الصوفية في الاردن تواجه ضغوط الحداثة والتغيير الاجتماعي؟

لا شيء يضاهي إحساسي حين أمشي في أزقة عمّان القديمة وأسمع صدى التهليل والذكر يتسلّل بين البيوت — هذا الشعور يثبت لي أن الصوفية في الأردن ليست طيفًا من الماضي بل قلب نابض في المشهد الثقافي. حضرت جلستين للذكر هنا وهناك، وأشعر دائماً أن حضورها يمنح المدينة طبقة من الحميمية والعمق الروحي الذي ينعكس على الفنون والموسيقى والشعر المحلي. أرى أثر الصوفية واضحًا في الموسيقى الشعبية وفي الاحتفالات المحلية التي تخلّد ذكر الأولياء، حيث تتحوّل الألحان الإيقاعية ودفّات الطبل إلى مساحات للتواصل الجماعي. كما أن الزوايا والمقامات التاريخية في الريف والمدن الصغيرة تعمل كمحطات للذاكرة الثقافية، تجمع بين الزائرين والسكان المحليين وتخلق فرصًا للحكاية والذاكرة الشفوية. لا يمكن تجاهل تأثيرها على الأدب؛ كثير من الشعراء والكتاب الأردنيين يستقيون من رموز الصوفية ومفاهيمها — الحب الإلهي، التسليم، والبحث عن الذات — ليصنعوا أعمالًا قريبة من الناس. بالنسبة لي، الصوفية هنا تجسّد قدرة الثقافة على أن تكون عاطفية وعقلانية في آنٍ واحد؛ تراث يحتضن الفن ويغذي التماسك الاجتماعي، رغم الضغوط العصرية التي تحاول تبسيط كل شيء.

الروح الصوفية في الجزائر تبدو لي كقارب يحاول الإبحار في بحر متقلب من الحداثة والعولمة، وأحيانًا أندهش من قدرة هذا التقليد على التكيف والبقاء رغم الضغوط. لقد نشأتُ على سماع حكايات الزوايا والقبور والذكر الجماعي؛ تلك المؤسسات التي لم تقتصر أدوارها على البُعد الروحي، بل كانت مراكز تعليمية واجتماعية وسياسية في لحظات التاريخ، مثل مقاومة الاستعمار أو أثناء دعم المجتمعات الريفية. اليوم، يتعرض هذا التراث لضغوط متعددة: انتشار خطاب أصولي مدعوم بموارد خارجية يقلل من قيمة الممارسات الصوفية، التحضر الذي يكسر روابط الانتقال المعرفي بين الأجيال، وتحول كثير من الشباب نحو نماذج استهلاكية وثقافة رقمية تبدو بعيدة عن الإيقاعات التقليدية للذكر والزيارة. لكن ما ألاحظه من قرب هو قدرة الزوايا والطرق الصوفية على التحديث دون فقدان الجوهر في كثير من الأمثلة. بعض الشباب أسسوا قنوات على اليوتيوب وصفحات على فيسبوك وأطلقوا تسجيلات لتراتيل وذكر جماعي، فالأصل الثابت — ارتباط الإنسان بالمعنى والروح — بقي، بينما الوسائل تغيرت. كما أن بعض الزوايا أعادت تعريف دورها بتقديم خدمات اجتماعية: دعم للأُسر الفقيرة، تعليم الأطفال قراءة القرآن والمهارات الحياتية، وحتى مشاركة في مبادرات مصالحة محلية. هذه المرونة تُظهر أن الصوفية ليست مجرد طقوس جامدة، بل شبكة اجتماعية قادرة على التحول. لا يمكن تجاهل جانب آخر: العولمة جعلت الصوفية الجزائرية تتعرض لأشكال من التسويق والتمثيل السياحي، حيث تُعرض بعض المهرجانات والزيارات على أنها منتجات ثقافية لجذب الزوار. هذا يحمل إيجابيات — مثل حفظ بعض الفنون والموسيقى — وسلبيات، خاصة إذا تحول الاحتفال إلى عرض بلا معناها الروحي. هناك أيضاً مبادرات فكرية تحاول التأكيد على أن الصوفية ليست في تناقض مع الحداثة العلمية، بل يمكنها أن تقدم إطاراً أخلاقياً وعاطفياً للتعامل مع تحديات العولمة مثل العزلة والبحث عن معنى. في الختام، أشعر بتفاؤل حذر: الصوفية في الجزائر تواجه العولمة والحداثة بتوليفات متعددة—مقاومة أيديولوجية، تكيّف تقني، وإعادة تعريف للخدمات المجتمعية—والنتيجة ليست مسبقة، لكنها دليل على أن التقليد قادر على توليد أشكال جديدة من الوجود الروحي والاجتماعي دون أن يفقد جذوره.

