أين نشر التلفزيون مقابلات تميم البرغوثي كاملة؟

أذكُر أن أول مرة صادفت فيها قصيدة لتميم البرغوثي شعرت بأن اللغة العربية تتنفس بطريقة جديدة، لكن لا أظن أنه غيّر المفردات بشكل قاطع كما لو كان مخترع كلمات. أرى أنه قام بشيء أعمق وألطف: هو وسّع حدود ما يمكن أن يُقال في القصيدة العربية العصرية، وجعل العبارات اليومية واللكنة المحكية والمفردات السياسية جزءاً مقبولاً وطبيعياً من الصياغة الشعرية. هذا التداخل بين الفصحى والدارجة، وبين اللغة الأدبية ولغة الشارع، أعطى المستمع شعوراً بأن القصيدة لم تعد منفصلة عن الناس بل جزء من كلامهم اليومي. في الأداء أيضاً يكمن تأثيره؛ طريقة إلقائه، تكراراته، وإيقاعه جعلت بعض العبارات تُحفظ وتنتشر خارج الدواوين، وكأن القصيدة تحولت إلى شعار أو بيت مألوف يُردد في التجمعات. لا أنكر أنه أدخل حسّاً معاصراً في المفردات عندما استدعى مصطلحات من السياسة والإعلام والثقافة الشعبية، ولكن هذا لا يعني خلق مفردات جديدة من العدم بقدر ما يعني إعادة توظيف الكلمات المعروفة وإكسابها حمولات جديدة. أشعر أن أثره يكمن في جعل اللغة الشعرية أقرب إلى الناس، وفي تشجيع جيل من الشعراء على مخاطبة الجمهور بصوت غير متكلف، وهذا بحد ذاته تغيير مهم في مسار الخطاب الشعري العربي.

ما يثير فضولي دائماً هو كيف تنتقل قصيدة عربية من صوتها الأصلي إلى إنجليزية بدون أن تفقد نبضها؛ في حالة تميم البرغوثي الأمر ليس متعلقاً بمترجم واحد ثابت، بل بعدة مترجمين ومجلات وطبعات مختلفة. قمت بالبحث في أرشيف المجلات الأدبية ووجدت أن الكثير من قصائده نُشرت مترجمة في مجلات متخصصة بالأدب العربي المترجم وإصدارات ثنائية اللغة. عادةً ما تجد اسم المترجم مذكوراً بجانب القصيدة أو في صفحة حقوق التأليف؛ لذا أفضل طريقة لمعرفة من ترجم نصاً معيناً هي الرجوع إلى تلك الطبعة أو الموقع الذي نشَر الترجمة. إذا كنت تبحث عن ترجمات موثوقة، فأنصح بتصفّح مجلات مثل 'Banipal' و'World Literature Today' ومواقع دور النشر الأكاديمية، لأن هذه الأماكن تميل إلى عرض أسماء المترجمين بشكل واضح وتقدم ترجمات يتحقق منها محررون مختصون. أما عند مشاهدة مقاطع مترجمة على الإنترنت فغالباً ما تكون الترجمة مصاحبة لاسم المترجم في الوصف أو في شارة الفيديو. في النهاية، كل ترجمة هي تعاون بين شاعر، مترجم، ومحرر، ومعرفة اسم المترجم تعطيك مدخلاً لفهم خيارات الترجمة والتفسير التي اتُخذت.

