المشهد الافتتاحي في 'الكراغلة' شَدّني فورًا، لكنه كان أيضًا مؤشرًا على كل ما سيجعل الفيلم يثير الجدل بين الناس: صورة جريئة، لغة رمزية، ومزج بين السخرية والدراما بطريقة لا تريح الجميع.
بصوتي الهادئ لكن المتحمس، أرى أن السبب الأول للخلاف هو الطرح الموضوعي. الفيلم لا يقدم رسالة واضحة أو مُسَتَندة على سرد تقليدي، بل يختار أن يكون مَلفوفًا بالاستعارات والرموز السياسية والاجتماعية. هذا النمط يعطي للمشاهِد فسحة للتأويل، لكن في المجتمعات الحساسة يترجم بسرعة إلى اتهامات بالتشكيك في القيم أو الإساءة إلى رموز معينة. بالإضافة لذلك، احتوى 'الكراغلة' لقطات ومشاهد صادمة — ليست فقط عنفًا بصريًا، بل لحظات جنسية أو تصوير لأمراض نفسية بواقعية مؤلمة — ما دفع جزءًا من الجمهور إلى وصفه بالمُستفز أو غير المناسب للعائلات.
زاوية أخرى لا يمكن تجاهلها هي الإخراج والتمثيل. المخرج اختار إيقاعًا متقطعًا وسيناريوًّا لا يخشى القفزات الزمنية واللوحات الحلمية، أما بعض الأداءات فكانت متعمدة وغريبة لدرجة أن النقاد اتهموها بالتصنع. من جهة التسويق، جاء الترويج مُستفزًا أيضًا؛ الملصقات والمقاطع الدعائية ركزت على غرابة المشاهد بدلًا من توضيح الموضوع، ما خلق توقعات متضاربة — جهة اعتبرته عملًا فنيًا جريئًا، وأخرى رأت أنه ترهاتٌ مصوّرة. وعلى السوشال ميديا، تزايدت الأصوات المتطرفة: بعض الحسابات بدأت بنشر لقطات مُقَطَّعة وتفسيرها خارج سياقها، ما أشعل نار الجدل بسرعة.
أختم بملاحظة شخصية: رغم كل الجدل، أنا أجد قيمة في أفلام تُخرج الناس من
منطقة الراحة. هذا لا يعني أن كل ما هو مثير للجدل جيد، لكن 'الكراغلة' نجح في إجبار المشاهدين على الحديث، ومنحنا فرصة لمناقشة حدود الفن والمسؤولية الاجتماعية. قد لا أتفق مع كل قرار فيه، لكن تجربته السينمائية لا تُنسى بسهولة.