Aku seorang mahasiswa baru. Pelatihan ospek baru selesai kemarin. Pacarku yang sudah menahan rindu hampir setengah bulan, langsung tak sabar memanggilku ke asrama putri. Dengan bantuan dia dan teman asramanya yang membantuku bersembunyi, aku berhasil lolos dari pemeriksaan ibu penjaga asrama dan diam-diam menginap semalam di sana ….
Long Tian merupakan pewaris naga langit, berjalan di dunia kultivator yang kejam dan penuh kekacauan. Bertahan hidup demi membalas dendam, menjadi yang terkuat dan mencapai keabadian.
"Takdir hanyalah permainan, dan aku akan memainkan takdirku sendiri! Langit dan Surga, akan kuguncang dengan kekuatanku sendiri!" Long Tian.
WARNING!
BUKU INI PENUH ADEGAN DEWASA! BIJAKLAH DALAM MEMILIH BACAAN! TIDAK UNTUK BAHAN OLOKAN PORNOGRAPHY.
Mengisahkan seorang laki-laki bernama Steven Alessio. Dia terjebak pada seorang wanita yang baru dikenalnya hingga mengakibatkan terjadinya pembunuhan pada istrinya. Saat Steven hendak membalas dendam, dirinya terjebak pada keluarga wanita tersebut hingga terbongkarnya semua kebobrokan keluarganya. Itu adalah awal merasakan; Sebuah Penyesalan.
Sebuah Penyesalan apa itu?
Aku sempat berpikir bahwa aku tidak seberuntung seperti orang yang sangat beruntung di planet ini.
Aku Tere. Gadis yang hidup sebatang kara dan hanya berteman dengan kesunyian dan kegelapan.
Sejak usiaku 7 tahun, aku telah kehilangan keluarga ku. Bukan karena kecelakaan melainkan karena mereka tega membuang ku ke jalanan.
Entah apa salahku? Aku tidak cacat dan aku juga tidak meminta untuk di lahirkan ke dunia ini. Tapi mereka sangat tega kepadaku? Mereka tega membuang ku ke jalanan dengan alasan aku hanya membawa kesialan di dalam kehidupan mereka.
Saat itu aku berusaha memohon agar mereka tak meninggalkan ku di tempat asing ini. Tapi tak satupun di antara mereka memiliki keinginan untuk membawaku pulang.
Mereka membawa ku jauh dari rumah agar tak satupun ada orang yang mengenaliku ataupun mengenali keluargaku.
Mereka meninggalkan ku seorang diri di tempat ini dalam kondisi kelaparan. Tubuhku yang kurus ini juga merasa sangat kedinginan karena hujan deras mengguyur tubuhku.
Aku berusaha berjalan untuk mencari pertolongan, tapi sepertinya tempat ini jauh dari pemukiman warga karena tak melihat seorang pun melewati tempat ini.
Karena tubuh kurus ku ini tak sanggup menahan rasa dingin yang menusuk hingga terasa sampai ke tulang akhirnya aku pun perlahan lemas karena perutku juga sangat kelaparan.
Langit pun perlahan mulai gelap dan hujan semakin deras, tubuhku mulai sangat lemas hingga akhirnya aku terjatuh dan tak sadarkan diri.
Bagaimana nasib Tere selanjutnya? Temukan kisahnya dalam bab- bab yang telah di suguhkan untuk anda para pembaca setia Good Novel.
Selamat membaca
Salam dari saya buat kalian semua
_Riri Kaori_
Perbedaan status yang memisahkan mereka yang diakhiri dengan kerelaan gadis itu melihat pasangannya memiliki kehidupan yang bahagia bersama dengan keluarganya, itulah cerminan cinta sejati dari gadis lugu itu.
Esti tidak pernah menyangka kehidupan rumah tangganya yang harmonis, seketika terguncang kala menemukan hubungan aneh Haris dengan seorang biduan. Hatinya remuk, tapi Esti memilih untuk tetap berdiri! Lantas, bagaimana kisah Esti selanjutnya?
Ada sesuatu tentang para pelindung Renaissance yang selalu membuat aku berimajinasi panjang: mereka bukan hanya penyandang dana, tapi juga penentu arah karya seniman. Aku sering membayangkan Leonardo duduk menulis surat tawaran pada Ludovico Sforza—dan memang, Ludovico (dikenal sebagai Il Moro) adalah salah satu pelindung terbesar Leonardo di Milan. Dari dukungan Ludovico lah muncul proyek besar seperti patung kuda yang kemudian dikenal sebagai proyek 'Sforza horse' dan tentu saja kesempatan untuk mengerjakan 'The Last Supper'.
