นักพากย์ที่รับบทในจดหมายเหตุ ลา ลู แบร์ มีใครบ้าง

ขอเริ่มจากภาพรวมที่ช่วยให้เข้าใจง่าย: 'จดหมายเหตุ ลา ลูแบร์' เป็นเรื่องราวที่ผสมระหว่างปริศนา การเมือง และความทรงจำ เส้นเรื่องเดินผ่านสถานที่สำคัญอย่างหอจดหมายเหตุกลางของเมืองที่ชื่อเดียวกัน ซึ่งตัวละครแต่ละคนมีบทบาทเชื่อมโยงกับเอกสาร ความทรงจำ และความจริงที่คนอำนาจพยายามปิดบัง มุมมองหลักของเรื่องไม่ได้ยึดอยู่กับฮีโร่คนเดียว แต่กระจายความสำคัญไปยังตัวละครหลักหลายคนที่มีมิติและความขัดแย้งภายใน ทำให้การสรุปตัวละครต้องเล่าเชิงวิเคราะห์ทั้งบทบาท ความสัมพันธ์ และการเติบโตของพวกเขา เริ่มที่ตัวเอกของเรื่องอย่างเอลีน—หญิงสาวที่ทำงานเป็นบรรณารักษ์หอจดหมายเหตุ เธอไม่ใช่แค่นักเก็บเอกสารธรรมดา แต่มีความสามารถพิเศษในการอ่านร่องรอยอารมณ์จากบทบันทึก ทำให้เธอเป็นกุญแจสำคัญในการเปิดเผยอดีตของเมือง เอลีนมีพื้นเพเป็นเด็กกำพร้า ความอยากรู้อยากเห็นและความยุติธรรมขับเคลื่อนให้เธอก้าวเข้าไปในความลับของชนชั้นนำ จุดเด่นของเธออยู่ที่ความอ่อนโยนแต่ไม่ยอมแพ้ เมื่อเผชิญกับการทรยศ เธอเลือกที่จะเชื่อในหลักฐานมากกว่าคำพูด นั่นทำให้เธอเป็นศูนย์กลางของความขัดแย้งและการเปลี่ยนแปลง คู่ขนานกับเธอมีอาร์มิน ผู้เป็นหัวหน้าหอจดหมายเหตุคนก่อน—คนที่รู้จักความลับเก่าๆ มากมาย เขาเป็นทั้งเมนเทอร์และตัวแทนของสถาบันที่มีความขัดแย้งภายใน อาร์มินแสดงให้เห็นถึงความหนักอึ้งของการรักษาเอกสารกับการซ่อนความจริง อีกฝั่งหนึ่งคือดยุกเวอร์ลัน หัวหน้ากลุ่มชนชั้นนำที่ต้องการควบคุมประวัติศาสตร์เพื่อรักษาอำนาจ เวอร์ลันไม่ได้เป็นวายร้ายไร้เหตุผล แต่มีเหตุผลเชิงอุดมคติว่าการเรียงร้อยอดีตใหม่คือวิธีการคงไว้ซึ่งความสงบ ความตึงเครียดระหว่างเอลีนและเวอร์ลันจึงกลายเป็นแกนหลักของเรื่อง ทั้งสองสะท้อนกันในทางจริยธรรมและแนวทางการเปลี่ยนแปลงสังคม อีกคนที่เด่นคือมีกา อดีตขโมยที่กลายเป็นผู้ช่วยของเอลีน เขานำความคล่องแคล่ว ความไม่ยอมจำนน และมุมมองจากชั้นล่างเข้ามาเติมเต็มเรื่องราว ทำให้บทสนทนาและการตัดสินใจของเอลีนมีความเป็นมนุษย์มากขึ้น นอกจากนี้ยังมีนิโค เด็กหนุ่มที่ถือจดหมายลับ และเลอา ผู้เป็นสัญลักษณ์ของความทรงจำส่วนบุคคล ซึ่งแต่ละตัวละครช่วยสะท้อนธีมหลักอย่างความทรงจำ ความจริง และการเลือกของมนุษย์ ฉากปิดของเรื่องไม่ได้มอบคำตอบชัดแจ้งทุกอย่าง แต่ให้การเยียวยาและการเริ่มต้นใหม่ในระดับส่วนบุคคลและชุมชน นี่แหละคือสิ่งที่ทำให้ตัวละครทั้งชุดของ 'จดหมายเหตุ ลา ลูแบร์' ยังคงติดตราตรึงใจฉัน แม้ว่าจะจบเรื่องไปแล้ว แต่ความสัมพันธ์เล็กๆ และการตัดสินใจที่เป็นมนุษย์ของพวกเขายังคงทำให้คิดต่อไปได้อีกหลายวัน