مشهد صغير على فيسبوك لذكر جماعي في إحدى الزوايا بعمّان علّمني أن الصوفية في الأردن ليست غائبة عن المشهد الإعلامي كما قد يظن البعض. ألاحظ أن التمثيل يتراوح بين تغطيات تلفزيونية تقليدية تتحدث عن الزوايا والمقامات بنبرة تراثية، وفيديوهات قصيرة على فيسبوك وإنستاغرام وتيك توك تُبرز الألحان والموالد والدورات الخاصة بالذكر. كثير من هذه المواد يأتي من أفراد ومجموعات يريدون الحفاظ على تقاليد روحانية، وبعضها تسوّق للصوفية كـ'جمال صوتي' أو تجربة ثقافية للزوار، ما يجعل الصورة أحيانًا سطحية ومُجتزأة. هناك أيضًا برامج حوارية وصحفية تتناول الصوفية من زاوية التاريخ والأثر الاجتماعي، بالإضافة لمحتوى نقدي أو تحذيري من جهات ترى بعض ممارسات الصوفية بدعة. في النهاية، ذهنيتي تميل إلى أن التغطية في الإعلام ومواقع التواصل مختلطة — بين تقدير وتراث وتجسيد روحي، وبين تبسيط وتسليع. أترك الشعور الأخير لدي أن هناك فضاءً جيدًا لبناء فهم أعمق وأكثر توازناً للصوفية في المشهد الأردني.

أتذكر جلسة ذكر صغيرة في وسط مدينة صغيرة بالأردن حيث شعرت أن التراث الشعبي الصوفي لا يزال ينبض بالحياة رغم كل شيء. الجلسة كانت بسيطة: صوت طبلة خافت، مقاطع من المدائح، وبعض الحكايات عن أولياء محليين وكراماتهم. ما لفت نظري هو كيف أن الناس من أجيال مختلفة — أجدادهم، الآباء، والشباب — كانوا متجمعين دون منازعات حول الانتماءات؛ كانوا يتبادلون الأغاني والقصص والأنغام التي تُذكرهم بماضيهم وبأرضهم. لكن بين الفرح والحنين هناك تحديات حقيقية: ضغط الحداثة، نمط الحياة السريع، والهجرة إلى المدن الكبرى. رغم ذلك، فإن الطرق الصوفية والعادات الشعبية تستمر عبر الأهازيج، القبائل، وأماكن المولد والزيارة. بالنسبة لي، ما يجعل هذا التراث باقياً هو الدمج الطبيعي بين الروحانيات اليومية والذاكرة الجماعية، وهذا لا زال واضحاً عند الكثيرين في الأردن، ولو كان بحاجة إلى رعاية وحماية أكثر من الجهات الثقافية والتعليمية.

