لا أستطيع المقاومة عندما يأتي الحديث عن العظماء؛ الشخص الذي كتب أشهر أعمال شكسبير هو فعلاً ويليام شكسبير من سترافورد-أبون-آفون، وفق الأدلة التاريخية والأكاديمية السائدة.
شكسبير يُنسب إليه كتابة مسرحيات مثل 'هاملت'، 'ماكبث'، 'روميو وجولييت'، 'الملك لير'، و'حلم ليلة منتصف الصيف' إلى جانب سوناتاته وشعره القصصي. الشواهد على نسبة هذه الأعمال له تشمل سجلات مسرحية، إشارات معاصرين مثل بن جونسون، وطبعة الـ'فيرست فوليو' الصادرة عام 1623 التي جمعها شركاؤه في الفرقة، وهي مرجع تاريخي مهم. رغم أن توقيعه على بعض الوثائق يختلف في الشكل، هذا لا يقلل من دوره كمؤلف وكمبدع للمسرح الإنجليزي.
وأحب أن أذكر أن تجربة مشاهدة نص شكسبيري على خشبة المسرح أو قراءته تُظهر بصمة أسلوبية ولغوية مميزة؛ ليست مجرد اسم على غلاف، بل إرث أدبي حي ما زال يؤثر فينا. في النهاية، اسم ويليام شكسبير يقف أمام أعظم نصوص تلك الحقبة، حتى مع بروز نظريات بديلة، وهذا شيء يملأني بالإعجاب والفضول في آن واحد.
أحب أن أبدأ بقصّة صغيرة عن سجلات المكتبة التي أحب: قبل سنوات كنت أبحث عن أثر شكسبير في القاهرة ووجدت أن الطريق لا يمر فقط عبر تراجم مسرحياته بل عبر الكتابات النقدية والتكيّفات المسرحية. من الكتب المفيدة جداً لقراءة هذا التأثير بالإنجليزية تأتي 'Culture and Imperialism' لإدوارد سعيد، حيث لا يقدّم سعيد فصلًا عن شكسبير فحسب، بل يشرح كيف أصبح الأدب الغربي - وخصوصًا رموزه الكبرى مثل شكسبير - جزءًا من بنية المعرفة والاستشراق التي وجّهت الأدب والتعليم في العالم العربي خلال الاستعمار وما بعده.
كمحطة ثانية لا بد من البحث عن مجموعات مقالات ومجلدات حول الموضوع؛ توجد مجموعات تحريرية تُعنون بـ' Shakespearian receptions' أو 'Shakespeare in the Arab World' تحتوي دراسات حالات عن الترجمات والتمثيل والتكييفات في المسرح العربي. هذه المجلدات مفيدة لأنها تجمع باحثين من تخصصات مختلفة (دراسات مقارنة، دراما، ترجمة).
ولإحاطة عملية أنصح بالاطلاع عمليًا على نصوص مترجمة وتكييفات عربية مثل مجموعة 'مسرحيات توفيق الحكيم' ومآثر كتّاب مثل يوسف إدريس الذين انبنت أعمالهم المسرحية على مناهج تونسية ومرجعيات غربية غالبًا. قراءة الترجمة بجانب النص الإنكليزي والنقد الذي يناقش التحوير الثقافي تعطيك فكرة حية عن كيفية تأقلم شكسبير مع السياق العربي؛ هذا ما جعلني أقترب من الفكرة أكثر، وأجد أن التأثير لا يكون تقليدًا أعمى بل حوارًا مستمرًا.
أضيء لمسة من ذاكرتي عندما دخلت أعمال شكسبير إلى حياتي كقارئ مبتدئ، ولا أمانع أن أكون صريحًا: البداية لا تحتاج إلى هاملت أو ماكبث مباشرًا. أنصح المبتدئين بالاقتراب أولًا من النصوص الأكثر ودًا وسهولة في الحبكة والعاطفة، مثل 'روميو وجولييت' و'حلم ليلة منتصف الصيف'. هذه المسرحيات تقدم خطوطًا درامية واضحة وشخصيات يمكن التعاطف معها بسهولة، كما أنها تحتوي على مشاهد رومانسية وكوميدية تجعل الخوض في اللغة القديمة أقل رهبة.
