لماذا منع مسؤولون أشعار أحمد مطر في بعض الدول؟

لم تكن ترجمة أشعار أحمد مطر مسألة تقنية فحسب؛ بالنسبة لي كانت رحلة اكتشاف للكثير من الطبقات السياسية واللغوية التي تختبئ خلف كل عبارة ساخرة. عندما ترجمت بعض الأبيات أو قرأت ترجمات متعددة، واجهت مباشرة مسألتين: الأولى هي البُعد السياسي والتهكم الذي يعتمد غالبًا على تلميحات ثقافية محلية، والثانية هي الإيقاع الصوتي واللعب اللفظي. بعض المترجمين اتبعوا منهج «النقل الحرفي المنقح»—يحاولون نقل المعنى المباشر مع إضافة حواشي تشرح الخلفية. آخرون فضّلوا منهج «التحرّر الإبداعي» ليعيدوا صياغة الصورة الشعرية بلغة إنجليزية طبيعية تحافظ على وقع السخرية. كنت أميلُ إلى مزيج من الطريقتين: الحفاظ على حدة السخرية والمرارة، وأن أشرح مآخِذ السياق في حاشية قصيرة بدل أن أطيل في داخل النص. أحيانًا أستخدم تراكيب إنجليزية أقوى أو كلمات عامية لإيصال نبرة التحقير، لأن الترجمة الحرفية تخبّط عندما يكون السخرية مبنية على لعبة لفظية أو تلاعب دلالي لا يقابله مقابل مباشر بالإنجليزية. في النهاية، كل ترجمة تعطي قراءًا مختلفًا لأحمد مطر، وهذا ما أحبه في العملية—التنوع الذي يكشف صورًا متعددة للشاعر أكثر مما يقترب من «الحقيقة الوحيدة».

منذ زمن طويل وأنا أغوص في كتب ممنوعة وأحب أن أحكي كيف وصلت كتابات هنري ميلر إلى هذه الزاوية المحظورة في الكثير من البلدان. كانت المشكلة الأساسية عند الرقابات والقضاة هي تصويره الصريح للصِلات الجنسية واللغة الخام التي لم تتوافق مع معايير «الأدب المقبول» في تلك الحقبات. نصوص مثل 'Tropic of Cancer' و'Tropic of Capricorn' لم تُقَرأ فقط كأدبٍ تجريبي، بل وُصمت بأنها تحرّض على الفحش وتُخالف الأخلاق العامة، فكانت تُمنع الاستيراد وتُحجز في الجمارك وتُمنع من التداول في المكتبات الرسمية. ما يجب أن أفصله هو السياق القانوني والاجتماعي: قوانين قديمة عنت بتحديد ما إذا كان العمل «مُخلًّا بالأدب العام»، مثل قاعدة هيكلن التي اعتُمدت سابقًا لتقييم المواد المسمومة تأثيرًا على الأخلاق، ثم ظهرت مع الوقت معايير أحدث في القرن العشرين لكن الرؤية المحافظة استمرت لسنوات. إلى جانب ذلك، كانت هناك حساسية دينية وثقافية في مجتمعات عديدة تجاه تصوير الجسد والهوية الجنسية وصراحة الكلام عن الرغبات، فالحكومات أو مجموعات الضغوط اعتبرت مثل هذه النصوص خطرة على النظام الأخلاقي أو على «الأسرة» أو على تماسك المجتمع. ولأنني أحب الغوص في أثر الحظر، أقولها بصراحة: الحظر أعطى ميلر شهرة انتقائية—منع الكتب جعلها موضع رغبة لدى قراء شباب ومثقفين يسعون لاكتشاف «الممنوع». في الغرب تغيّرت الأمور خلال الستينات، مع موجات التحرر، ومع تحول المحاكم نحو الاعتراف بالقيمة الأدبية وحرية التعبير؛ أما في دول أخرى فالقيود استمرت بسبب قوانين أكثر صرامة أو أنظمة سياسية محافظة. بالنهاية أعتقد أن منع كتب هنري ميلر لم يكن مجرد رفض لمحتوى جنسي، بل صراع أوسع بين مفهومين: رقابة تحمي ما تُسمّيه قِيمًا اجتماعية، ورفض ثقافي يسعى لفتح مجالات جديدة للتعبير الإنساني، وكل تجربة قراءة لميلر تُظهر أي جانبٍ تهيمن عليه تلك المجتمعات في ذلك الزمن.

