarap at ng bangungot ng paglubog ng barko, makikita ang kanilang mga tibok ng puso at ang pagmamahal na umabot sa ng mga huling sandali. Napaka-epic ng kalidad ng kwento sa kabila ng tunay na pangyayaring naganap, at ito rin ang dahilan kung bakit ito ay patuloy na mahalin ng marami. Pagdating sa mga superhero, talagang hindi maiiwasan ang 'Avengers: Endgame'. Ang kwento ng pagkakaisa ng mga bayani mula sa iba’t ibang kuwento ay tila nagsisilbing inspirasyon sa lahat na kahit ano pa mang hamon, may pag-asa sa pamamagitan ng pagtutulungan. Ang pagkamatay ni Iron Man ay talaan ng sakripisyo at pamana, na nagtuturo sa atin ng kahalagahan ng pagkakaroon ng motto sa buhay at ang pagtutulungan upang makamit ang mas mataas na layunin. Talagang nakakabighani ang kanyang kwento na nagbibigay-diin sa kabayanihan at pagmamahal. Sa kategoryang animated films, tiyak na maririnig ang 'Spirited Away'. Isa ito sa mga magandang halimbawa ng paglalakbay ng isang batang babae patungo sa kanyang kaharian. Mula sa kanyang paglalakbay upang iligtas ang kanyang mga magulang, damang-dama ang kahalagahan ng pag-unawa at pakikisalamuha sa ibang tao at kultura. Nakakaengganyo ang bawat eksena at talagang nakakapagbigay ito ng mga aral na nananatili sa ating isipan kahit matapos itong mapanood.

Sino ang hindi napapahanga sa mga kwento ng kababalaghan na nagbibigay ng kakaibang damdamin at aliw? Isang magandang halimbawa ay ang 'The Sixth Sense' ni M. Night Shyamalan. Ang kwento ay umiikot sa bata, si Cole Sear, na may kakayahang makita ang mga patay. Ang twist sa dulo ay talagang nakaka-impact, at ito ang nagbigay sa akin ng mga chills sa panahon ng panonood. Sinasalamin nito ang kahalagahan ng komunikasyon sa atin at kung paano ang mga hindi natapos na gawain ng mga tao ay maaaring mangyari sa kanilang mga minamahal. Kahit na ang mga tauhan ay tila hindi nauugnay, ang kanilang mga kwento ay nag-uugnay sa isang mas malalim na antas, na nag-aalis ng ingay sa ating sariling pag-iral. Isang iba pang halimbawa ay ang 'Get Out' na talagang bumisita sa mga mas malalalim na isyu ng lahi at pagkakahiwalay sa modernong lipunan. Sa labas ng kanyang katatakutan, nagbibigay ito ng sulyap sa mga prejudices at misconceptions na bumabalot sa ating lipunan. Kakaibang nakakabigo ang mga senaryo sa pelikula, at sa bawat twist, naguguluhan ako kung ano ang susunod na mangyayari. Ang comedic undertones sa sari-saring creepy vibes ay pumapagana sa kwentong iyon. Sa kabila ng kwento, ito ay nagsisilbing salamin sa ating mga problema sa realidad. Sa mga bata, ang 'Coraline' ay tila simpleng kwento, ngunit sa mga mata ng mga matatanda, tila may mas malalim na aral tungkol sa pagiging masaya at pagnanasa. Kakaiba ang sinematograpiya at animation, at napakabigat ng tema, kaya madalas ang mga kabataan at matatanda ay nagiging magkaibang pananaw. Ang mga tao ay kadalasang naliligaw sa mga simpleng pangarap, ngunit ang mga benepisyo sa ating mga tunay na buhay ay maaring mas mahalaga kaysa sa lahat. Bukod sa kawili-wili, parang may langis ng kababalaghan na tumutukoy sa pagkakaroon ng ibang dimensyon na nakatago sa bilin ng bawat tao. Ang galing ng karanasan na mayroon tayong lahat sa mga pelikula!

Pagsimula natin sa isang masiglang pagtingin sa dekada 70, isang panahon na puno ng mga makasaysayang kaganapan, kultura, at mga hindi malilimutang karakter na naging simbolo ng kanilang panahon. Ang 'Dekada 70' ni Lualhati Bautista ay mas lalo pang pinaiting ang aspetong ito sa pamamagitan ng mga tauhan na hindi lamang kumakatawan sa isang pamilya kundi pati na rin sa mga pangarap, takot, at laban ng mga tao sa ilalim ng rehimeng Marcos sa Pilipinas. Kabilang dito ang pamilya Bartolome, na ang mga kasapi ay may kanya-kanyang kwento at pagsubok habang hinaharap ang mga hamon ng kanilang lipunan. Isa sa mga pangunahing tauhan ay si Amanda Bartolome, ang ina. Isa siyang simbolo ng lakas at determinasyon. Sa kanyang mga mata, makikita ang mga pagsubok ng kanyang pamilya at ng lipunan. Si Amanda ay lumalaban hindi lamang para sa kanyang mga anak kundi para sa kanyang sariling pagkatao sa kabila ng mga hamon ng buhay. Dito nagiging mahalaga ang kanyang papel bilang ilaw at gabay ng pamilya sa gitna ng dilim ng rehimeng nagdadala ng takot sa mga tao. Siyempre, hindi mawawala ang mga anak ni Amanda, na sila nga ba ay kumakatawan sa mga bagong henerasyon na may iba't ibang pananaw at adhikain. Si Jules, ang kanyang panganay, ay isang aktibista na puno ng idealismo at naglalayon ng mas magandang kinabukasan para sa kanyang bayan. Ang kanyang karakter ay nagpapakita ng lakas ng loob at ang pagnanais na baguhin ang kanilang sitwasyon. Sa kabilang dako, si Gani, ang bunso, ay kumakatawan sa mas batang henerasyon na nahuhulog sa dilemma ng pag-unawa sa mundo sa kanyang paligid. Habang si Eman, ang gitnang anak, ay medyo nahihirapan na maintindihan ang kanyang papel sa pamilya at sa lipunan. Ang mga tauhang ito ay hindi lamang nagiging simbolo ng kanilang panahon kundi nag-aanyaya rin sa mga mambabasa na magmuni-muni sa mga halaga ng pamilya, pagkakaibigan, at pakikibaka. Ang 'Dekada 70' ay hindi lang isang kwento ng isang pamilya, kundi pati na rin isang salamin ng lipunan na nag-aanyaya sa mga tao na muling pag-isipan ang nakaraan habang inaaral ang kanilang hinaharap. Sa kabuuan, maganda ang pagkakabuo ng mga tauhang ito, at talagang nailalarawan ang katatagan ng bawat isa sa kabila ng mga hamon at krisis sa kanilang paligid. Mula sa kwentong ito, talagang bumabalik sa aking isip ang kahalagahan ng uri ng pakikibaka na ipinamuhay ng bawat tauhan, na tila nagbibigay ng inspirasyon sa akin at sa sinumang tumangkilik sa kanilang kwento.