أدهم شرقاوي يستلهم شخصياته من أساطير عربية قديمة؟

أذكر أنني تابعت اسمه في قوائم مهرجانات وورش عمل عربية، ولاحظت تكرار ظهوره بجانب أسماء مؤلفين آخرين. في بعض المناسبات ظهر ككاتب ضيف أو مشارك في أنثولوجيات قصيرة ومشروعات إلكترونية جماعية، وفي مناسبات أخرى كمحاور في حلقات نقاش وبودكاستات أدبية. أُفضّل أن أصف هذه المواقف بأنها تعاونات متقطعة ومحددة الهدف أكثر من كونها شراكات طويلة الأمد؛ غالبًا تكون مناسبة أو منصة تجمع كتابًا من خلفيات مختلفة للعمل على موضوع مشترك أو مجموعة قصصية. إلى حد ما، يمكن أن تجد اسمه مذكورًا في صفحات الناشرين أو في فهارس الكتب الإلكترونية كمساهم أو محرر مشارك. انطباعي أن له رغبة في الانخراط بالمشهد المحلي ودعم مواهب أخرى، لكن إن كنت تبحث عن تعاون طويل الأمد ومستمر فقد لا يكون هذا هو النمط العام لأعماله. في الختام، أرى فيه روحًا تعاونية لكن بشكل عملي ومؤقت أكثر منه شراكة ثابتة.

لدي إحساس قوي بأن نعم — أدهم شرقاوي يكتب روايات خيالية مستوحاة من التاريخ، لكن بأسلوب يميل إلى المزج بين الواقع والخيال بطريقة تجعل القارئ يشعر بأنه يتنقل بين حقبتين في آن واحد. في نصوصه ستجد تفاصيل تاريخية دقيقة عن أماكن وإيقاعات حياة قديمة، مثل الأسواق والتراتيب الاجتماعية والحروب، لكنها تأتي مصحوبة بعناصر سحرية أو تغييرات طفيفة في مسار الأحداث التي تعيد تشكيل التاريخ كما نعرفه. الأسلوب بالنسبة لي يميل إلى الحكاية المقربة من الشخصيات: بُناة عالمه لا يتركونك فقط مع معارك أو معارك سياسية، بل يغوصون في دواخل الأبطال، دوافعهم وخياناتهم. هناك اهتمام واضح بالبحث؛ ستلمح إشارات إلى وثائق، أسماء حقيقية، وحتى مفردات زمنية مضبوطة، لكن كل هذا يخدم حبكة خيالية متقنة، مثلما رأيت في 'ظل السلطان' و'حصون الرمال'. أحب كيف يجعل التاريخ قاعدة متينة ينطلق منها نحو إمكانيات لم تحدث، وليس مجرد ديكور يُعرض على الصفحة، وهذا يجعل قراءة رواياته متعة مزدوجة: متعة التعرف على ماضٍ مألوف ومتعة اكتشاف احتمالات جديدة. أنهي القراءة دائماً وأنا أفكر في أي جزء من التاريخ كان سيبدو مختلفاً لو تحركت أحداثه كما في روايته.

بدأت رحلتي في البحث عن كتب ادهم شرقاوي من خلال خطوة بسيطة لكنها محورية: التحقق من مصدر الطباعة وبيانات الكتاب (الطبعة والـISBN والناشر). أول ما أنصح به هو متابعة الصفحات الرسمية للمؤلف على وسائل التواصل أو صفحات الناشر التي عادة ما تُعلِن عن الطبعات المتاحة وطرق الشراء المباشرة. بعدها أستخدم محرك بحث داخلي في متاجر عربية موثوقة للبحث بالاسم أو بالـISBN لأن هذا يمنع الخلط بين طبعات مختلفة أو نسخ مزيفة. المتاجر التي أثق بها تقدم معلومات واضحة عن حالة المخزون، الصور، وسياسة الإرجاع والشحن. إذا لم أجد الكتاب متوفراً على المتاجر الكبرى، أتواصل مع المكتبات المحلية أو الفروع الإقليمية للمكتبات المعروفة لطلب نسخة (بعضها يُجري طلبات خاصة للكتب النادرة أو الطبعات الجديدة). وخيار آخر جربته مراراً هو الشراء من بائعين مستقلين موثوقين داخل مجموعات القُراء على فيسبوك أو إنستغرام، لكن مع شرط رؤية صور واضحة للغلاف والصفحات والتأكد من حالة الكتاب وطريقة الدفع الآمنة. دوماً أتحقق من سياسة الشحن والرسوم الجمركية إذا كان الشحن دولي، وأحتفظ بفاتورة الشراء ورقم التتبع. بهذه الطريقة وصلت لنسخ جيدة من كتب ادهم شرقاوي دون مفاجآت، وأشعر براحة أكبر عند فتح الغلاف لأول مرة.