أتذكر أول مرة صادفت فيها قصيدة له كانت كأنها صفعة على وجه الصمت؛ ذلك التأثير الخام هو ما يميز أحمد مطر حقًا. أحمد مطر شاعر عراقي معاصر اشتهر بشعره السياسي الساخر واللاذع. طريقة كتابته بسيطة في السطح لكنها عميقة في الباطن: يستخدم صورًا يومية ولغة قريبة من الناس ليفضح الاستبداد والفساد والنفاق السياسي والاجتماعي. لا يحاول التجميل ولا يلجأ إلى المزخرفات الكلامية، بل يوجه كلامه كرمح مباشر نحو من يحملون السلطة أو يستغلون الدين لأهدافهم. قصائد مطر لم تقتصر على القراءة فقط؛ فقد ترددت في المظاهرات والوسائط والإذاعات، وأصبحت صوتًا معارضًا يتردد بين المتظاهرين والناشطين. كثيرون حفظوا أبيات منه ونقلوها شفهيًا، وهذا ما جعل منه ظاهرة: شاعر لا يكتب للنخبة الأدبية بقدر ما يكتب للشارع والضمير. إذا أردت وصفًا موجزًا لجوهر قصائده السياسية فسأقول إنها تتسم بالسخرية القاسية، والجرأة في مواجهة الطغيان، والاهتمام بالإنسان المقهور. تأثيره واضح في عقل أي قارئ يبحث عن شعر لا يتهرب من الحقيقة، وإنهاء كلامه عادة يتركني مشدودًا للتفكير ولا يسكن قلبي بسهولة.

أعتقد أن حظر أغنية 'أبجد هوز' في البلد له جذور أعمق من كلماتها الظاهرة. أول شيء يتبادر إلى ذهني هو طبيعة الأنظمة الرقابية نفسها: كثيرًا ما تُصنَّف المواد الفنية بحسب معايير أوسع من مجرد الفحوى المباشر. قد تُعتبر الأغنية مصدر قلق إن ارتبطت بشعارات احتجاجية، أو احتوت على رموز يمكن تفسيرها كمحفّزة للاقتراحات السياسية أو الاجتماعية. في بعض الحالات تُمنَع الأعمال لأنها تُستخدم كصوت بديل للمطالب العامة، حتى لو بدا النص للأطفال أو بسيطًا في الظاهر. جانب آخر لا يقل أهمية هو الحساسية الثقافية والدينية. مصطلح 'أبجد هوز' يحمل وجها تاريخيًا وأحيانًا طابعًا خرافيًا مرتبطًا بالأبجديات والأسرار القديمة؛ هذا قد يجعل بعض الجهات تراه غير لائق أو مسيئًا للمعتقدات المحلية، فتتدخل لمنع ما يعتبرونه نشرًا للقِيَم المتعارضة. كما أن الرقابة قد تتعامل بحذر مع أي محتوى يشتبه في احتوائه على إشارات غامضة أو رسائل مشفرة. أختم بأنني أعتقد أن الحظر غالبًا ما يكون إجراءً مبنيًا على الخوف من التأثير لا على نصّ الأغنية فقط. مثل هذه القرارات تنجح في إخماد ظاهري لكنها أيضًا تمنح العمل صفة الأسطورة لدى الجمهور؛ أحيانًا تصبح الأغنية أكثر تداولًا لأن القيد أثار فضول الناس. في النهاية، الرقابة تختبر الحدود بين حماية المجتمع والحكم على الفن، والنتيجة تقود دائمًا إلى نقاش أوسع حول حرية التعبير والثقافة.