เริ่มอ่าน 'จดหมายเหตุลาลูแบร์' ครั้งแรกรู้สึกเหมือนเจอสมบัติที่ซ่อนอยู่ในตู้เก่า ๆ — เรื่องเล่ามีตัวละครหลักไม่มากแต่แต่ละคนล้วนมีน้ำหนักและการเดินเรื่องที่ชัดเจน โดยหลัก ๆ ผมมองว่าแกนนำของเรื่องคือ 'เนวา' หญิงสาวที่ทำหน้าที่เป็นผู้เก็บรักษาจดหมายเหตุ เธอเป็นเสาหลักทางจริยธรรมและความอยากรู้อยากเห็นที่ผลักดันให้ความลับในบรรดาหนังสือโบราณหลุดออกมาสู่โลกกว้าง จุดเด่นของเธอไม่ใช่แค่ความชาญฉลาด แต่เป็นความเปราะบางที่ทำให้การตัดสินใจแต่ละครั้งมีน้ำหนัก คู่อุปถัมภ์ที่ชัดเจนคือ 'ไมซาร์' บุคคลผู้เคยผ่านศึกหนักมาก่อน เขาไม่ใช่แค่ที่ปรึกษา แต่เป็นผู้รักษากรอบความทรงจำของสังคม — ไมซาร์บอกบทบาทของความรู้สึกผิดและการชดใช้ ตัวละครนี้ช่วยให้มุมมองของเรื่องซับซ้อนขึ้นเพราะเขามักต้องเลือกระหว่างการปกป้องความลับหรือการเปิดเผยเพื่อความยุติธรรม ในขณะที่เพื่อนวัยเด็กอย่าง 'อีริน' เป็นแรงกระตุ้นทางการเมือง เธอมีบทบาทเป็นตัวแทนของความเปลี่ยนแปลงและความไม่พอใจในระบบเก่า ฝั่งตรงข้ามที่สร้างความขัดแย้งให้ชัดเจนคือ 'ธาริส' นักการเมือง/ขุนนางที่ต้องการใช้จดหมายเหตุเพื่อควบคุมประวัติศาสตร์และอนาคตของเมือง การปะทะกันระหว่างวิสัยทัศน์ของธาริสกับความตั้งใจของเนวาเป็นแกนกลางที่ทำให้เนื้อเรื่องเดินหน้าอย่างมีจุดหักมุม นอกจากนี้ยังมี 'โอเลีย' นักแปลและนักวิชาการที่คอยเติมข้อมูลเชิงประวัติศาสตร์และฉากหลังให้เรื่องราว — เธอมักเป็นเสียงที่เบาแต่สำคัญ เพราะคำอธิบายเชิงเทคนิคจากเธอช่วยเปิดเผยรายละเอียดเล็ก ๆ ที่เปลี่ยนมุมมองของผู้อ่าน การจัดวางตัวละครใน 'จดหมายเหตุลาลูแบร์' จึงเป็นการบาลานซ์ระหว่างความหวัง ส่วนโค้งการไถ่บาป และการต่อสู้ทางอุดมการณ์ ทุกตัวละครทำหน้าที่เกื้อหนุนหัวข้อหลักของเรื่อง: ความทรงจำกับอำนาจ การอ่านครั้งแล้วครั้งเล่าทำให้เห็นชั้นของความหมายมากขึ้น และนั่นแหละที่ทำให้ผมยังกลับไปหยิบเล่มนี้อยู่บ่อย ๆ

