เฮเลน ปทุมรัตน์ มีแฟนเพจทางการไหม

ยุคทองของนิทานแวมไพร์ทำให้ชื่อ 'แวน เฮลซิ่ง' ถูกดัดแปลงไปหลายทางจนเป็นตำนานที่ผมติดตามมาตลอด ต้นกำเนิดอยู่ที่นวนิยาย 'Dracula' ของบราม สโตกเกอร์ แล้วตัวละครแวน เฮลซิ่งก็ถูกยกขึ้นจอครั้งแล้วครั้งเล่า ตั้งแต่ยุคหนังเงียบไปจนถึงหนังพูดเต็มรูปแบบ ผมชอบเวอร์ชันคลาสสิกของปี 1931 ใน 'Dracula' ที่ Edward Van Sloan เล่นเป็นโพรเฟสเซอร์ผู้เฉลียวฉลาดและเยือกเย็น ซึ่งให้ภาพลักษณ์ของนักสืบ/นักวิทยาศาสตร์ในโลกสยองขวัญ เมื่อเวลาผ่านไปภาพลักษณ์เปลี่ยนไปอีก เช่นใน 'Horror of Dracula' (1958) ของค่าย Hammer ที่ Peter Cushing ใส่พลังและความเด็ดขาดให้ตัวละคร และใน 'Bram Stoker's Dracula' (1992) ของฟรานซิส ฟอร์ด คอปโปลา เวอร์ชันนั้นให้ความเข้มข้นทางอารมณ์และทำให้บท Van Helsing มีน้ำหนักและภูมิหลังทางปัญญา เห็นความหลากหลายของการตีความแล้วผมมักคิดว่าตัวละครนี้ยืดหยุ่นได้มากจนแทบจะเป็นแม่แบบของนักล่าปีศาจในสื่อทุกยุค

การประเมินมูลค่าตุ๊กตาพอร์ซเลนเริ่มจากการมองภาพรวมมากกว่าการจ้องที่เลขราคาอย่างเดียว ผมมักจะแบ่งวิธีคิดออกเป็นหัวข้อหลักๆ เพื่อให้ไม่พลาดรายละเอียดสำคัญ: ยี่ห้อหรือเครื่องหมายบนหัวและลำตัวเป็นเบาะแสแรก เช่นงานของ Simon & Halbig หรือ Kestner มักมีมาร์กชัดเจนและมีฐานผู้สะสมที่ชัดเจน ทำให้เปรียบเทียบราคาได้ง่ายขึ้น; อายุของชิ้นงาน—บิสก์ยุคศตวรรษที่ 19 กับของยุค 1950 มีตลาดต่างกันอย่างชัดเจน; สภาพ (รอยแตกร้าว การซ่อมแซม การลบสีเดิม) ซึ่งส่งผลต่อมูลค่าทันที; ความครบถ้วนของเสื้อผ้าและอุปกรณ์เสริมก็สำคัญ เพราะชุดเดิมที่ยังอยู่มักเพิ่มมูลค่าได้มาก อีกเรื่องคือการดูตลาดปัจจุบัน ผมจะดูผลการประมูลที่ใกล้เคียงกัน ประกาศขายออนไลน์ และร้านประมูลท้องถิ่นเพื่อหา ‘comparables’ นอกจากนั้น provenance หรือประวัติการครอบครองก็ช่วยถ้าชิ้นนั้นมีประวัติพิเศษ สรุปคือไม่มีสูตรวิเศษ แต่วิธีการไล่เช็ครายละเอียดอย่างเป็นระบบช่วยให้การตั้งราคาหรือต่อรองเป็นธรรมและน่าเชื่อถือมากขึ้น

