¿Qué Series Españolas Adaptan Un Grimorio En Su Trama?

Me encanta cuando la ficción española se mete en lo oculto y juega con grimorios como si fueran personajes más. En general debo decir que es raro encontrar una adaptación literal de un grimorio histórico (como el «Clavicula Salomonis») en la televisión española; lo que sí vemos con frecuencia es la creación de libros ficticios que funcionan como motor de la trama: textos de rituales, manuscritos malditos o diarios con fórmulas prohibidas.

Un ejemplo claro y reciente es «30 Monedas», donde la mitología, las monedas y los textos esotéricos se entrelazan para crear una sensación de grimorio moderno: hay documentos, bibliotecas secretas y manuscritos que empujan la acción y los misterios. Otro título que recurre al recurso del libro prohibido es la saga alrededor de «El Internado» (tanto la serie original como «El Internado: Las Cumbres»), donde diarios, códices y apuntes con rituales actúan como desencadenante de los secretos del colegio. Además, series de formato episódico como «El Ministerio del Tiempo» han tocado, en capítulos concretos, textos o grimorios reales o ficticios como motor histórico.

En resumen, la tele española prefiere inventar grimorios verosímiles antes que adaptar uno concreto y famoso; resultan más útiles para mezclar historia, terror y folclore, y a mí me encanta ese juego entre lo real y lo inventado.

No esperaba que tantas series españolas jugasen con la idea de un libro maldito, y sin embargo lo hacen de formas distintas. Si pienso en nombres que realmente usan la idea del grimorio como eje encontramos sobre todo a «30 Monedas», que no copia un grimorio histórico exacto, pero sí construye su propio corpus de textos oscuros, rituales y referencias demoníacas que funcionan como grimorio dentro del universo de la serie. Ese tratamiento le da un tono de horror contemporáneo mezclado con folklore religioso.

Fuera de eso, «El Internado: Las Cumbres» reutiliza la idea del cuaderno o manuscrito con rituales que encierra secretos del internado, más cercano al thriller juvenil con toque gótico. Y en capítulos sueltos de series históricas, la presencia de libros prohibidos es un recurso muy usado: aparecen bibliotecas, códices y grimorios ficticios que mueven la trama, pero rara vez se trata de una adaptación textual de un grimorio real. Personalmente, prefiero cuando lo inventan: da libertad creativa y mantiene la tensión.

He seguido la escena fantástica española desde hace años y me resulta fascinante cómo muchas producciones optan por usar un grimorio como McGuffin: no tanto para replicar un texto real, sino para dotar de peso y misterio a la historia. En «30 Monedas» el tratamiento es casi lovecraftiano: objetos, registros y libros que conectan lo mundano con lo sobrenatural, sirviendo de excusa para ritos y cultos. En cambio, en «El Internado» y su continuación el grimorio suele adoptar la forma de diario o cuaderno con instrucciones y leyendas locales, más cercano al terror juvenil y al folclore.

También es habitual ver episodios en series históricas o de aventuras en los que aparece un libro prohibido: a veces es un manuscrito que viaja en el tiempo, otras un texto de la Inquisición o un códice perdido. Lo interesante es la variedad de tonos: puede ser oscuro y serio, irónico o casi pulp. Desde mi punto de vista, esa libertad creativa en la ficción española da lugar a propuestas muy originales y con identidad propia.

Me llama la atención que en España la adaptación literal de un grimorio famoso sea poco frecuente; lo normal es que las series inventen sus propios libros malditos. Si buscas ejemplos concretos para ver cómo lo tratan en pantalla, empieza por «30 Monedas» y por «El Internado: Las Cumbres»: en la primera encontrarás textos y archivos esotéricos que empujan la trama, y en la segunda diarios y códices que funcionan como disparadores del misterio en el internado.

Además, en series episódicas o históricas aparecen grimorios puntuales como objetos narrativos: no suelen ser traducciones de grimorios reales, sino invenciones que encajan con el tono de cada producción. A mí me parece una apuesta creativa que suele dar resultados muy entretenidos y con olores al folclore local.