เพลงประกอบของ 'ลา ลู แบร์' มีเสน่ห์แบบเงียบ ๆ ที่ทำให้ฉันอยากรู้เบื้องหลังเสียงร้องมาตลอด ในมุมมองของแฟนวัยกลางคนที่ผ่านการสะสมซาวด์แทร็กมาพอสมควร ข้อมูลเกี่ยวกับผู้ขับร้องของเพลงนี้กลับไม่ค่อยชัดเจนในแหล่งหลัก ๆ ที่คนทั่วไปเห็น อัลบั้มหรือเครดิตบนหน้าปกมักจะระบุเป็นแผงชื่อทีมงานมากกว่าจะเจาะจงคนร้องเสมอไป ซึ่งเป็นเหตุผลที่ทำให้เพลงบางชิ้นดูเหมือน 'ปริศนา' สำหรับคนที่ตามหาเครดิตโดยตรง สิ่งที่ฉันคิดคือหลายครั้งผู้ขับร้องเพลงประกอบเล็ก ๆ ถูกมอบหมายให้เป็นนักร้องรับเชิญหรือวงประสานเสียงท้องถิ่น ซึ่งเมื่อนำมาเทียบกับกรณีคลาสสิกอย่างเพลงประกอบของ 'Cowboy Bebop' ที่มีการให้เครดิตชัดเจนกับวง/นักดนตรี รายละเอียดของงานขนาดเล็กบางครั้งจึงไม่ได้รับการเผยแพร่อย่างกว้างขวาง อย่างไรก็ตาม เสียงในเพลงนี้มีเอกลักษณ์และการเรียบเรียงชัดเจนจนทำให้ฉันยังคงฟังซ้ำบ่อย ๆ แม้ว่าจะยังไม่ทราบชื่อผู้ขับร้องอย่างแน่นอน

ตั้งแต่หน้าปกของ 'จดหมายเหตุลาลูแบร์' ดึงผมเข้าไป ผมเลยเริ่มมองตัวละครรองด้วยสายตาอื่นที่ละเอียดขึ้น หนึ่งในตัวที่มักถูกละเลยแต่ผมคิดว่าสำคัญมากคือ 'หญิงช่างเย็บแห่งตรอกหลวง'—เธอโผล่มาไม่กี่ฉาก ทำหน้าที่เย็บแผลทางกายและใจให้ตัวเอก แต่บทสนทนาสั้น ๆ ของเธอสะท้อนอดีตของเมืองที่ถูกลืมและวิธีที่ความทรงจำถูกถักทอเป็นผืนเดียวกับชะตากรรมของผู้คน การที่คนอ่านมองข้ามเธอไปทำให้ธีมของงานเรื่องนี้ด้อยลง เพราะเสียงเล็ก ๆ อย่างเธอช่วยเชื่อมช่องว่างระหว่างยุคสมัย อีกคนที่ผมชอบคือ 'เด็กชายกับนกกระดาษ'—ฉากที่เขาวางนกไว้บนหน้าต่างไม่เพียงเป็นสัญลักษณ์ของความหวัง แต่ยังเป็นกุญแจบอกใบ้ถึงต้นตอเหตุการณ์ครั้งใหญ่ โครงเรื่องหลักตั้งใจทำให้ผู้อ่านค้นหาเบาะแส แต่ฉากเล็ก ๆ เหล่านี้มักถูกข้ามเพราะไม่ค่อยมีบทอธิบาย การให้ความสำคัญกับตัวละครเช่นนี้เหมือนการปรับระดับเสียงของเพลงให้เบสกับเมโลดี้ประสานกันมากขึ้น สุดท้ายมีสัญลักษณ์ที่ผมเห็นว่าถูกทิ้งไว้เบื้องหลัง—'เหรียญสีฟ้าที่มีรอยขีดสองเส้น' ปรากฏในฉากตลาดตั้งแต่ต้นเรื่องแล้วหายไป มันไม่เคยได้รับคำอธิบาย แต่ผมเห็นมันเป็นสัญลักษณ์ของการตัดสินใจที่ไม่อาจย้อนกลับได้ การนำเหรียญกลับมาในตอนท้ายแบบละเอียดอ่อนจะทำให้เรื่องสมบูรณ์ขึ้น เหมือนที่ 'Spirited Away' ใช้วัตถุเล็ก ๆ เป็นตัวเชื่อมอารมณ์ ผมชอบความเป็นไปได้ที่นักอ่านจะขุดรายละเอียดเล็ก ๆ เหล่านี้ออกมาแล้วพบมุมใหม่ของเรื่องราว