เคล็ดลับง่ายๆ ที่ฉันใช้กับตุ๊กตาพอร์ซเลนที่บ้านคือเริ่มจากความเบาและความระมัดระวังเสมอ การทำความสะอาดขั้นพื้นฐานที่ฉันชอบคือใช้แปรงขนนุ่ม (แบบแปรงแตะฝุ่นสำหรับภาพวาด) ปัดฝุ่นเบาๆ รอบเส้นผมและซอกใบหน้า อย่ากดแรงเพราะสารเคลือบสีกับหน้าตาจะบางได้ ฉันจะถอดเสื้อผ้าออกก่อนถ้าถอดได้ แล้ววางตัวตุ๊กตาบนผ้าสะอาด ชั้นผ้านิ่มช่วยรองรับแรงกดได้ดี เมื่อต้องเช็ดจริงจังให้ใช้ผ้าฝ้ายชุบน้ำกลั่นเล็กน้อย บิดให้แทบจะหมาด ถ้ามีคราบมันเล็กน้อยผสมสบู่อ่อน pH เป็นกลางลงไปแค่นิดเดียว แล้วเช็ดเป็นวงเล็ก ๆ ตรวจดูสีที่ซ่อนตามข้อพับหรือปลายผมก่อนจะทำบนหน้าทั้งหมด ถ้าเจอรอยแตกลายหรือสีลอกให้หยุดทันทีและเลือกที่จะเก็บไว้แบบนั้นมากกว่าซ่อมที่เสี่ยงกว่า แยกเก็บในกล่องที่มีแผ่นกระดาษไร้กรด วางถุงซิลิกาเพื่อดูดความชื้น หลีกเลี่ยงแสงแดดตรงและแหล่งความร้อน การดูแลประจำวันไม่จำเป็นต้องซับซ้อน แค่ค่อย ๆ ทำอย่างสม่ำเสมอแล้วตัวตุ๊กตาจะอยู่กับเราได้นานและไม่เสียสภาพไปง่าย ๆ

ที่บ้านฉันมีตุ๊กตาพอร์ซเลนตัวหนึ่งที่เคยตกแตกตอนเด็กๆ แล้วตั้งใจรักษามาตลอดจนวันนี้ เจ้าตุ๊กตาตัวนั้นสอนให้ฉันรู้ว่าการซ่อมพอร์ซเลนไม่ใช่แค่เรื่องเทคนิค แต่เป็นการคืนความทรงจำด้วยความระมัดระวัง วิธีที่ฉันมักใช้เมื่อเจอรอยแตกคือเริ่มจากการทำความสะอาดเบา ๆ ด้วยผ้าไมโครไฟเบอร์ชุบน้ำกลั่นเพื่อละลายฝุ่นก่อน จากนั้นถ้าชิ้นส่วนยังอยู่ครบ จะเลือกกาวชนิดนิยมใช้ในงานอนุรักษ์ซึ่งมีความเสถียรและถอดออกได้ เช่น Paraloid B-72 ที่ผสมละลายกับตัวทำละลายเล็กน้อย แล้วค่อยๆประกบชิ้นส่วนให้เข้าที่ การยึดชิ้นชั่วคราวด้วยเทปซับแรงเป็นเรื่องปกติ ต่อมาถ้ามีช่องว่างตรงรอยแตก ฉันมักใช้วัสดุเติมช่องว่างที่เข้ากับเนื้อพอร์ซเลน อย่างอีพ็อกซี่ชนิดที่สามารถย้อมสีได้หรือพวก putty ทางการอนุรักษ์ แล้วขัดแต่งให้เรียบ ก่อนจะลงสีทับด้วยสีย้อมชนิดกันน้ำเพื่อแมตช์ผิวให้กลมกลืน หลายครั้งฉันเลือกวิธีที่เน้นความเป็นไปได้ในการย้อนกลับงานซ่อมได้ในอนาคต นั่นทำให้ทุกการซ่อมมาพร้อมบันทึกเล็ก ๆ ว่าใช้วัสดุอะไร เวลาไหน ซึ่งภายหลังช่วยให้การดูแลต่อเป็นไปอย่างต่อเนื่อง งานซ่อมบางครั้งไม่จำเป็นต้องปิดรอยให้มิดเสมอไป หลายคนชอบแนวศิลป์แบบ 'kintsugi' ที่เน้นรอยต่อด้วยสีทอง ทำให้แผลกลายเป็นจุดเด่นแทนการปิดซ่อน และนั่นก็เป็นวิธีเล่าเรื่องใหม่ให้ตุ๊กตาตัวเดิมมีชีวิตต่อไปด้วยความสวยงามชนิดหนึ่ง