أحب أن أقول إن أفضل خطوة هي رؤية عمل مقتبس قبل قراءته أو بعده؛ فيلم جيد أو عرض مسرح محلي يفتح الأفق. القراءة بعد المشاهدة تجعل معالجة اللغة أسهل لأن العقل يتعرف على الإيقاع والنية أولًا. لا تخجل من الإصدارات المبسطة أو الكتب المرفقة بهوامش تشرح الكلمات الصعبة.
أخيرًا، لمن يبدأ الآن: لا تبحث عن فهم كل سطر من البداية. اسمح للنص أن يعمل كنافذة لعالم أوسع، واعتبر كل مسرحية تجربة مستقلة. مع الوقت ستجد متعة اكتشاف الطبقات الأدبية والرموز، لكن البداية الناعمة هي ما يضمن استمتاعك واستمرارك.
أتصور لقاءً بين قارئ معاصر ورفّ من الكتب المسرحية، وأحب أن أبدأ بهذا التصور لأن السؤال فعلاً يشغل بالي: القراء يميلون إلى ما يعرفونه أولاً. كثيرون يفضّلون أشهر أعمال شكسبير مثل 'هاملت' و'روميو وجولييت' لأن هذه النصوص دخلت المدارس والسينما والتلفزيون، وصارت مرجعاً ثقافياً سهل الاقتراب منه. بالنسبة لي، هذا الارتباط يجعل القراءة تجريبية وممتعة: أشارك آراءي مع أصدقاء حول مشاهد مشهورة، وأتذكر مشاهد من أفلام أو مسرحيات صغت ذاكرتنا الجماعية.
لكن هناك جانب آخر؛ بعض القراء يسعون للعمق ويبحثون عن الكنوز الأقل شهرة داخل الكلاسيكيات. تلك الأعمال تمنحك إحساس الاكتشاف وتكشف عن تنوع لغوي وفكري لا يظهر في العناوين الأشهر. أفضّل التناوب: أعود لأقرأ 'هاملت' أو 'مكبث' مرات، ثم أغوص في دراسات أو نصوص كلاسيكية أخرى لأرى كيف تشكّل السياق التاريخي واللغوي نصوص الأدب.
في النهاية، الجمهور منقسم لكن مرتبط: الشهرة تجذب القارئ إليها أولاً، والكلاسيكيات الأعمق تحتفظ بمن يريد التمكّن. أنا أستمتع بكلتا الحالتين، وكل قراءة تضيف لي شيئاً مختلفاً.
تذكرت ذات يوم أنني وجدت طبعة قديمة من 'هاملت' على رف مهمل، ومنذ ذلك الحين صار لدي ملاحظة خاصة لكل دار نشر عربية تطبع شكسبير. الهيئة المصرية العامة للكتاب من أهم الأماكن التي أبحث فيها أولاً؛ لديهم طبعات كلاسيكية ومجموعات مسرحية مترجمة غالبًا مع شروح أو مقدّمات مفيدة للقراء الجدد.
من بيروت، أحب أن أتابع إصدارات 'دار الساقي' و'المؤسسة العربية للدراسات والنشر' لأنهما غالبًا ما يقدمان ترجمات معاصرة توازن بين الأمانة الأدبية والوضوح للعربية الحديثة. كما أن 'دار المشرق' و'دار الهلال' لديهما إصدارات قديمة لكنها محترمة، مفيدة إذا كنت تبحث عن قراءة تفاوتت عبر الزمن.
عندما أريد نصًا بمقارنة بين الأصل والترجمة أبحث عن طبعات ثنائية اللغة أو طبعات مشروحة؛ كثير من هذه الدور توفرها أيضاً، أو يمكنك العثور عليها في مكتبات الجامعات والمحلات المختصة. بشكل عام، أتحقق من اسم المترجم وسنة الطباعة قبل الشراء، لأن ذلك يحدد أسلوب الترجمة وجودتها.
طالعني شوقٌ قديم لقراءة شكسبير بالعربية، وكنتُ أبحث طويلًا عن نسخ PDF مجانية وجدتها أفضل أماكن للبدء هي ar.wikisource وarchive.org.