القصيدة التي تُقال بصوتٍ قوي ومليء بالإيقاع تميل لأن تُرى على الشاشة، وشعر تميم البرغوثي يحمل ذلك الإيقاع بشكل واضح. أنا ألاحظ أن المخرجين الذين يهتمون بالقضايا الوطنية والهوية العربية يجدون في أبياته مادة حية، ليس بالضرورة لتحويل النص حرفياً إلى سيناريو، بل لاستلهام الأجواء والمونولوجات والشحنة العاطفية التي تحملها الكلمات. كمشاهد ومتابع لمشاهدات من مهرجانات ومشاريع مستقلة، رأيت أبياتاً منه تُستخدم كمونولوج صوتي في أفلام قصيرة ووثائقيات، أو تُعاد قراءتها أثناء مشاهدٍ تعرض صوراً أرشيفية أو لقطات عن الشتات. التأثير أحياناً يكون مباشراً عندما يُختار جزء من قصيدة ليصبح تعليقاً صوتياً، وأحياناً يكون غير مباشر: فكرة المقاومة، الفقد، الحنين للقدس أو الوطن تنبثق في بناء السرد والإخراج والإضاءة. لا أقول إن كل مخرج يقتبس منه حرفياً، لكن تأثيره على المشهد الثقافي واضح. بالنسبة لي، طريقة تميم في المزج بين الشخصي والجماعي تقدم نصاً غنياً للمخرج لاختبار طرق سرد بديلة، وخاصة في مشاريع تلفزيونية ووثائقية تبحث عن نبرة عربية عاطفية وقوية. في النهاية، أرى تأثيره كجزء من خيط ثقافي أطول يمر بين الشعر والسينما والمسرح، ويستمر في إلهام من يبحثون عن كلمةٍ تقرع باب القلب والشاشة.

أحب أن أبدأ بصيغة سردية عن أصول بني تميم لأن القصة ممتدة ومعقدة وتستحق التفصيل. أقرأ في التراجم التقليدية أنهم يعودون إلى 'تميم' بن مرّ، ومن ثم يُدرَجون عادة ضمن العرب العاربة أو العدنانية، وهو تصنيفٍ عام يُميّزهم عن العرب المستعربة. جذورهم في نجد وشبه الجزيرة العربية، وكانوا قبيلة واسعة الانتشار قبل الإسلام، مع فروع وعشائر كثيرة تحافظ على استقلالها القبلي. نمط حياتهم كان بدوياً في الأساس، مع اعتماد على الرعي والتجارة وحرية الحركة. مع ظهور الإسلام، انخرطت جماعات كبيرة من بني تميم في الجيش الإسلامي وشاركت في الفتوحات، فامتدت فروعهم إلى العراق وسوريا ومصر وأراضٍ أبعد مع تطور الخلافة. كما كان بعضهم مستقرين في شرق الجزيرة (البحرين والعقير) وفي جنوبها، وهو ما سهّل انتشار تأثيرهم الثقافي واللغوي. حتى اليوم، ترى نسب التميمي في بلاد الخليج والعراق والشام وشمال أفريقيا، وهو دليل على مرونة القبيلة وقدرتها على البقاء والتكيف عبر عصور متعددة.

أتذكر زيارتي لمجلس في نجد حيث جلس رجال من قبيلة بني تميم يتبادلون الحكايات والنكات؛ كان المشهد مفعماً بالحياة والاحترام المتبادل. رأيت بعيني كيف انقسمت الحياة بينهم بين ريفي ومدني: في القرى الصغيرة كانوا ما زالوا يحتفظون ببعض طرق البداوة — رعي الإبل والرعي والاحتفالات الموسمية — بينما في المدن الكبيرة يتحولون إلى تجار، موظفين، ومعلمين. العديد من العائلات تحتفظ بالعلاقات القبلية القوية، خصوصاً في مناسبات الزواج والجنازات وحل النزاعات عبر شيوخ العشائر. كما وجدت أن اسم 'التميمي' منتشر في دول الخليج والعراق والشام وشمال أفريقيا كذلك، لكن كل منطقة طورت لهجة وعادات مختلفة. الناس الذين تحدثت معهم كانوا فخورين بجذورهم وتاريخ قبيلتهم، لكنهم أيضاً مندمجون في الحياة العصرية، يجمعون بين التراث والانفتاح على التعليم والعمل في مجالات حديثة. النهاية؟ الانطباع الذي بقي معي هو أن بني تميم اليوم مجتمع حيّ، متنوع، ومتكيّف مع العالم المعاصر دون أن يفقد هويته التقليدية.

