شكسبير روايات

لا أستطيع المقاومة عندما يأتي الحديث عن العظماء؛ الشخص الذي كتب أشهر أعمال شكسبير هو فعلاً ويليام شكسبير من سترافورد-أبون-آفون، وفق الأدلة التاريخية والأكاديمية السائدة.

شكسبير يُنسب إليه كتابة مسرحيات مثل 'هاملت'، 'ماكبث'، 'روميو وجولييت'، 'الملك لير'، و'حلم ليلة منتصف الصيف' إلى جانب سوناتاته وشعره القصصي. الشواهد على نسبة هذه الأعمال له تشمل سجلات مسرحية، إشارات معاصرين مثل بن جونسون، وطبعة الـ'فيرست فوليو' الصادرة عام 1623 التي جمعها شركاؤه في الفرقة، وهي مرجع تاريخي مهم. رغم أن توقيعه على بعض الوثائق يختلف في الشكل، هذا لا يقلل من دوره كمؤلف وكمبدع للمسرح الإنجليزي.

وأحب أن أذكر أن تجربة مشاهدة نص شكسبيري على خشبة المسرح أو قراءته تُظهر بصمة أسلوبية ولغوية مميزة؛ ليست مجرد اسم على غلاف، بل إرث أدبي حي ما زال يؤثر فينا. في النهاية، اسم ويليام شكسبير يقف أمام أعظم نصوص تلك الحقبة، حتى مع بروز نظريات بديلة، وهذا شيء يملأني بالإعجاب والفضول في آن واحد.

لا أجد وصفًا أدق من أن وصول شكسبير إلى القارئ العربي جاء خطوة بخطوة، وليس دفعة واحدة. في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ظهرت أولى المحاولات لترجمة نصوصه إلى العربية، وكانت غالبًا مقتطفات أو اقتباسات نُشرت في مجلات وجرائد تعنى بالحركة النهضوية والثقافية. تلك الترجمات المبكرة لم تكن طبعات كاملة للأعمال، بل محاولات للتعريف بالشاعر والمسرح الإنجليزي، وغالبًا ما حملت تعديلات لتلائم الذائقة المحلية والسياق الأدبي في ذلك الوقت.

مع بداية القرن العشرين ازدهرت الأوبرا والمسرح الذاتي في مصر وبلاد الشام، وبدأت دور نشر مصرية ولبنانية تُصدر نسخًا مترجمة أكثر انتظامًا من مسرحيات مثل 'هاملت' و'روميو وجوليت' و'عطيل'. في هذه الفترة ظهرت ترجمات أدبية ومحاولات للتقريب بين الأسلوب الشعري الإنجليزي واللغة العربية، وبعضها كان أقرب إلى التكييف المسرحي منه إلى الترجمة الحرفية. خلال منتصف القرن العشرين شهدنا أيضًا طبعات نقدية وأكاديمية أكثر دقة، إذ بدأ مترجمون أكاديميون يعيدون النظر في النصوص ويمنحونها طبعات موثوقة.

أحب أن أذكر أن ما يُنشر بالعربية عن شكسبير نادرًا ما يكون «روايات»؛ معظم ما تُرجِم ونُشر هو مسرحياته ونصوصه الشعرية. الآن هناك طبعات حديثة وطبعات رقمية وإصدارات مدرسية وأخرى نقدية، وكلها ساعدت على بقاء نصوصه حيّة في المشهد الثقافي العربي، وهذا يجعلني دائمًا متحمسًا لإعادة قراءة ترجمة جديدة لترى كيف يتغير فهمنا لمؤلف قديم مع كل عصر جديد.

تتراءى لي صورة المسرح الملكي أمامي كلما فكرت في كيفية تصنيف النقاد لروايات شكسبير التاريخية والخيالية؛ المشهد لا يقتصر على قضاعة القرون أو وقائع السجلات، بل هو مزيج مذهل من سياسة وسرد وشخصيات تؤدي دورها كما لو أن التاريخ نفسه ممثل.

النقاد يصنفون مسرحيات التاريخ عادة ضمن ما يسمّى 'chronicle plays' أو دراما السجلات: أعمال مثل 'هنري الرابع' و'هنري الخامس' و'ريتشارد الثالث' تُقرأ على أنها إعادة تشكيل لسير الملوك والأحداث السياسية لصالح سرد قومي أو درامي. هذا لا يعني أنها مجرد نقل للوقائع؛ بل تستخدم مصادر مثل هولينشيد وتعيد تشكيل الشخصيات والأحداث لتسليط الضوء على شرعية التاج، أو على صراعات السلطة، أو على أسئلة القيادة والمروءة. العمق الذي يبنيه شكسبير يجعل من هذه المسرحيات مادة خصبة لنقاد التاريخ الأدبي والناقدين السياسيين على حد سواء.