ما يلفت انتباهي هو كيف أن الطقوس الصوفية تُضفي طابعًا إنسانيًا ودافئًا على المشهد السياحي الديني في الأردن. زرت جلسات ذكر بسيطة في إحدى الزوايا قبل سنوات ورأيت مجموعات صغيرة من المحليين وبعض الزوار الفضوليين يتجمعون للاستماع للقصائد والأذكار والموسيقى الهادئة. هذا النوع من التجارب يجذب من يبحث عن سياحة روحية تختلف عن زيارة المتاحف أو المواقع التاريخية التقليدية. أرى أن الأثر عمليًا مزيج بين جذب الزوار المهتمين بالروحانيات والثقافة وبناء اقتصاد محلي محدود حول هذه الفعاليات — مثل المقاهي والأكشاك وورش الحرف اليدوية المجاورة. بطبيعة الحال هناك حساسية دينية واجتماعية تجعل أي ترويج يجب أن يتم بحرص واحترام، لكن إمكاناته واضحة لمن يقدّر العمق الثقافي والروحي.

أتذكر زيارة زوايا قديمة على أطراف إحدى المدن الأردنية، والهدوء هناك كان يهمس بحكايات صوفية عتيقة. الزوايا والموالد في الأردن لها حضور محسوس، فهي ليست مجرد أماكن للذكر والطقوس، بل شبكات اجتماعية تاريخية تجمع الناس حول شخصية ولي أو شيخ. الزاوية تعمل كمؤسسة محلية: مسجد صغير، مجلس للذكر، لقاءات تعليمية، وأحيانًا مأوى للفقراء. الموالد بدورها فرصة سنوية لتجديد الروابط، الاحتفاء بذكرى أولياء، وتناقل الألحان والتراتيل التي تربط الجيل الجديد بالقديم. لا يمكنني إنكار أن التحضر والتحديث أثروا على هذه الممارسات؛ بعض الزوايا تلاشت بينما انتقل بعضها إلى فضاءات جديدة أو اندمجت مع نشاطات خيرية وتعليمية. لكن الروح التي تحملها هذه الطقوس تعيش في القرى والحواري، وتظهر في مناسبات خاصة وفي طقوس سماعية ومجالس ذكر، مما يجعل الصوفية في الأردن تنتشر بطريقة متجذرة ومحلية أكثر من كونها مجرد ظاهرة مظاهرية. نهايةً، أشعر أن لهذه الزوايا والموالد قيمة اجتماعية وثقافية لا تزال حية رغم تغيّر الأزمان.

أراه قضية متشابكة وممتعة للنقاش: في مصر، الأئمة يتدرجون في علاقة مع التقاليد الصوفية بدرجات متفاوتة، ولا يمكن إطلاق حكم واحد ينطبق على الكل. في مناطق ريفية أو في مدن لها إرث صوفي قوي مثل طنطا التي يُحيى فيها 'مولد البدوي'، كثير من الأئمة يشاركون أو يدعمون طقوس الذكر والإنشاد والزيارة. هؤلاء الأئمة قد يكونون ورثوا هذه التقاليد عبر أجيال من المجتمع المحلي، ويعتبرونها جزءاً من روحانية الناس اليومية وتجمّعهم الاجتماعي. في المقابل، داخل مساجد رسمية أكبر أو تحت تأثير مؤسسات دينية مركزية مثل الأزهر ووزارة الأوقاف، ستجد تحفظاً أكبر على بعض ممارسات الصوفية التي تُعتبر محلية أو شعائرية زائدة. بعض الأئمة يميلون إلى إبقاء الخطب على الجانب الفقهي والعقائدي، بينما يتركون النشاطات الصوفية للزوايا والطرق الخاصة. ومع صعود المدارس السلفية وتوسع وسائل الإعلام الدينية الحديثة، تعرّضت بعض الممارسات الصوفية للنقد، وهذا أثر على ظهورها في المساجد العامة. الخلاصة العملية بالنسبة لي أن هناك طيفاً واسعاً: أئمة يحافظون بصدق على التقاليد الصوفية ويؤمنون بقيمتها الاجتماعية والروحية، وآخرون يتجنّبونها حفاظاً على الوحدة الفقهية أو تجنباً للجدل، والبعض يسعى لموازنة بين الشريعة والروحانية. لذلك، سؤال هل يحافظون؟ الإجابة: نعم لكن ليس بشكل موحد أو ثابت عبر جميع الأماكن والطبقات في مصر.