นี่คือเรื่องราวที่ทำให้ฉันยิ้มแบบอ่อนหวานทุกครั้งที่เปิดอ่าน ถึงแม้หน้าตาของตัวเอกจะเป็นตุ๊กตาหมีแปลกๆ ก็ตาม เราอ่าน 'จดหมายเหตุ ลา ลู แบร์' เหมือนอ่านกล่องจดหมายเก่าๆ ที่มีทั้งจารึกความหลังและคำปลอบโยนในตัวเดียวกัน เรื่องเล่าแบ่งเป็นฉบับจดหมายหรือบันทึกของตัวละครหลัก—หมีแปลกชื่อลา ลู—ที่เขียนถึงคนที่จากไปและถึงดวงจันทร์เป็นผู้ฟัง คอนเซ็ปต์ทำให้ทุกตอนรู้สึกเหมือนบทเพลงช้าๆ ที่ค่อยๆ คลี่คลายความหมายของความเหงา การค้นหา และการยอมรับ โครงเรื่องไม่ได้ยึดติดกับพล็อตแอ็กชัน แต่น้ำหนักจะอยู่ที่ความสัมพันธ์ระหว่างลา ลู กับเด็กผู้หญิงคนหนึ่งที่เคยช่วยเย็บแผลให้ แล้วก็กับชุมชนเล็กๆ ที่มีตำนานพื้นบ้านสอดแทรก มีฉากที่ฉันชอบเป็นพิเศษคือเทศกาลโคมไฟกลางทะเลสาบ—ตรงนั้นความทรงจำเก่าๆ ถูกปล่อยลอยไปพร้อมแสงไฟ และรายละเอียดเล็กๆ เช่นกลิ่นแป้งขนมปังอบหรือเสียงจักรเย็บผ้าทำให้โลกนั้นมีเนื้อสัมผัส ถ้าต้องเทียบสไตล์ เล็กๆ น้อยๆ มันชวนให้นึกถึงบรรยากาศอบอุ่นแบบ 'My Neighbor Totoro' แต่บทสนทนาแฝงความคิดถึงและการรับรู้ความสูญเสียลึกกว่า ตอนจบไม่ได้เลือกทางง่ายๆ แต่ยังคงความอบอุ่นในแบบที่ทำให้ฉันยิ้มทั้งน้ำตา นี่เป็นงานที่ถ้าใครอยากอ่านเรื่องของการเติบโตแบบนุ่มนวลและเต็มไปด้วยสัญลักษณ์ ถือว่าเป็นการเดินทางที่คุ้มค่า

แหล่งข้อมูลหลักที่ฉันมักชี้ให้คนอื่นเริ่มต้นคือหน้าอย่างเป็นทางการของผู้สร้างและหน้าของสำนักพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง เพราะส่วนใหญ่บทสัมภาษณ์เชิงลึกจะถูกเก็บไว้ในส่วนข่าวหรือสื่อประชาสัมพันธ์บนเว็บไซต์นั้น ๆ ซึ่งมักมีทั้งข้อความเต็ม วิดีโอสั้น และลิงก์ไปยังสื่อภายนอก ในแง่การเข้าถึงฉันมักแบ่งเป็นสองทางพร้อมกัน: อ่านกับดู อ่านจากหน้าข่าวหรือหน้าบทความประกอบของสำนักพิมพ์ และดูจากคลิปวิดีโอที่ผู้สร้างแจกให้สื่อ เช่น ช่องวิดีโอของสำนักพิมพ์หรือช่องของรายการสัมภาษณ์ที่เชิญผู้สร้างมาพูดคุยเกี่ยวกับ 'จดหมายเหตุ ลา ลู แบร์' การดูวิดีโอช่วยจับน้ำเสียง น้ำหนักคำ และโมเมนต์ที่ข้อความเขียนไม่สามารถสื่อได้ดี ถ้าต้องการลิงก์ตรง ๆ ฉันจะแนะนำให้เข้าไปดูในหน้า press/press kit ของผู้สร้างก่อน แล้วตามด้วยช่องทางวิดีโอของสำนักพิมพ์หรือเครือข่ายสื่อที่มักสัมภาษณ์คนสร้างงานในแนวนี้ เพราะมักมีการอัปโหลดทั้งคลิปยาวและคลิปไฮไลท์ไว้ให้ดาวน์โหลดหรือฝังในบทความ ทำให้เก็บไว้เป็นแหล่งอ้างอิงได้ง่ายกว่า และยังสะดวกสำหรับการนำไปใช้ศึกษาต่อด้วย