وعندما ينتقل النقاد إلى ما أسميه نداء الخيال، فإنهم يضعون مسرحياته المتأخرة في خانة 'الرومانسية' أو 'tragicomedy'؛ أمثلة واضحة هي 'العاصفة' و'حكاية الشتاء' و'سيميل' و'بيريكلس'. هنا نجد عناصر الفانتازيا، والمصالحة، والعودة، والزمن القافز، والأحداث الخارقة التي تعيد ترتيب الأخطاء الإنسانية نحو مصالحة أخلاقية تقريبًا. النقاد يناقشون هذه الأعمال من زاوية الشفاء والإحياء والرموز الأسطورية، بينما يقرّون بأنها تمزج بين التراجيدي والكوميدي بطريقة ترفض التصنيفات الجامدة. بالإضافة لذلك، ثمة مجموعة من المسرحيات التي يسمّيها النقاد 'problem plays' مثل 'Measure for Measure' و'All's Well That Ends Well'، تلك التي تقاطع الحدود التقليدية بين الكوميديا والتراجيديا وتركك متسائلاً عن الحكم الأخلاقي أكثر من تقديم حل واضح. في نهاية المطاف، رؤية النقاد تتراوح بين اعتبار شكسبير مؤرخًا مسرحيًا ومبدعًا أسطوريًا، والجميل أن كلا التصنيفين يكشفان عن جوانب مختلفة من براعته في تحويل التاريخ إلى خيال والعكس بالعكس.

الخبر الذي يفرحني أن أشاركه هو أن الترجمات العربية الحديثة لأعمال شكسبير لم تِقِف عند اسم واحد أو طبعة واحدة، بل هي نتاج عمل جماعي من أجيال مختلفة من المترجمين والمسرحيين والأكاديميين.

أرى بنفس العين أن من ألف هذه الترجمات هم خليط من أساتذة جامعة متخصصين في الأدب واللغة، ومترجمين محترفين يعملون مع دور نشر مثل 'دار الشروق' و'الدار العربية للكتاب' و'دار المدى'، بالإضافة إلى كتاب مسرحيين ومخرجي مسرح أعادوا صياغة النص ليناسب العرض المسرحي. في السنوات الأخيرة ظهرت طبعات نقدية وعلمية جديدة لأمثلة مشهورة مثل 'هاملت' و'ماكبث' و'روميو وجولييت'، وفي بعض الحالات كانت الترجمة نتيجة مشروع مؤسسي على يد مراكز ثقافية ومجموعات ترجمة.

أحب أن أُشير أيضاً إلى أن سبب كثرة المترجمين هو اختلاف الأهداف: بعض الترجمات تهدف للنشر الأكاديمي، وبعضها مخصص للقراءة العادية بلغة معاصرة، والبعض الآخر ترجم خصيصًا للخشبة المسرحية حيث يحتاج النص لصياغة حية ومباشرة. في النهاية، هذه التنوعات تمنح القارئ العربي خيارات مختلفة لاكتشاف شكسبير بلغة قريبة منه.

في زحمة الطبعات والنسخ المتاحة، أحب أن أبدأ من جهة الموثوقية قبل كل شيء. لو كنت أبحث عن أفضل ترجمة عربية لأحد أعمال شكسبير فأنا أول ما أفتش عن إصدارات دور نشر معروفة وذات سمعة في الترجمة الأدبية والبحثية، مثل الإصدارات التي تصدرها جهات وطنية أو دوراً لها تاريخ في نشر النصوص الكلاسيكية. غالباً ما تجد ترجمات جيدة مجهزة بتقديمات وشروحات نقدية عند 'المركز القومي للترجمة' أو دور نشر لبنانية وسورية متخصصة في الأدب العالمي. هذه الإصدارات تعطيك حاشية أو توضيحات تشرح السياق اللغوي والتاريخي.