صوت الشاعر كان دائمًا مصدر إزعاج للسلطات، وهذا يفسر كثيرًا لماذا جرى حجب قصائد محمود درويش في مناسبات مختلفة. أقول هذا بعد قراءة نصوصه ومتابعة سياقها التاريخي: درويش لم يكن يكتب ليمتزج بل لإثارة الذاكرة القومية والهوية، وأغراض مثل هذه تصطدم مباشرة مع أجهزة الدولة حين ترى أن الخطاب قد يعيد تشكيل وعي الجمهور أو يحرض على مقاومة أو احتجاج. في كثير من الحالات تُستخدم تهم فضفاضة مثل 'تهديد الأمن العام' أو 'التحريض' لتبرير الحجب، خصوصًا في فترات التوتر أو الحرب، حيث تصبح أي كلمة تُحتمل قراءتها كنداء تحشيدي مبررًا للإجراءات القمعية. الآليات كانت متنوعة: من منع النشر أو منع عروض شعرية، إلى سحب الكتب من المناهج أو مصادرة نسخ من الدوريات. حتى الإعلام والهامش الثقافي يخضعان للضغط فتنتشر الرقابة الذاتية بين دور النشر والمجلات. بالنسبة لي، لا أرى الحجب غريبًا من حيث المبدأ — فقد حدث مع كتاب وشعراء آخرين — لكن ما يزعجني دائمًا هو أنه يضفي على النص طابعًا محظورًا يزداد جاذبية لدى القراء، وكأن الكلمة المحجوبة تصبح أقوى بغيابها.

أتصور أن المشهد أشبه بمسرحية تُديرها أيدي كثيرة خلف الستار، بعضها واضح وبعضها يختفي في الظلال. أنا أرى أن الجهات الرسمية هي أكثر من يتدخل: وزارات الإعلام والثقافة تملك صلاحيات منح تراخيص النشر أو سحبها، وأحياناً المحاكم تصدر أحكاماً تمنع توزيع عناوين اعتبرتها «مخالفة». بالإضافة إلى ذلك، تأثير رجال الدين والهيئات الدينية واضح عندما يصدر فتوى أو بيان يطالب بمنع كتاب أو رواية؛ هذه الضغوط تضغط على الناشر وتُبقي الكتاب خارج الرفوف. لكن لا تنسَ دور السوق والمؤسسات الخاصة: دور النشر نفسها قد تُمارس الرقابة الذاتية خوفاً من المشاكل القانونية أو خسارة الموزعين، وأحياناً المطبوعات تتعطل عند الجمارك أو ممنوع دخولها إلى منصات التوزيع. كمحب للقراءة، أجد أن المنع ليس نتيجة جهة واحدة بل تلاقي مصالح متعددة تخشى من التأثيرات السياسية والدينية والاجتماعية على السواء.

كلما مررت بجنازة أو مظاهرة في القاهرة أجد لِحني الصغير مع بيت من شعره يرن في رأسي: هذا هو سبب بقاء شعر 'أحمد فؤاد نجم' حاضراً دوماً. أسترجع كيف كان الناس، في الأزقة والميادين، يرددون أبياتاً بسيطة لكنها محملة بصراحة تقطع الصمت. لغته العامية لا تكسر الحاجز بين الشاعر والجمهور فقط، بل تجعلك تشعر أن القصيدة مكتوبة لك وحدك، في الموقف نفسه، وبصوتك. هذا التواصل المباشر مع الواقع اليومي، مع الفلاح والموظف والبائع المتجول، هو ما منح قصائده حياة طويلة. أرى أيضاً أن جزءاً كبيراً من شعبية شعره يعود إلى جرأته السياسية وقربه من الناس في أوقات الأزمات. لم يختفِ خلف كلمات مزخرفة؛ بل واجه السلطة والسلوك الاجتماعي بالنقد الساخر والحزن الصادق، مما جعله صوتاً للمطالبة والاحتجاج. وتضاف إلى ذلك شراكته الموسيقية مع منشدين صنعوا من أبياته أناشيد سهلة الطرب تُحفظ وتُردد — وهنا يكمن سر الخلود: كلمات تتحوّل لأغنيات تُنقل شفهياً وتنتقل بين الجيل والآخر. لا أنسى أيضاً نبرة الدعابة التي يمتلكها؛ ضيف خفيف على نص ثقيل، وشجاعة تجعلك تبتسم وتسأل في نفس الوقت، وهذا مزيج نادر يخلق ارتباطاً إنسانياً لا يزول.