くっきりした表情の小さなアクセントが、思った以上に大きな商機を生むことがあるんです。顔の中のちょっとしたへこみ――えくぼ――は、
一瞥でキャラクターに親しみやすさと覚えやすさを与え、ファンの“推し”に対する愛着を増幅させます。私もキャラクターグッズを並べるとき、表情の細かい違いでつい手が伸びてしまうタイプなので、その影響力には身をもって驚かされました。
実際の販売面で言うと、えくぼがあるとまずキャラクターのアイデンティティが強まります。ぬいぐるみやアクリルスタンド、缶バッジなどのデフォルメ商材では、丸みや柔らかさを強調できるので“可愛い”の訴求力が上がります。フィギュアのような精密造形商品でも、笑顔に差し替えパーツをつける際にえくぼを再現すると、複数パターンの表情違いでの差別化が可能になり、コレクター心理を刺激します。限定版として「えくぼあり」バージョンを出すと、熱心なファンは両方揃えたくなる傾向があるため、付加価値を見込んだ価格設定にもつながります。
マーケティング面では、えくぼがSNS映えの要素になることも見逃せません。小さな可愛い特徴はファンアートや写真投稿で注目されやすく、ハッシュタグやスタンプ、顔認識フィルターなど二次創作やUGC(ユーザー生成コンテンツ)を促進します。私が見てきた事例では、えくぼを強調した公式のプロモ画像がリツイートされやすく、グッズのプレオーダー時にトラフィックと購入率が同時に伸びることが多かったです。さらに、地域によって“えくぼ=チャーミング”の受け取り方に差が出るので、海外展開ではローカライズの角度で打ち出し方を変えると効果的になります。
また、製造コストや造形上の制約も実は重要です。小さいえくぼは刺繍や塗装で表現しやすい一方、複雑な陰影まで再現しようとするとコストが跳ね上がります。だからこそ、デザイン段階でどの程度まで再現するかを決めると売価と採算のバランスが取りやすくなります。私の経験上、ファンにとっては“雰囲気が似ているかどうか”が大事で、厳密な再現度よりもえくぼが生む全体の表情の印象が重視されることが多いです。
そう考えると、えくぼは単なる小さな装飾以上の役割を持っています。感情を引き出し、購買動機を強め、SNSでの拡散を助ける――制作側が適切に扱えば、非常に効率のいい差別化要素になります。自分のコレクションを見返すと、やっぱり顔の細部に惹かれてしまうんだなと実感しますね。