أتذكر جلسات الذكر في حَيّنا كلوحة صوتية لا تُمحى من الذاكرة: دفّات تُقرع بخفة، أصوات جماعية تتصاعد وتنخفض، ونغمات تلامس القلب قبل العقل. هذه الموسيقى الروحية عند الصوفية في الجزائر ليست مجرد تراكر صوتي مصاحب للعبادة، بل هي وسيط يربط الناس ببعضهم وبتجربة روحية أعمق. في الصدور تتولد حالة من الوحدة الجماعية؛ كل واحد يشعر أنه جزء من نفس النبضة، وهذا يؤثر مباشرة على الروح الاجتماعية — يخفف من العزلة، ويقوّي الشعور بالانتماء. كثير من كبارنا يحكون كيف أن الذكر والإنشاد علّماه الصبر، وكيف أن المديح حفَظ تاريخ العائلة والقرية من خلال الأناشيد التي تروى فيها قصص الأولياء والأحداث المحلية. الموسيقى الروحية هنا تؤدي أدوارًا متداخلة: هي علاج للقلق والهموم اليومية، ووسيلة للتنشئة الثقافية، وأحيانًا أداة احتجاج هادئ ضد القسوة الاجتماعية أو السياسة. لاحظت أن طقوس بعض الطرق، مثل الموائد والليالي الخاصة بالذكر، تقدم مساحة للتصالح والشفاء — الناس يأتون وهم مثقلون بمشاكل، ويخرجون بشعور أخف وأحيانًا بنظرة جديدة للحياة. مع ذلك، هناك توترات: بعض التيارات المحافظة ترى في الموسيقى تسلية محرّفة، بينما يرى آخرون أن الموسيقى تحافظ على تراث روحي غني إذا ما أحسن استعمالها. في المدن، انصهرت هذه الأنغام مع تأثيرات حديثة؛ الشباب قد يدمج إيقاعات معاصرة أو آلات جديدة، فتصبح تجربة صوفية معاصرة تُجذب أجيالًا جديدة. ما أعتبره مهمًا هو أن الموسيقى الروحية لم تعد فقط قضية طقوسية، بل عنصر فعّال في تعريف الهوية الجزائرية. عبر الأجيال، ساهمت الأناشيد والتراتيل في نقل القيم والمآثر واللغة؛ وحتى عندما تغيرت الأشكال والأدوات، بقي الجوهر: البحث عن الاقتراب من شيء أكبر من الذات. شخصيًا، كل مرة أسمع مقطعًا من الذكر الجماعي أتذكر أن للصوت قدرة نادرة على تحويل لحظة عابرة إلى تجربة معنوية تبقى طويلة في الصدر.