أحب الغوص في فكرة كيف تُعاد صياغة الأساطير عندما تُسافر من زمن إلى آخر؛ ومع 'الذئب العربي' هذا الموضوع يصبح مثيرًا للغاية. أرى أن أي عمل معاصر يحمل اسمًا مثل هذا لا يمكن أن يتجاهل إرثًا طويلًا من صور الذئب والكيانات المتحولة في الثقافة العربية، لكن الاعتماد يختلف بين الاقتباس الحرفي وإعادة التوظيف الرمزي. في التراث العربي القديم، لم يكن هناك بالضبط ميثولوجيا موحدة للذئب كما في أوروبا مع نقار القمر والتحول بالعضة؛ بدلاً من ذلك نجد مزيجًا من عناصر: شعر الجاهلي يطوّع صورة الذئب كرمز للشجاعة أو الوحدة أو البرية، والحكم والحكايات البدوية تحفل بحكايات عن حيوانات غادرة أو رؤى ليلية تستخدم الذئب كدلالة. كذلك ظهرت في الفلكلور كيانات قريبة من فكرة التحول مثل 'القطروب' ووصف للجني الذي يمكن أن يتخذ أشكالًا مختلفة، وما يربطه الناس بأحداث خارقة يرتبط أكثر بعالم الجن والعفاريت من التحول البيولوجي بالمعنى الأوروبي. عند مشاهدة عمل معاصر بعنوان 'الذئب العربي' ستلاحظ غالبًا خليطًا: يلتقط مؤلفوه جماليات الصحراء والقمر والليل وطبقات الشعر العربي، ويستعير من مخزون 'ألف ليلة وليلة' وفولكلور القبائل عناصر مثل الشكل الخفي أو النذير، لكنه قد يضيف أيضًا عناصر مستوردة من أساطير التحول الغربية — لعنة، عضة، تحول أثناء اكتمال القمر — ليكون مفهوماً لدى جمهور عالمي. النتيجة عادة تكون كائنًا هجينًا يحمل إحساسًا محليًا قويًا (لغة، أساطير الجان، رمزية الذئب في الشعر) مع جمل سردية درامية مألوفة. لذا إجابتي المختصرة بأكثر دقة: نعم، غالبًا ما يعتمد 'الذئب العربي' على موروثات وأساطير عربية قديمة، لكن ليس بعلاقة طابقًا لطابق. الاعتماد يكون تكاملًا وإعادة تفسير: التراث يوفر الروح والرموز، والحداثة تضفي عليه قواعد السرد والتشويق المعاصرة. هذا المزج هو ما يجعل العمل جذابًا؛ لأنه يمنحنا إحساسًا بالأصالة بينما يلبي توقعاتنا القصصية الحديثة. بالنسبة لي، متابعة هذه التوليفات أحيانًا تشعرني بأنني أتجول بين خريطة قديمة ومقهى عصري في نفس الوقت.