Sebelum Milan, keluarga Medici juga memainkan peran penting. Lorenzo de' Medici memberi lingkungan yang subur bagi bakat Leonardo ketika dia masih pemuda di Firenze; jaringan Medici membuka pintu kesempatan dan pesanan. Di kemudian hari Leonardo juga bekerja untuk Cesare Borgia sebagai insinyur militer, yang menunjukkan bahwa dukungan kadang datang dari figur politik yang mencari manfaat praktis dari keahlian seniman.
Akhir hidupnya, Leonardo berada di bawah naungan Raja Francis I dari Prancis, yang membawanya ke Prancis dan memberi tempat tinggal serta penghargaan — sang raja bahkan merawat kepemilikan karya seperti 'Mona Lisa'. Jadi intinya, Leonardo didukung oleh beragam pelindung: Medici, Sforza, Cesare Borgia, dan akhirnya Francis I. Itu membuat perjalanan kreatifnya terasa seperti petualangan lintas istana, lengkap dengan drama politik dan momen magis seni. Aku selalu kebayang bagaimana rasanya punya patron begitu berpengaruh—romantis sekaligus rumit.
Aku masih biasa terpana setiap kali ingat betapa kaya dan berlapisnya kisah Musa dan Khidir dalam tradisi seni Islam.
Dalam kesusastraan spiritual, tentu saja 'Al-Kahf' sendiri menjadi sumber primer, tetapi yang paling sering saya temui adalah pengolahan cerita itu oleh penyair sufi. Misalnya, 'Masnavi' karya Rumi menarasikan ulang pertemuan itu sebagai alegori pembelajaran batin: guru yang tampak dingin tapi menyimpan hikmah. Selain itu, tafsir klasik seperti yang ditulis oleh al-Tabari dan Ibn Kathir sering dijadikan bahan ilustrasi oleh pelukis manuskrip.
Secara visual, motif-motif dari episode kapal, dinding yang diperbaiki, dan tindakan yang mengejutkan sering muncul dalam miniatur Persia, manuskrip Ottoman, dan iluminasi Mughal. Para pelukis menyorot momen-momen dramatis—membunuh anak, memperbaiki dinding, dan melewati kapal—karena visualnya kuat dan penuh simbol. Saya paling suka melihat bagaimana warna, detail pakaian, dan setting laut atau padang berubah-ubah menurut periode seni; itu terasa seperti membaca interpretasi spiritual yang berbeda-beda dari satu cerita yang sama.
Kisah tentang villa menur selalu menarik bagi penggemar seni dan arsitektur. Salah satu yang paling terkenal mengaitkan konsep ini dengan karya seniman Indonesia, R.A. Kartini. Meskipun tidak mengaplikasikan istilah 'villa menur' secara langsung, rumah dan lingkungan yang ia ciptakan memancarkan karakteristik yang bisa berhubungan erat dengan konsep ini. Dalam karyanya, terdapat nuansa keindahan alam yang terlihat, menciptakan simbiosis antara desain bangunan dan kesempatan untuk menikmati keharmonisan dengan lingkungan sekitar. Sebagai penggemar, saya sering merasakan betapa mendalamnya pengaruh budaya lokal dalam desain. Coba bayangkan bersantai di sebuah villa menur, dikelilingi oleh taman yang rimbun dan dilengkapi dengan detail arsitektur yang kaya. Ini sangat menggoda imaginasiku setiap kali melintasi karya seni yang terinspirasi oleh keberadaan tempat-tempat seperti itu.
Tak bisa dipungkiri bahwa dalam dunia seni, villa menur telah menjadi semacam simbol bagi ketenangan dan pelarian dari hiruk-pikuk kehidupan sehari-hari. Di sisi lain, seniman seperti Affandi dengan cat mural dan lukisannya telah menginspirasi banyak desain villa yang menawarkan suasana serupa. Gaya catnya yang ekspresif memungkinkan orang untuk merasakan emosi melalui karya. Dengan menggabungkan elemen alami dan seni, villa ini tidak hanya sekadar bangunan; mereka menjadi ruang yang bercerita dan berbagi kenyamanan dengan pengunjung. Menurutku, mengamati interaksi ini antara seni, arsitektur, dan alam memberikan kedamaian yang sulit ditemukan di tempat lain.