เริ่มจากการวัดตัวตุ๊กตาอย่างละเอียดก่อนเลย เพราะสัดส่วนของตุ๊กตาพอร์ซเลนไม่เหมือนคนจริง ๆ และจุดเล็ก ๆ จะเปลี่ยนลุคทั้งชุดได้ทั้งหมด เมื่อวัดฉันจะจดค่าหลัก ๆ เช่น รอบศีรษะ รอบคอ ไหล่ (จากหัวไหล่ซ้ายถึงขวา) รอบอก เอว สะโพก ความยาวลำตัวจากไหล่ถึงเอว ความยาวแขนจากไหล่ถึงข้อมือ ความยาวขาจากเอวถึงข้อเท้า และระยะระหว่างข้อพับ เช่น ต้นแขนถึงศอก ความหนาของสะโพก ฯลฯ การวัดต้องแม่นและทำซ้ำได้ เพราะการคำนวณสัดส่วนจะเริ่มจากค่าพื้นฐานพวกนี้ เมื่อมีตัวเลขแล้ว ฉันมักคำนวณมาตราส่วนก่อนว่าชุดชิ้นนี้จะทำที่สัดส่วนเท่าไหร่ บางครั้งจะใช้สัดส่วนตรงกับตุ๊กตาเลย (ไม่ย่อ-ขยาย) แต่ถ้าต้องการยึดแพทเทิร์นคนจริงมาใช้ ก็แปลงโดยอิงอัตราส่วน เช่น แบ่งความยาวและรอบส่วนต่าง ๆ ด้วยอัตราส่วน 1:3 หรือ 1:4 ขึ้นกับขนาดตุ๊กตา แล้ววาดแบบบนกระดาษกริด การทำ 'สโลปเปอร์' แบบมินิ (sloper) บนกระดาษคือกุญแจ เพราะช่วยให้เห็นจุดตัด เย็บทดลอง และปรับรายละเอียดก่อนตัดผ้าจริง ฉันชอบใช้ผ้าพรุนบาง ๆ หรือกระดาษ muslin เล็ก ๆ ทำทดสอบก่อน เพื่อให้การแก้ไขเกิดขึ้นก่อนลงมือจริง เทคนิคการตัดเย็บระดับจิ๋วมีความต่างจากเสื้อผ้าคนจริงอย่างชัดเจน: ขอบตะเข็บต้องเล็กลง (โดยทั่วไปประมาณ 1.5–3 มม. ขึ้นกับชิ้นงาน) เย็บมือด้วยฝีเข็มเล็ก ๆ ใช้ตะขอ-ห่วงเล็กหรือสแน็ปโลหะจิ๋วสำหรับปิดงาน บางครั้งฉันใช้แม่เหล็กแบนฝังซ่อนเพื่อให้เปิดปิดได้ง่ายโดยไม่ทำลายผิวผ้า ส่วนการเลือกผ้าก็สำคัญ — ผ้าที่บาง น้ำหนักเบา และมีดราปซ์ดีจะดูเป็นธรรมชาติกว่า เช่น ผ้าไหมแท้ ฝ้ายบาง หรือผ้าลินินจิ๋ว ปล่อยให้รายละเอียดเป็นพระเอกโดยการลดน้ำหนักของปก-จีบ-ระบาย เลือกลูกไม้และริบบิ้นที่สเกลย่อส่วนหรือแยกตัดจากลูกไม้เก่า ถ้าต้องการลุควินเทจ ฉันจะอ้างอิงชุดในยุควิคตอเรียของตุ๊กตาบิสก์เก่า ๆ เพื่อปรับรายละเอียดเช่นช่องเปิดหลังที่กว้างพอให้ปลายแขนผ่าน โดยคงความสมจริงทั้งโครงสร้างและความรู้สึกเมื่อสวมใส่ งานเก็บขอบใช้การเย็บฝังแบบฝรั่งเศสหรือพันขอบด้วยเทปผ้าบาง ๆ เพื่อกันรุ่ย และอย่าลืมปรับสัดส่วนของคอ-บ่าตามสัดส่วนศีรษะที่ใหญ่เมื่อเทียบกับลำตัวของตุ๊กตาพอร์ซเลน เพราะถ้าไม่ปรับจะออกมาไม่สมดุล ฉันมักจบงานด้วยการใส่รายละเอียดเล็ก ๆ เช่นปุ่มตัดผ้าจากผืนเดียวกัน งานปักจิ๋ว หรือการเผาสีผ้าเล็กน้อยเพื่อให้ได้โทนที่เข้ากับใบหน้าและผมของตุ๊กตา — มองภาพรวมแล้ว รายละเอียดน้อย ๆ เหล่านี้แหละที่ทำให้ชุดพอร์ซเลนดูมีชีวิต