أجد أن أعمال أدهم شرقاوي تحمل عناصر تجعل منها مرشحة ممتازة للتحويل إلى مسلسل تلفزيوني، خاصة عندما يؤسس السرد لعوالم غنية وشخصيات متعددة الأبعاد. أسلوبه السردي يميل إلى بناء توترات طويلة وحبكات متشابكة يمكن تفكيكها إلى أقواس موسمية، وهذا مناسب لمنصات البث التي تبحث عن قصص تستمر على مدى عدة حلقات. لو طُبّقت الفكرة بشكل صحيح، يمكن تحويل أجزاء من نصه إلى حلقات تركز كل واحدة على شخصية أو حدث محدد، مع ترك مشاهد ختامية تثير الفضول. أرى أن مفتاح النجاح سيكون الحفاظ على الجو العام والمواضيع الأساسية، وعدم تفريغ النص من حواراته الداخلية؛ يمكن استبدالها برموز بصرية ومونتاج ذكي. شخصيًا أتخيل نسخة تلفزيونية تجمع بين الإحساس الأدبي والوتيرة الدرامية الحديثة، وهذا ما يجعلني متحمسًا لفكرة الإنتاج.

صوت الراوي يمكن أن يغيّر تجربة الرواية تمامًا، وكنت أُمعن في هذا مع بعض المقاطع التي سمعتها لأدهم شرقاوي. كمُتابعٍ متحمس لمقاطع الترويج والبودكاست، لاحظت أن بعض التسجيلات التي نُشرت تبدو كأنها من نفس صوته — نبرة مريحة وطبيعية، لكنها لا تحمل دائماً الطابع المُعالج بصرياً أو التقني الذي نتوقعه من إنتاج صوتي احترافي كامل. ذلك يعني لي أن أدهم قد يسجّل مقتطفات بنفسه لأغراض التواصل والتسويق، لأنه يعطي إحساساً شخصياً وحميمياً أكثر. لكن عندما تنظر إلى تسجيلات الروايات الطويلة — من ناحية الاتساق، التحكم في الإيقاع، وإتقان أصوات الشخصيات المختلفة — فغالباً أفضلية الاستعانة براوٍ محترف تظهر بوضوح. الرواة المحترفون يعرفون كيف يوزعون التنفسات، يحددون طبقات الصوت، ويضبطون الإيقاع بحيث لا يمل المستمع خلال ساعات من السرد. في النهاية، أحب سماع المؤلف يقرأ مقطعاً لأن اللمسة الشخصية ثمينة، لكنه إن أراد تحويل رواية كاملة إلى تجربة سمعية متقنة فالأفضل له أن يعمل مع راوٍ أو فريق إنتاج محترف — أو على الأقل يستثمر في ماسترينغ جيد. هذا مجرد شعوري كقارىء ومُستمع، وأجد أن المزج بين الحميمية والاحتراف هو الوصفة المثالية.

أذكر أنني تابعت اسم ادهم الشرقاوي في مشهد القراءة المحلي لفترة، ولأن الفضول لا يهدأ لدي سأتحرى مباشرة: حتى الآن لا يوجد تسجيل واضح أو إعلان عن تكيف سينمائي رسمي لأحد أعماله على مستوى الأفلام الروائية الطويلة المعروفة. كنت أبحث في مقابلات ومواقع دور النشر ومنتديات القراء، ووجدت أن معظم الحديث عن أعماله يتركز حول النصوص نفسها، والحوارات الأدبية، وربما بعض القراءات العامة أو الأمسيات الثقافية. من الطبيعي أن تظهر في ساحة الأدب روايات وقصص لم تتحول بعد إلى أفلام، خصوصاً عندما تكون منشورة في نطاق محلي أو ضمن جمهور محدد، وهذا يبدو حال ادهم الشرقاوي حسب مصادر متاحة للجمهور. مع ذلك، لا أستبعد وجود تجارب صغيرة: أفلام قصيرة مستقلة، عروض مسرحية مقتبسة، أو مشاريع طلابية قد استخدمت قصصاً له بشكل غير رسمي، لأن هذا شائع مع كتابات تثير خيال المخرجين الشباب. إذن الموقف الآن أقرب إلى: لا تكيف سينمائي كبير وموثق، لكن احتمال وجود مقتطفات وتحويرات على مستوى مستقل قائم. هذا يجعلني متشوقاً لرؤية ما إذا كان سيناريو احترافي سيظهر في المستقبل، لأن النصوص التي تحرك القراء غالباً ما تجد طريقها إلى الشاشات إذا توافرت الرغبة والتمويل.