Apalagi, kalau kita berbicara tentang villa menur kontemporer, banyak arsitek saat ini mulai mengadaptasi elemen tradisional Indonesia ke dalam desain modern mereka. Mungkin karena itu, seni dan arsitektur sering berkolaborasi untuk menciptakan ruang yang sangat estetis dan harmonis. Menurutku, mengunjungi tempat-tempat seperti ini memberikan perspektif baru tentang bagaimana kita dapat menghargai warisan budaya kita sambil tetap melangkah ke masa depan.
Kisah ini sebenarnya menyentuh hati karena mengingatkan pada pengalaman pribadi di tempat kerja dulu. Buku 'Memanusiakan Manusia' bukan sekadar teori manajemen, melainkan semacam manifesto yang mengajak kita melihat karyawan sebagai individu utuh dengan mimpi dan kerentanannya sendiri. Penulisnya seolah berbisik, 'Hey, mereka bukan mesin yang bisa direset dengan training seminggu sekali.'
Aku teringat saat bekerja di sebuah startup di mana bos selalu memaksa lembur tanpa empati. Kontras banget dengan filosofi buku ini yang menekankan pentingnya mendengarkan, memahami konteks hidup karyawan di luar kantor, dan menciptakan ruang aman untuk tumbuh. Ada satu bab yang bikin terkesan tentang bagaimana feedback seharusnya diberikan layaknya obrolan di warung kopi, bukan teguran di ruang rapat ber-AC. Setelah membacanya, aku mulai mempraktikkan cara berbicara yang lebih manusiawi ke teman satu tim, dan hasilnya? Produktivitas justru naik tanpa perlu ancaman bonus.
Pernahkah kalian merasakan saat melihat karya seni yang penuh warna dan detail, namun ada satu potret yang justru memberikan kesan dingin dan kosong? Dalam konteks ini, tema 'emotionless' mengubah sudut pandang kita terhadap seni dengan menekankan ketidakberdayaan emosi pada ekspresi. Misalnya, ketika aku melihat film atau anime yang menghadirkan karakter tanpa emosi seperti 'Ghost in the Shell', rasanya seperti melihat refleksi kehidupan modern kita, di mana teknologi mampu mengisolasi kita dari perasaan sesungguhnya.
Melalui pendekatan ini, kita mulai memahami bahwa seni tidak selalu tentang membangkitkan perasaan; kadang-kadang, seni bisa menjadi medium untuk memperlihatkan kekosongan itu sendiri. Karya-karya ini mendorong kita untuk mempertanyakan: apakah kita berfungsi seperti mesin, terjebak dalam rutinitas? Dengan melihat seni dari sudut pandang ini, kita bisa menggali isu-isu mendalam tentang kemanusiaan, keberadaan kita, dan bagaimana kita menjalin hubungan dengan dunia di sekitar kita.
Di dalam setiap garis dan warna yang seakan tidak punya kehangatan, sebenarnya terdapat pesan yang kuat. Begitu kita terbuka untuk merenungkan ini, seni dapat menjadi jendela untuk memahami diri kita lebih baik. Bagaimana seharusnya kita berinteraksi dengan seni dan emosi kita sendiri, sangat mungkin untuk menemukan kedalaman yang lebih dari yang kita bayangkan sebelumnya.
Ketika membahas tentang terapi seni, kata 'recovering' menggambarkan proses yang indah dan mendalam, di mana individu tidak hanya berusaha pulih dari rasa sakit atau trauma, tetapi juga berusaha menemukan kembali diri mereka melalui ekspresi kreatif. Dalam pengalaman saya, seni memiliki kekuatan luar biasa untuk menyentuh bagian-bagian jiwa kita yang mungkin sudah lama terpendam, dan 'recovering' di sini merujuk kepada upaya untuk menggali kembali perasaan, pengalaman, dan bahkan impian yang pernah ada, tetapi mungkin terhalang oleh rasa sakit atau kesedihan.
Bayangkan sejenak, aku duduk di sebuah ruang terapi yang didekorasi dengan warna cerah, di mana berbagai karya seni menghiasi dinding. Seorang terapis mendampingi dengan sabar, mendorong kita untuk mengambil kuas dan mencampurkan warna di atas kanvas. Itulah saatnya saya merasa mulai mengingat kembali momen-momen kecil yang penuh kebahagiaan—seperti bernyanyi bersama teman-teman saat mengerjakan proyek seni di sekolah, atau menggambar impian saya ketika masih kecil. Melalui proses ini, 'recovering' bukan hanya tentang mengatasi kesedihan, tetapi juga menemukan kembali kecintaan akan diri sendiri dan kemampuan untuk bermimpi.