بالنسبة لي، النوع الذي أفضّله هو الطبعات المزدوجة اللغة — صفحة عربية مقابل الصفحة الإنجليزية — لأنني أستمتع بمقارنة البناء الاصطلاحي والشعري بين الأصل والترجمة. إذا كان هدفي قراءة ممتعة فأنوي اختيار ترجمة بلغة معاصرة وسلسة، أما لو أردت دراسة نقدية فأنصح بإصدار مع شروح وهوامش. وأخيراً، لا تهمل التعليقات والمراجعات على مواقع البيع العربية مثل 'جملون' و'نيل وفرات' أو تقييمات القراء والباحثين في المنتديات الأدبية، فهذه تعطيني إحساساً عمليا بجودة الترجمة قبل الشراء.

أعتقد أن سحر شكسبير يكمن في قدرة نصوصه على عبور الزمن.

قرأتُ 'هاملت' في مرحلة الجامعة بطريقة شبه إجبارية، لكن ما إن بدأت أتأمل في طبقات النص حتى شعرت أنه يقدم أدوات سردية أكثر من مجرد قصة؛ يقدم أسئلة وجودية عن الهوية والخيانة والجنون تُصاغ بلغة إنسانية بعيدة عن القواعد التاريخية الضيقة. هذا ما يجذب كتّابنا العرب: أنهم يجدون في هذه النصوص شخصيات قابلة للاكتساب والاقتباس وإعادة التصوير في سياقاتنا المحلية، سواء عبر تحويل الصراع العائلي إلى نسيج درامي في رواية أو عبر إعادة تأويل المآسي في فيلم أو مسرحية.

ثمة عاملان آخران لا يمكن تجاهلهما. الأول طباع التعليم والثقافة: الترجمات والمسرحيات الغربية دخلت المناهج ودوّت في دوائر النقد، مما جعل أسماء مثل 'روميو وجولييت' و'ماكبث' مرجعاً ثقافياً. الثاني أن نصوص شكسبير تمنح حراً إبداعياً واسعاً؛ يمكن اقتباسها حرفياً أو استخدام أزمتها الجوهرية كنواة لرواية عربية تبحث عن صوت جديد. هذا المزيج بين العمق والمرونة يجعل الاقتباس نوعاً من الحوار الأدبي، وفي النهاية أشعر أن كل اقتباس هو محاولة لإيجاد مرآة محلية لأسئلة عالمية.

تذكرت ذات يوم أنني وجدت طبعة قديمة من 'هاملت' على رف مهمل، ومنذ ذلك الحين صار لدي ملاحظة خاصة لكل دار نشر عربية تطبع شكسبير. الهيئة المصرية العامة للكتاب من أهم الأماكن التي أبحث فيها أولاً؛ لديهم طبعات كلاسيكية ومجموعات مسرحية مترجمة غالبًا مع شروح أو مقدّمات مفيدة للقراء الجدد.

من بيروت، أحب أن أتابع إصدارات 'دار الساقي' و'المؤسسة العربية للدراسات والنشر' لأنهما غالبًا ما يقدمان ترجمات معاصرة توازن بين الأمانة الأدبية والوضوح للعربية الحديثة. كما أن 'دار المشرق' و'دار الهلال' لديهما إصدارات قديمة لكنها محترمة، مفيدة إذا كنت تبحث عن قراءة تفاوتت عبر الزمن.

عندما أريد نصًا بمقارنة بين الأصل والترجمة أبحث عن طبعات ثنائية اللغة أو طبعات مشروحة؛ كثير من هذه الدور توفرها أيضاً، أو يمكنك العثور عليها في مكتبات الجامعات والمحلات المختصة. بشكل عام، أتحقق من اسم المترجم وسنة الطباعة قبل الشراء، لأن ذلك يحدد أسلوب الترجمة وجودتها.

أضيء لمسة من ذاكرتي عندما دخلت أعمال شكسبير إلى حياتي كقارئ مبتدئ، ولا أمانع أن أكون صريحًا: البداية لا تحتاج إلى هاملت أو ماكبث مباشرًا. أنصح المبتدئين بالاقتراب أولًا من النصوص الأكثر ودًا وسهولة في الحبكة والعاطفة، مثل 'روميو وجولييت' و'حلم ليلة منتصف الصيف'. هذه المسرحيات تقدم خطوطًا درامية واضحة وشخصيات يمكن التعاطف معها بسهولة، كما أنها تحتوي على مشاهد رومانسية وكوميدية تجعل الخوض في اللغة القديمة أقل رهبة.