أولًا، ar.wikisource غالبًا يوفر نصوصًا عربية قابلة للنسخ والبحث، وهو مفيد لو أردت قراءة نص منسق وخفيف على الجهاز. ابحث عن عناوين مثل 'هاملت' أو 'روميو وجولييت' أو 'ماكبث' مع كلمة "ترجمة" وستجد نسخًا أو روابط إلى ترجمات قديمة متاحة مجانًا.
ثانيًا، archive.org كنز حقيقي؛ ستجد نسخًا ممسوحة ضوئيًا لطبعات عربية قديمة بصيغة PDF يمكن تنزيلها مباشرة. استخدم فلتر اللغة والبحث بالعنوان العربي أو بالإنجليزية مع كلمة "ترجمة عربية".
ثالثًا، لا أهمل Google Books ومكتبات الجامعات الرقمية: أحيانًا تظهر طبعات قديمة متاحة للتحميل أو القراءة، خصوصًا إن كانت الترجمات قديمة وتابعة للملك العام. نصيحة مهمة: تحقق من اسم المترجم وسنة النشر للتأكد من حقوق النشر وجودة الترجمة. في النهاية، أفضّل أن أبدأ من هذه المصادر وأقارن بين ترجمات عدة لكي أختار النسخة التي تتوافق مع ذائقتي الأدبية.
في زحمة الطبعات والنسخ المتاحة، أحب أن أبدأ من جهة الموثوقية قبل كل شيء. لو كنت أبحث عن أفضل ترجمة عربية لأحد أعمال شكسبير فأنا أول ما أفتش عن إصدارات دور نشر معروفة وذات سمعة في الترجمة الأدبية والبحثية، مثل الإصدارات التي تصدرها جهات وطنية أو دوراً لها تاريخ في نشر النصوص الكلاسيكية. غالباً ما تجد ترجمات جيدة مجهزة بتقديمات وشروحات نقدية عند 'المركز القومي للترجمة' أو دور نشر لبنانية وسورية متخصصة في الأدب العالمي. هذه الإصدارات تعطيك حاشية أو توضيحات تشرح السياق اللغوي والتاريخي.
بالنسبة لي، النوع الذي أفضّله هو الطبعات المزدوجة اللغة — صفحة عربية مقابل الصفحة الإنجليزية — لأنني أستمتع بمقارنة البناء الاصطلاحي والشعري بين الأصل والترجمة. إذا كان هدفي قراءة ممتعة فأنوي اختيار ترجمة بلغة معاصرة وسلسة، أما لو أردت دراسة نقدية فأنصح بإصدار مع شروح وهوامش. وأخيراً، لا تهمل التعليقات والمراجعات على مواقع البيع العربية مثل 'جملون' و'نيل وفرات' أو تقييمات القراء والباحثين في المنتديات الأدبية، فهذه تعطيني إحساساً عمليا بجودة الترجمة قبل الشراء.
أجد أن طعم الترجمة الكلاسيكية يلاقي صدى خاصاً عند جزء كبير من القراء العرب.
أكثر ما يجذبني في الترجمات التقليدية هو اللغة الفصحى المرفوعة والالتزام بالشعر والوزن قدر الإمكان؛ هذه الترجمات تحاول أن تُعيد خلق جماليات النص الإنجليزي بشعرية عربية رسمية. القراء الذين درسوا الأدب في المدارس والجامعات كثيراً ما يميلون إلى إصدارات تُعطي للنص ثقله الأدبي: حواشي تفسيرية، شروحات لمصطلحات زمانية، ومحافظة على التعابير المجازية في نصوص مثل 'هاملت' و'مكبث' و'الملك لير'.
بالنسبة إليّ، هذه النسخ تمنحني متعة قراءة فلسفية ونفساً درامياً قديماً، رغم أن بعض العبارات تبدو رسمية وثقيلة للقارئ الحديث. لكنها تظل مرجعاً للشعرية والبلاغة، وتريحني حين أبحث عن نص مُنسَّق بعناية ومشروح جيداً للاستخدام الأكاديمي أو للمتلقي الذي يحب الطابع الكلاسيكي للغة.