Seni sebagai medium juga memberikan alternatif bagi kata-kata, dan bagi banyak orang, ungkapan lewat gambar atau bentuk lain memberikan kebebasan yang sulit dicapai dalam komunikasi verbal. Dalam banyak kasus, 'recovering' berarti memberikan diri kita izin untuk merasa, untuk memahami cacat dan keindahan dalam hidup kita, serta berinteraksi dengan pengalaman emosional secara lebih mendalam. Melalui lukisan, patung, atau bahkan kolase, seseorang dapat mengungkapkan apa yang sulit dibicarakan. Ini menjadi seperti perjalanan dalam diri sendiri yang kadang kala terasa sangat menantang, tetapi sangat bernilai.
Dan seiring proses ini berlangsung, semakin saya menyadari bahwa 'recovering' juga mengarah pada pertumbuhan pribadi. Banyak yang mungkin tidak menyadari bahwa melalui seni, mereka dapat membangun kepercayaan diri, memperkuat keterampilan komunikasi, dan merasakan kebersamaan dengan orang-orang yang juga menjalani perjalanan yang sama. Dalam konteks ini, seni tidak hanya menjadi alat untuk mengatasi kehilangan atau rasa sakit, tetapi juga sebagai jembatan menuju komunitas dan dukungan. Dengan demikian, 'recovering' di dunia terapi seni menjadi sebuah perjalanan kolaboratif yang mendalam, di mana individu berani membuka suasana hati mereka dan saling mendukung untuk menemukan keindahan hidup di balik kesedihan. Perjalanan ini adalah hak istimewa yang menyentuh hati, dan banyak orang menemukan harapan yang tak pernah mereka duga sebelumnya.
Ada satu aspek yang selalu mengusikku setiap kali membaca cerita tentang bidadari yang menolak jatuh cinta: rasa tanggung jawab yang dipikulnya seringkali lebih berat daripada perasaannya sendiri.
Aku pernah terpaku melihat karakter semacam ini di banyak novel, dan pola yang muncul hampir sama — mereka punya aturan ilahi atau tugas yang membuat keterikatan emosional berpotensi merusak keseimbangan yang dijaga sejak lama. Ketakutan itu bukan sekadar takut sakit hati; lebih ke takut menjadi penyebab penderitaan orang lain, atau bahkan ancaman bagi dunia yang mereka lindungi. Di banyak cerita, cinta berarti memilih antara kebahagiaan pribadi dan kewajiban kosmik. Itu memaksa tokoh utama untuk menjauh, dingin, atau tampak acuh agar tak tergoda mengambil jalan yang bisa menghancurkan lebih besar.
Di sisi lain, ada trauma dan kehilangan masa lalu yang membentuk reaksi itu. Kalau seseorang pernah kehilangan orang yang dicintai karena kelemahan atau pengkhianatan, wajar kalau membangun tembok untuk mencegah pengulangan. Jadi perubahan sikap—seperti menjadi lebih tertutup atau keras—seringkali adalah mekanisme perlindungan. Aku suka ketika penulis memberi petunjuk halus soal kerentanan di balik topeng itu; itu yang membuat karakter terasa hidup, bukan sekadar arketipe. Akhirnya, ketakutan mereka jatuh cinta terasa masuk akal karena berakar pada pilihan moral, kenangan pahit, dan rasa tanggung jawab yang jauh lebih besar daripada sekadar perasaan pribadi.
Aku selalu terpukau melihat bagaimana pembicara yang piawai bisa mengubah suasana ruang hanya dengan cara mereka bercerita.
Di workshop komunikasi, pelatih memakai seni berbicara bukan sekadar untuk ajarkan teknik teknis seperti intonasi atau jeda. Mereka ingin peserta merasakan bagaimana kata-kata, ritme, dan gesture bekerja bersama untuk menarik perhatian dan membangun kepercayaan. Lewat cerita yang dipoles, pelatih mencontohkan bagaimana pesan yang kompleks bisa disederhanakan jadi momen yang relatable—sehingga orang yang mendengar tidak hanya paham, tapi juga tergerak.