زيارة قصيرة إلى نجد غيّرت نظرتي لتراث بني تميم بشكل لا أنساه. أول ما لاحظته كان ثقل القصائد النبطية في الهواء، وكأن الكلمات تحافظ على نبض الصحراء. في وسط الجزيرة كانت التقاليد أقرب إلى ما يُصوَّر عن القبيلة: لهجة حنونة ومباشرة، لباس عملي لكن بتفاصيل تقليدية، وطقوس اجتماعية تحافظ على الروابط القبلية مثل المجالس والقرابة الممتدة. القصص الشفوية والأنساب لها وزن واضح، والحفاظ على الاسم العائلي يبدو جزءًا من الهوية اليومية. في المقابل، داخل المدن الكبيرة يلتقي تراث بني تميم مع تأثيرات حديثة؛ الحياة الحضرية والاقتصاد النفطي والتعليم الحديث أعاد تشكيل العادات، فبعض الطقوس أصبحت أكثر رسمية أو تحولت لصيغ احتفالية. أمام هذا التباين أجد نفسي أُعجب بمرونة التراث؛ يحتفظ بجواهِره لكنه يتكيف مع كل بيئة، وهذا ما يجعله حيًا بدلاً من أن يكون فقط ذكرى محفوظة.

عندما أغوص في صفحات التاريخ الأدبي أجد بني تميم يتكررون كشخصيات بطولية في كثير من المصادر، لكن ليس دائماً باسماء محددة تُعرف في كل مكان؛ بل كمجموعة تحمل صفات الصلد والشجاعة والكرم التي يعشقها الأدب العربي. في نصوص مثل 'كتاب الأغاني' و'تاريخ الطبري' و'مروج الذهب'، تُروى حلقات عن نزالات قبلية، ومفاخر شعرية، ومغازيات تحكي عن رجال خرجوا للدفاع عن الحرمات أو للمفاخرة في الميدان. القصص المشهورة تتعلق غالباً بمواجهة البأس في الغزوات والرد على الإهانات، ومصادمات في سجون القبائل وميادين الفتح الإسلامي حيث ظهر من بني تميم من وقف إلى جانب جيوش الفتح أو استقل بمهمات محلية. الأدب التاريخي يقدّم أيضاً حكايات عن شعراء تميم ومفارعاتهم في مدح القبيلة أو هجاء الأعداء، وعن تقاليد الضيافة والمروءة التي تحولت إلى أساطير مصغرة يتناقلها الناس. نهاية هذه الروايات تبقى حساً بالانتماء والفخر أكثر من أنها سرد دقيق لأحداث محددة، وهو ما يجعل قراءتي لها مليئة بالاحترام والفضول.

أذكر جيدًا اللحظة التي سمعت فيها قصيدة له تُتلى في ساحة الجامعة، وكانت تلك لحظة تغيير حقيقية في ذهني عن معنى الشعر والحضور العام. في أول فقرة شعرت أن اللغة رجعت لتتبع حركتنا اليومية، كأنها أقل رسمية وأكثر قدرة على الاحتكاك بالناس، وهذا ما فعلته قصائده: خلطت بين الفصحى والدارجة دون إحراج، وجعلت الغضب والحنين والسياسة أمورًا ممكن أن تُقال بصوتٍ واضح ومؤثر. عشتُ تأثيره من زوايا تقنية وعاطفية؛ تقنيًا أعطى نموذجًا للشاعر المرتجل الذي يقرأ ويروِّي الحكاية بصوت يملأ المكان، فتتحول القصيدة إلى حدث. عاطفيًا أيقن جيلنا أن الشعر يمكنه أن يكون ساحة نقاش ويستدعي تفاعلًا جماهيريًا، لا يظل حبيس الدواوين فقط. هذا خلق موجة من الشباب الذين صاروا يهتمون بالأداء الصوتي والتواصل المباشر، ويبحثون عن صيغ جديدة تجمع بين الكلمة الحادة والحس الفكاهي والصدق. لا أنسى كيف كان حضوره الإعلامي والجامعي يشرّع أبوابًا أمام المواهب الشابة: خرج الشعر من الغرف الصغيرة إلى المقاهي والملتقيات والفضاءات الرقمية، ومعه جاءت جيل جديد لا يخشى المزج بين السياسة والشخصي. بالنسبة لي، كان أثره كالمصباح الذي أضاء طرقًا كثيرة للكتابة والعرض، ولا أزال أستقي من جرأته في المزج بين القومي والحميمي عندما أكتب أو أقرأ للآخرين.