楽器の色彩に興味があるなら、'A Flock Descends into the Pentagonal Garden'が面白い。最初は複雑に感じるかもしれないが、オーケストレーションの妙を楽しむには打ってつけだ。自分は若いころにこの曲で音の積み重なりや配置の面白さに引き込まれ、以降は聴き方が変わった。
耳に残る断片を求めるなら、'Woman in the Dunes'のメインテーマから入るのがいい。音の間(あいだ)を活かすたけみつの手法が最もよく見える曲で、場面を支える不気味さと詩情が同居している。僕は最初にこのテーマを通して、彼が“鳴らさない音”をどう設計するかを学んだ。
次に注目したいのは楽器の選び方だ。弦の擦れや金属的な打撃、時に遠くで鳴る木管が画面の質感を増幅する。その組合せは映画のテンポを決める呼吸みたいなもので、場面転換やクローズアップの効果を強める。映画ファンなら映像とともに聴き、どの瞬間で沈黙を残し、どこで音を重ねるかを確かめると勉強になる。
最終的に僕が薦める聴き方は、まず単独で曲を聴き、次に該当シーンに戻って音と映像の関係を確かめること。たけみつは映画音楽を“効果音”や“BGM”の域に留めず、映画そのものの語り口として使っているから、その対照を楽しむと理解が深まると思う。