لم أتوقع أن تتحول قصة وظنّيتها بسيطة إلى سلسلة من الأسئلة التي تقرع أبواب العقل؛ في 'عالم صوفي' سؤال 'من أنت؟' ليس مجرد بداية بل هو المحور الذي يلف حوله كل درس فلسفي تُلقى على مسامع صوفي. تبدأ الرسائل التي تتلقاها بصيغة استفزازية تبدو براقة وبسيطة، لكنها تفتح باباً على تاريخ طويل من التساؤلات: كيف نعرف ما نعرفه؟ هل الواقع شيء واحد يدركه الجميع أم أن كل عقل يبني عالمه؟ أشعر أن ما يعذب صوفي ليس سؤالاً واحداً بل طبقات من الأسئلة: سؤال الهوية، سؤال المعرفة، سؤال الخلق والإله، وسؤال الحرية والمسؤولية الأخلاقية. مع كل درس عن أفلاطون أو ديكارت أو كانط أو هومو، تُضاف نقطة إلى لوحة أكبر، فتظهر أسئلة عن وجود الذات والعلاقة بين النفس والجسم، وعن سبب وجود الكون والكيفية التي نفهم بها السبب والنتيجة. هذه الرحلة التعليمية تتحول إلى امتحان داخلي لصوفي، إذ يجب عليها أن تواجه فكرة: هل هي مجرد طالبة تتعلم أم شخصية داخل قصة؟ وأكثر ما أثر بي أن الكتاب لا يكتفي بالسرد الفلسفي الجاف؛ بل يدخل في لعبة ميتافكشن حيث تُصبح الأسئلة عن الهوية مرتبطة مباشرة بمسألة الكتابة والخلق الأدبي. هل لدى صوفي حرية فعل أم أن مصيرها مكتوب بيد مؤلف؟ هذا سؤال وجودي بامتياز، يجعل التساؤلات الفلسفية تبدو حية وعملية وغير نظرية فقط. أنهي قراءتي بأحساس أن كل سؤال طُرح على صوفي يعيد صياغة سؤال في داخلي، وأن أفضل جزء كان أن الإجابات لا تُمنح بسهولة بل تُجبر القارئ على التفكير بنفسه.

أجد تطوّر المدارس الصوفية في الجزائر قصة ممتدة بين البدايات الدينية والواقعية الاجتماعية والسياسية، وهي ليست مجرد مسار روحي بل نَسيجٌ من التكيّف والتأثير المتبادل مع مجتمعاتنا. بدأت حضور طرق وطرق صوفية مبكّرًا مع انتشار الإسلام في شمال أفريقيا، حيث دخلت طرق مثل 'القادرية' و'الشاذلية' مبكرًا، وبدأت الزوايا بالظهور كمراكز للعبادة والتعليم والصلح. الزاوية هنا لم تكن مجرد مكان للتبتّل، بل مؤسسة اجتماعية: تعلم القرآن، حفظ التراتب العشائري، توزيع الصدقات، وإدارة أوقاف تدعم الفقراء. عبر القرون تغيّرت أشكال الزوايا بحسب المنطقة—في الهضاب والشواطئ امتداد طقوس مختلفة عن الواحات والصحراء، لكن الدور ظل واحدًا: ربط الناس بالدين يوميًا وبموروثهم الثقافي. في القرون الحديثة تراكمت اتجاهات جديدة. ظهرت طرق أحدث كـ'التجانية' التي أسسها أحمد التجاني وانتشرت بقوة في الغرب الجزائري وفي الصحراء، حيث لقيت قبولًا بين القبائل التجارية والحُجاج. كما دخلت تيارات من المغرب ومصر فوسعت الخريطة الصوفية المحلية. مع الاحتلال الفرنسي بدأت الزوايا تصور نفسها كحاجز اجتماعي وثقافي: بعضها انخرط في المقاومة، وبعضها تعرّض للقمع، والبعض الآخر تعاون لمجرد البقاء. هذا التفاعل ترك بصمات واضحة على علاقة الصوفية بالدولة والهوية الوطنية. بعد الاستقلال واجهت المدارس الصوفية تحديات جديدة: تنظيم الدولة للخطاب الديني، حداثة المدن، وهجرة الريف، كلها ضغطت على منطق الزاوية التقليدي. مع ذلك بقيت الصوفية حاضرة في الاحتفالات والطقوس الشعبية—الأذكار، والمدائح، والمولد—وكذلك في دعم السلم الاجتماعي خلال سنوات العنف في التسعينات، حين شهدت بعض الزوايا عودة إلى لعب دور وسطي ومصادر تهدئة. اليوم تراها تتكيف: بعض الزوايا تتجه للتواصل الرقمي، وبعضها يتحول إلى مؤسسات ثقافية وسياحية، بينما يستمر الجدل مع قصور السلطة الدينية والانتشار السلفي. بالنهاية، أرى في تطور المدارس الصوفية مرآة لصمود المجتمع وقدرته على إعادة اختراع تقاليده دون أن يفقد جوهره الروحي.