أول ما لفت انتباهي في 'رسائل من النبي' هو حس الكتاب كشخص يتكلّم إليك بصوت دافئ وليس كقائمة وصايا جامدة. أحببت كيف أن كل رسالة مختصرة لكنها مليئة بطبقات من المعنى: هناك درس روحي واضح، وهناك لمسة إنسانية عن الخذلان أو الحب أو الخوف، وهناك دعوة بسيطة للعودة إلى الذات. الرسائل علمتني أن الحكمة ليست بحاجة إلى جمل معقدة أو مراجع طويلة، بل يمكنها أن تتجلّى في خطاب يومي يفهمه القلب قبل العقل. أحد أبرز الدروس الذي بقي عالقًا في ذهني هو قيمة التسامح والرحمة—ليس كفعل بطولي دائما، بل كخيار يومي صغير: أن أتحمّل زلة صديق، أن أترك حقدًا بسيطًا يذوب بدلاً من أن يأكل روحي. الكتاب يؤكد أن التسامح يحرّر أكثر مما يفرج عن الآخر، ويعرض أمثلة لطيفة على كيف نبدأ بالتسامح من أمور صغيرة ثم نصلح علاقات أكبر. دروس مثل هذا جعلتني أراجع كثيرًا كيف أتعامل مع الأخطاء. تعلمت أيضًا أن الصمت فعل قوي. لا أقصد الصمت كتهرب، بل كمساحة للتأمل والاستماع. بعض الرسائل تشجّع على التوقّف عن الرد الفوري، وترك زمن قصير للمعنى ليتكوّن داخلك قبل أن ترد. هذا غيّر طريقتي في المحادثات؛ أصبحت أُعطي كل فكرة فرصة لتتماسك قبل أن أحكم أو أتصرف. أخيرًا، أثّر فيّ درس البساطة والتواضع: الحياة لا تحتاج دومًا إلى مشاريع ضخمة لتكون ذات معنى. أحيانًا حكاية صغيرة، نية صادقة، أو فعل لطيف واحد يكفي لأن يغيّر يومًا كاملاً. الصفحات كانت تذكيرًا لطيفًا بأن نعود إلى أساسياتنا—الصدق، الرحمة، والصبر—وهذه الدروس ستظل ترافقني في مواقف بسيطة ومعقدة على حدٍ سواء.

تذكرت هذا السؤال بعد نقاش طويل مع مجموعة من الأصدقاء المهتمين بالأدب العربي، لأن اسم ادهم الشرقاوي ظهر كثيرًا لكن التفاصيل الدقيقة عن أول رواية له بالعربية ليست موثقة بسهولة. بحثت في قواعد البيانات المعروفة مثل WorldCat وقوائمISBN والمكتبات الوطنية، وأيضًا في صفحات الناشرين وملفات المؤلفين على مواقع التواصل الاجتماعي، ولم أجد تاريخ نشر واضح ومعتمد لرواية تُنسب إليه كأول رواية منشورة بالعربية. في كثير من الحالات يظهر اسمه مرتبطًا بمقالات قصيرة أو مشاركات أدبية قبل صدور أي عمل مطبوع كبير، وهذا شائع مع كتّاب يبدأون بنشر القصص القصيرة أو المشاركات في المجلات الأدبية. أميل إلى الاعتقاد أن أفضل مسار للحصول على جواب موثوق هو التحقق من سجل الناشر أو فهرس المكتبة الوطنية في البلد الذي يقيم فيه المؤلف، أو البحث عن مقابلات صحفية قد ذكر فيها تاريخ النشر لأول عمل مطبوع. هذه الأشياء قد تبدو مملة، لكنها طريقة عملية للوصول إلى تاريخ دقيق. أنا شخصيًا أحب الغوص في مثل هذه الأرشيفات؛ دائمًا أجد قصصًا جانبية وتواريخ صغيرة تكشف مسار الكاتب ونشأته الأدبية.