أحب أن أقول إن أفضل خطوة هي رؤية عمل مقتبس قبل قراءته أو بعده؛ فيلم جيد أو عرض مسرح محلي يفتح الأفق. القراءة بعد المشاهدة تجعل معالجة اللغة أسهل لأن العقل يتعرف على الإيقاع والنية أولًا. لا تخجل من الإصدارات المبسطة أو الكتب المرفقة بهوامش تشرح الكلمات الصعبة.

أخيرًا، لمن يبدأ الآن: لا تبحث عن فهم كل سطر من البداية. اسمح للنص أن يعمل كنافذة لعالم أوسع، واعتبر كل مسرحية تجربة مستقلة. مع الوقت ستجد متعة اكتشاف الطبقات الأدبية والرموز، لكن البداية الناعمة هي ما يضمن استمتاعك واستمرارك.

أحب الترحال بين أكوام الكتب القديمة بحثًا عن ترجمات عربية نادرة لشكسبير، وغالبًا أبدأ في أسواق المدينة القديمة وممرات المكتبات العتيقة. في القاهرة مثلاً تجد بائعين في مناطق قريبة من خان الخليلي وأماكن بيع الكتب المستعملة يعرضون طبعات من أوائل القرن العشرين، وفي الإسكندرية والعواصم العربية الأخرى توجد مكتبات أثرية تحمل قطعًا قديمة مطبوعة بنص عربي أو ترجمة قديمة لأحد مسرحيات مثل 'هاملت' أو 'روميو وجولييت'. لا أنسى أن أتحقق من كولوفون الكتاب (صفحة المعلومات) لأعرف سنة الطبع، اسم المترجم والدور الذي أصدر الطبعة.

بعد جولة الشوارع، أبحث على الإنترنت في مواقع عالمية متخصصة مثل AbeBooks وeBay وAlibris، وأيضًا في أسواق عربية على فيسبوك وإنستغرام حيث يعرض هواة جمع الكتب نسخًا نادرة. أستخدم كلمات بحث بالعربية والإنجليزية: "ترجمة شكسبير"، "طبعة قديمة شكسبير"، أو 'Shakespeare Arabic translation'. أتحاشى الشراء العشوائي قبل طلب صور مفصلة للغلاف والصفحات الداخلية والتأكد من حالة الرباط وأي علامات مائية أو شطب.

خلاصة تجربتي العملية: التنقل بين المكتبات القديمة، متاجر التحف، البيع في المعارض الأسبوعية، والبحث الإلكتروني المختار مع سؤال البائعين عن تاريخ النسخة، كلها طرق مكملة تساعدك تحصل على طبعة عربية نادرة ومعلومة حقًا عن أصلها.

أحب أن أبدأ بقصّة صغيرة عن سجلات المكتبة التي أحب: قبل سنوات كنت أبحث عن أثر شكسبير في القاهرة ووجدت أن الطريق لا يمر فقط عبر تراجم مسرحياته بل عبر الكتابات النقدية والتكيّفات المسرحية. من الكتب المفيدة جداً لقراءة هذا التأثير بالإنجليزية تأتي 'Culture and Imperialism' لإدوارد سعيد، حيث لا يقدّم سعيد فصلًا عن شكسبير فحسب، بل يشرح كيف أصبح الأدب الغربي - وخصوصًا رموزه الكبرى مثل شكسبير - جزءًا من بنية المعرفة والاستشراق التي وجّهت الأدب والتعليم في العالم العربي خلال الاستعمار وما بعده.

كمحطة ثانية لا بد من البحث عن مجموعات مقالات ومجلدات حول الموضوع؛ توجد مجموعات تحريرية تُعنون بـ' Shakespearian receptions' أو 'Shakespeare in the Arab World' تحتوي دراسات حالات عن الترجمات والتمثيل والتكييفات في المسرح العربي. هذه المجلدات مفيدة لأنها تجمع باحثين من تخصصات مختلفة (دراسات مقارنة، دراما، ترجمة).

ولإحاطة عملية أنصح بالاطلاع عمليًا على نصوص مترجمة وتكييفات عربية مثل مجموعة 'مسرحيات توفيق الحكيم' ومآثر كتّاب مثل يوسف إدريس الذين انبنت أعمالهم المسرحية على مناهج تونسية ومرجعيات غربية غالبًا. قراءة الترجمة بجانب النص الإنكليزي والنقد الذي يناقش التحوير الثقافي تعطيك فكرة حية عن كيفية تأقلم شكسبير مع السياق العربي؛ هذا ما جعلني أقترب من الفكرة أكثر، وأجد أن التأثير لا يكون تقليدًا أعمى بل حوارًا مستمرًا.