Yang menarik, pelatih sering memadukan latihan praktis: role-play, improvisasi, dan umpan balik langsung. Metode ini bikin peserta bisa bereksperimen tanpa takut salah. Saat aku ikut satu sesi, kemampuan improku meningkat karena aku berani mencoba variasi nada dan gesture yang dia contohkan. Intinya, seni berbicara di workshop itu menjadi sarana untuk mengubah teori jadi kebiasaan yang terasa alami, dengan efek emosional yang kuat dan memori yang tahan lama.
Memiliki seni untuk bersikap bodo amat itu seperti menemukan kunci untuk pintu rahasia yang terhubung langsung dengan kebebasan batin. Di dunia yang penuh tekanan, ekspektasi, dan opini orang lain, kemampuan untuk melepaskan diri dari berbagai hal yang tidak perlu bisa sangat menyegarkan. Ketika kita belajar untuk tidak terlalu menghiraukan pandangan orang lain, kita memberi ruang bagi diri kita sendiri untuk eksplorasi dan pertumbuhan. Saya ingat pertama kali merasakan hal ini saat menonton ‘My Hero Academia’, di mana para karakter menghadapi kritik dan penilaian, tetapi tetap berjuang untuk apa yang mereka percayai. Kesehatan mental kita sangat diperkuat ketika kita tidak lagi terbelenggu oleh harus selalu memenuhi harapan orang lain. Ini bukan berarti kita menolak semua saran, tetapi lebih kepada memilih mana yang layak untuk dipikirkan dan mana yang sebaiknya kita abaikan.
Dengan bersikap bodo amat, kita mengizinkan diri kita untuk merasa lebih ringan. Saya mencatat saat menghadapi stres dalam menjalani pekerjaan dan kehidupan sosial, selalu ada keuntungan dalam mengabaikan hal-hal yang tidak berkontribusi positif pada hidup saya. Misalnya, saya suka meluangkan waktu untuk bermain game, dan saat saya mengabaikan komentar negatif dari orang lain mengenai pilihan saya, pengalaman gaming saya menjadi lebih imersif dan menyenangkan. Ini seperti membuang beban dari pundak dan benar-benar merasakan kebebasan untuk menjadi diri sendiri tanpa takut akan penilaian. Dengan cara ini, kesehatan mental kita mendapat manfaat luar biasa dari seni untuk bersikap bodo amat!
Ketika mendengar frasa 'only God can judge me', pikiran saya langsung melayang pada tema tentang kekuatan toleransi dan pemahaman terhadap orang lain. Frasa ini menggambarkan sikap yang mengedepankan konsep bahwa setiap individu tidak berhak untuk menghakimi orang lain berdasarkan tindakan atau pilihan hidupnya. Dalam konteks ini, sikap toleransi adalah sebuah keharusan. Bukankah kita semua memiliki latar belakang, pengalaman, dan perjuangan yang berbeda? Dengan mengingat bahwa hanya Tuhan yang memiliki hak untuk menghakimi, kita dapat membuka pikiran kita untuk menerima perbedaan yang ada di sekitar kita. Selain itu, ungkapan ini juga mengajak kita untuk tidak terlalu mudah terbawa oleh pandangan masyarakat atau stigma yang sering kali bernuansa negatif. Misalnya, seseorang yang memiliki preferensi gaya hidup yang berbeda atau melakukan kesalahan dalam hidup seharusnya mendapatkan pengertian daripada penghakiman.
Sikap toleransi ini bukan saja menguntungkan bagi orang-orang di sekitar kita, tetapi juga bagi diri kita sendiri. Ketika kita memutuskan untuk tidak menghakimi, kita memberikan ruang bagi orang lain untuk menjadi diri mereka sendiri. Kita menciptakan lingkungan yang lebih inklusif dan baik. Saya sering menemukan bahwa di dalam komunitas anime atau game, banyak sekali orang dengan latar belakang yang unik dan berbeda. Jika kita mengadopsi sikap 'only God can judge me', kita bisa saling menghargai dan belajar satu sama lain. Seiring waktu, saya merasa bahwa hal ini membantu membangun hubungan yang lebih kuat dan saling mendukung di antara anggota komunitas.
Jadi, frasa ini mengingatkan kita pada pentingnya toleransi dalam hidup kita sehari-hari. Kita seharusnya tidak cepat untuk menghakimi, melainkan lebih banyak berdialog dan mengerti latar belakang serta pandangan orang lain. Dengan cara ini, kita bisa menciptakan dunia yang lebih harmonis untuk semua orang, tanpa mengurangi nilai-nilai yang kita anut. Setiap orang memiliki cerita yang layak didengarkan. Hal itu yang membuat hidup ini sangat berwarna, bukan?