嫌な顔をするシーンが名シーンと言われるアニメは？

『進撃の巨人』のリヴァイ兵長が無表情で部下の死を受け止めるシーンは、何も語らずとも複雑な感情を伝える名場面だ。

あの微妙に眉間に皺を寄せただけの表情からは、怒りと諦め、責任感と無力感が同時に伝わってくる。声優の神谷浩史さんがわずかに震わせる声と合わせて、キャラクターの深層心理を覗き見たような気分になる。他の作品だと感情を爆発させる所をあえて抑制した演出こそ、このアニメの美意識を象徴している。

こうした抑制された表現は、観客に想像の余地を残す。『ジョジョの奇妙な冒険』のディオが嘲笑う時と違って、リヴァイの表情は解釈次第で全く異なる物語を生む。嫌な顔一つでここまで語れるのは、スタッフの表現力の勝利だろう。

『呪術廻戦』の五条悟が眼帯を外した時のあの表情は、嫌な顔というより恐怖を感じさせる傑作だ。普段はふざけているキャラクターが一瞬で変貌する瞬間、視聴者は思わず息を飲む。

特に印象的なのは渋谷事変編での展開。楽しげに戦っていたのが、仲間の危機を知ると急に険しい顔つきに変わる。この表情変化の演出は、キャラクターデザインの簡潔さ故に可能になったのだろう。目のデザインを変えるだけで、あそこまで感情が変わるのは驚異的だ。

最近のアニメはCG技術が発達したが、こうした手描きの表情変化こそが作品の魂だと感じる。『チェンソーマン』のデンジが無表情で「怖い」と言うシーンも、似た効果を狙ったものかもしれない。

『鋼の錬金術師』のロイ・マスタングがヒューズの葬儀で頬を伝わる涙を隠そうとするシーンが頭に浮かぶ。普段は飄々とした男が歯を食いしばって感情を押し殺す姿は、あらゆるセリフより雄弁だ。

荒川弘先生の原作ではたった1コマの描写が、アニメでは数秒間の微妙な表情変化に昇華されている。瞼が痙攣するような動き、唇の震え、ぐっと顎に力を入れる仕草——これら全てが「嫌な顔」の域を超えて、喪失感そのものになっている。

面白いのは、同じ作者の『銀の匙』でも似た表現手法を見られることだ。八軒が豚丼を食べながら泣き笑いするシーンは、複雑な感情を顔の歪みだけで表現している。アニメの優れた点は、こうした微妙なニュアンスを時間をかけて描けるところにある。