เราเพิ่งดำน้ำลงไปในชั้นของ 'ลา ลูแบร์' แล้วรู้สึกเหมือนเปิดกล่องสมบัติที่เต็มไปด้วยจดหมาย วารสาร และภาพสเก็ตช์จากคนหลากช่วงเวลา คอลเลกชันหลักใน 'ลา ลูแบร์' ประกอบด้วยบันทึกการเดินเรือของชาวประมงที่เล่าถึงปรากฏการณ์ดวงจันทร์แปลก ๆ จดหมายรักที่ค่อย ๆ เผยมุมมืดของชุมชน บันทึกการทดลองทางวิทยาศาสตร์ที่เชื่อมโยงกับการแปรสภาพของสัตว์ และบันทึกคำให้การจากผู้เฒ่าผู้แก่ที่เล่าถึงตำนานพื้นบ้าน บางชิ้นเป็นแผนที่เก่าที่มีรอยหมึกบรรยายเส้นทางลับ สเก็ตช์สิ่งมีชีวิตที่ไม่มีในพจนานุกรมทางชีววิทยา และภาพถ่ายกระจกที่จับแสงจันทร์เป็นลักษณะผิดปกติ สิ่งที่ผมชอบเป็นการผสมผสานโทนระหว่างความจริงจังและเรื่องเล่าพื้นบ้าน—เหมือนช็อตซีนใน 'Fullmetal Alchemist' ที่บอกเล่าอดีตผ่านวัตถุและเอกสาร การอ่านแต่ละชิ้นทำให้ฉันรู้สึกว่าเราไม่ได้ดูแค่ข้อมูล แต่กำลังประกอบชิ้นส่วนของเหตุการณ์หนึ่งขึ้นมาใหม่ เอกสารบางฉบับเขียนด้วยลายมือสั่นคลอน แต่ตรงนั้นเองที่ให้ชีวิตกับชุมชนในบันทึก ช่วยให้ภาพรวมของ 'ลา ลูแบร์' ไม่ใช่แค่คดีวิทยาศาสตร์ แต่เป็นมรดกทางอารมณ์ของเมืองหนึ่งที่ถูกพระจันทร์กำกับไว้

ความลับที่ซ่อนอยู่ใน 'จดหมายเหตุลาลูแบร์' ทำให้หัวใจของแฟนๆ ที่ชอบตีความเต้นแรงเสมอ มุมมองแรกที่ฉันมักจะยกขึ้นมาเป็นทฤษฎีคลาสสิกคือการที่ตัวเรื่องเล่นกับความจริงและนิรนัยแบบเลเยอร์: บางคนบอกว่าตัวบันทึกเองไม่ใช่พยานที่เชื่อถือได้ โดยในรายละเอียดยิบย่อยจะมีเบาะแสว่าเหตุการณ์บางอย่างถูกตัดทอนหรือเรียบเรียงใหม่เพื่อประโยชน์ของผู้บันทึก นี่ทำให้ฉันอยากอ่านซ้ำแล้วซ้ำอีกเพื่อค้นหาช่องว่างของความจริง และเชื่อมโยงประโยคที่ดูธรรมดาให้เป็นเครือข่ายความหมายอีกชั้นหนึ่ง อีกทฤษฎีที่ฉันอินมากคือการแปลความหมายของวัตถุสำคัญภายในเรื่อง ไม่ว่าจะเป็นจดหมาย ลายมือ หรือแผนที่เล็กๆ ที่ถูกทิ้งไว้เบื้องหลัง แฟนๆ บางกลุ่มพูดถึงรหัสซ่อนในลายมือที่นำไปสู่แผนเนื้อเรื่องย่อยที่ถูกลบออกจากฉบับตีพิมพ์ ซึ่งมุมมองนี้ทำให้ฉันเริ่มมองตัวละครรองในมุมที่ต่างไป และอยากลองจับคู่ช็อตภาพนิ่งกับบรรทัดที่ดูจะไม่มีความหมาย นอกจากนี้ยังมีการเปรียบเทียบเชิงโครงเรื่องกับงานที่มีสไตล์ใกล้เคียงอย่าง 'Serial Experiments Lain' ในด้านการเล่นกับความเป็นจริงและสื่อกลางของความทรงจำ ผลลัพธ์คือความรู้สึกว่าทุกบรรทัดใน 'จดหมายเหตุลาลูแบร์' อาจเป็นจิ๊กซอว์ชิ้นหนึ่งของปริศนาขนาดใหญ่ และนั่นแหละคือเสน่ห์ที่ทำให้ฉันยังไม่เบื่อที่จะตั้งคำถามต่อไป