ตลาดตุ๊กตาสะสมในไทยมักเจอชิ้นงานโบราณจากยุโรปที่คนสะสมตามหาเยอะเลย ในฐานะคนที่คลุกคลีกับตลาดมือสอง ผมเห็นร้านโบราณกับตลาดนัดแอนทีคมักนำเข้าตุ๊กตาหัวบิสก์จากยุคปลายศตวรรษที่ 19–ต้นศตวรรษที่ 20 เช่น 'Armand Marseille' กับ 'Kestner' ซึ่งเป็นชื่อที่ผู้เล่นตลาดมองหาเพื่อสะสมหรือซ่อมบำรุง ชิ้นพวกนี้บางตัวยังมีตราโรงงานบนท้ายทอยหรือบนตัว ช่วยบอกที่มาชัดเจน อีกกลุ่มที่เจอบ่อยคือแบรนด์ฝรั่งเศสและเบลเยียมเก่า ๆ อย่าง 'Jumeau' กับ 'Bru' ซึ่งมูลค่าจะสูงกว่าเพราะรายละเอียดการขึ้นรูปและการเพ้นท์หน้าตาแตกต่างกันไป ผมมักแนะนำให้ดูสภาพผิวบิสก์ รอยต่อ และการแต้มสีปาก-ตาเป็นจุดแรก ๆ เวลาพิจารณาซื้อของโบราณจากร้านไทย อารมณ์การหาเจอชิ้นที่มีตราชัดเจนกับชิ้นที่หายากแต่ไม่ชัดเจนนั้นต่างกันมาก แต่ทั้งสองแบบทำให้รู้สึกได้ถึงประวัติและการเดินทางของตุ๊กตาตัวนั้น ๆ

มีช่วงหนึ่งที่ฉันหมกมุ่นอยู่กับตุ๊กตาพอร์ซเลนเก่าๆ จนเรียนรู้ได้เองว่าสิ่งที่คนทั่วไปมองข้ามมักเป็นเบาะแสสำคัญที่สุด เมื่อจับหัวตุ๊กตาแบบ 'bisque' ที่แท้จริงจะรู้สึกถึงผิวนวลไม่เงา แตกต่างจากชิ้นเซรามิกที่ลงเคลือบเต็มหน้า การใช้แว่นขยายส่องดูผิวใกล้ๆ จะเห็นรูพรุนละเอียดหรือร่องแปรงจากการลงสีซึ่งของแท้มักมีความละเอียดและมีชั้นสีซ้อนกัน ไม่ใช่สีทึบเดียวแบบสีย้อมสมัยใหม่ นอกจากนั้นผมและขนตาของตุ๊กตาแท้มักเป็นวิกที่ติดอย่างประณีตหรือเส้นผมที่ร้อยลงไปในหนังศีรษะ ต่างจากผมสังเคราะห์ที่แปะด้วยกาวหนา ส่วนปัญหาที่ฉันมักเตือนเพื่อนนักสะสมคือตราประทับและรอยทำในเตา บางครั้งของปลอมจะมีตราเลียนแบบแต่ขาดความลึกหรือมีตัวอักษรผิดแบบ การชั่งน้ำหนักกับชิ้นที่รู้จักกันดีอย่าง 'Jumeau' ก็ช่วยให้รู้สึกได้ว่าของจริงมีมวลและบาลานซ์ของศีรษะกับลำตัว เรื่องพวกนี้ทำให้ฉันไม่ซื้อเพียงเพราะความสวยภายนอก แต่เลือกสิ่งที่เล่าเรื่องได้จริงๆ

เอาจริงๆ ฉันชอบคุยเรื่องว่าผลงานของพันศักดิ์ วิญญรัตน์ถูกนำไปดัดแปลงเป็นอะไรบ้าง เพราะมันสะท้อนว่าเรื่องต้นฉบับถูกอ่านและตีความอย่างไรในสื่ออื่น ๆ ฉันเห็นว่าผลงานของเขามักถูกแปลงเป็นละครโทรทัศน์และภาพยนตร์ ซึ่งสิ่งที่น่าสนใจคือทีมดัดแปลงมักเลือกจับประเด็นความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครมาเป็นแกนหลัก แล้วขยายฉากอารมณ์ให้ใหญ่ขึ้นเพื่อให้เข้ากับจังหวะของจอภาพ รายละเอียดบางอย่างจากนิยายต้นฉบับอาจถูกย่อหรือสลับตำแหน่ง เพื่อรักษาจังหวะของเรื่องให้คนดูตามทัน การดัดแปลงอีกรูปแบบที่ฉันเจอบ่อยคือเวอร์ชันละครเวทีหรือการแสดงสด ซึ่งให้ความรู้สึกต่างไปเพราะเน้นบทสนทนาและการแสดงอารมณ์แบบใกล้ชิดมากขึ้น การย่อเรื่องเพื่อขึ้นเวทีทำให้บางฉากที่อยู่ในนิยายถูกตีความใหม่จนมีมิติพิเศษ ฉันชอบเวลาที่ทีมสร้างใช้วิธีนี้เพราะมันเผยแง่มุมตัวละครที่บางครั้งอ่านแล้วผ่านไปง่าย ๆ เท่านั้นเอง