ตั้งแต่ฉากเปิดที่กล้องไต่ขึ้นไปบนหลังคารถไฟกลางคืน ฉากนั้นทำให้ฉันรู้สึกเหมือนได้ถูกดึงเข้าไปในจักรวาลของ 'จดหมายเหตุ ลา ลู แบร์' แบบไม่ทันตั้งตัวเลย ฉากที่ว่านั้นเป็นมิกซ์ของแสงสี หมอก และเสียงลมที่ทำให้ความเงียบดูหนักแน่นขึ้นกว่าปกติ ฉันชอบการใช้มุมกล้องที่ไม่โฟกัสที่ตัวละครตรงๆ แต่เลือกจะให้ความสำคัญกับองค์ประกอบรอบข้างแทน การเคลื่อนไหวช้าๆ ของกล้องพร้อมกับดนตรีที่ค่อยๆ ก่อตัวขึ้น มันเหมือนเป็นการบอกเล่าว่า เรื่องราวนี้จะไม่รีบร้อนและเต็มไปด้วยรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่แฟนๆ ชื่นชอบ นอกจากนี้ยังมีช่วงที่ตัวละครหลักหยิบของชิ้นเล็กๆ ขึ้นมาดูโดยไม่พูดอะไรเลย ฉันประทับใจกับการแสดงทางสายตานั้นมาก เพราะมันบอกได้ครบถ้วนทั้งอดีต ความคิด และการตัดสินใจเล็กๆ ที่จะนำไปสู่เหตุการณ์ต่อมา ฉากเปิดแบบนี้จึงไม่ใช่แค่โชว์ความสวยงาม แต่เป็นการวางโทนเรื่องราวและเชื่อมโยงอารมณ์ของผู้ชมตั้งแต่เริ่ม ท้ายสุดฉันคิดว่าคนดูจึงรักฉากนี้เพราะมันทำหน้าที่สองอย่างพร้อมกัน คือสะกดให้คนดูสงบนิ่ง และทำให้ใจคอยรอว่าจะมีอะไรเกิดขึ้นต่อไป — นี่แหละเสน่ห์ของงานที่ละเอียดอ่อนและตั้งใจแบบนี้

ย้อนกลับไปในศตวรรษที่สิบเจ็ด ฉันเคยหลงใหลกับบันทึกการเดินทางของคนยุโรปที่มาเยือนกรุงศรีอยุธยา และชื่อที่ผมเจอบ่อยก็คือซิมง เดอ ลา ลูแบร์ (Simon de La Loubère) ผู้เขียนจดหมายเหตุฉบับที่คนไทยมักเรียกสั้นๆ ว่า ‘จดหมายเหตุ ลา ลูแบร์’ ซึ่งในฝรั่งเศสตีพิมพ์ภายใต้ชื่อต้นฉบับว่า 'Du Royaume de Siam' งานชิ้นนี้เกิดขึ้นจากการที่เขาเดินทางมาเป็นทูตในคณะทูตของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 ไปยังกรุงศรีอยุธยาในปี ค.ศ. 1687 เนื้อหาในจดหมายเหตุของลา ลูแบร์เต็มไปด้วยบรรยายเหตุการณ์ในราชสำนักของสมเด็จพระนารายณ์ ความประทับใจต่อพิธีกรรม วัฒนธรรมการปกครอง และรายละเอียดที่เขาเห็นกับตา รวมทั้งข้อมูลเชิงภูมิปัญญาและกฎระเบียบต่างๆ ที่ได้รับจากคนในราชสำนักและผู้แปลที่เดินทางไปด้วย งานชิ้นนี้จึงไม่ได้เป็นแค่บันทึกการทูตเท่านั้น แต่มันกลายเป็นแหล่งข้อมูลสำคัญของยุโรปเกี่ยวกับสยามในยุคนั้น ซึ่งยังถูกอ้างถึงบ่อยครั้งโดยนักประวัติศาสตร์ต่อมา