Siapa Penyanyi Di Balik Hits 'Setelah Tiada Baru Terasa'?

Ada sesuatu yang nostalgis dan menyentuh dari lagu 'Setelah Tiada Baru Terasa' yang bikin aku selalu balik dengerin. Lagu ini dibawakan oleh Aizat Amdan, penyanyi sekaligus penulis lagu berbakat dari Malaysia. Aizat dikenal dengan suaranya yang emosional dan lirik-liriknya yang relate banget sama kehidupan sehari-hari. Aku pertama kali nemu lagu ini waktu lagi scroll playlist lagu sedih di aplikasi musik, dan langsung tertarik sama judulnya. Pas diputer, aura melankolisnya bener-bener nyangkut di hati. Aizat berhasil banget nangkep perasaan kehilangan yang baru terasa setelah sesuatu atau seseorang enggak ada lagi. Lagunya sendiri punya aransemen minimalis yang bikin vokal dan liriknya makin menonjol.

Lagu 'Tiada lagi tiada lagi yang ganggu kita' adalah salah satu hits legendaris dari penyanyi rock Indonesia, Ahmad Albar. Aku pertama kali mendengarnya waktu masih kecil lewat kaset lama ayahku, dan sampai sekarang riff gitarnya masih bikin merinding. Albar bukan cuma punya suara mantap, tapi juga punya karisma yang bikin lagu-lagunya timeless. Kerennya, di usia sekarang pun dia masih tampil energik di panggung. Yang bikin lagu ini special menurutku adalah liriknya yang sederhana tapi dalam, plus aransemennya yang pas banget buat era 80-an. Aku suka bagaimana vokal Albar yang powerful bisa bawa emosi pendengar. Kalau lo perhatiin, banyak band rock modern sekarang yang terpengaruh sama gaya bermusik dia.

Menggali lirik lagu yang mengandung frasa 'setelah tiada baru terasa' langsung mengingatkanku pada 'Hampa' oleh Ari Lasso. Lagu ini seperti tamparan halus yang pelan-pelan terasa sakitnya. Ari Lasso berhasil menyampaikan perasaan kehilangan dengan nada yang sederhana namun menusuk. Liriknya berbicara tentang kesadaran yang datang terlambat, ketika sesuatu—atau seseorang—sudah tak lagi ada. Aku sering mendengarnya saat suasana hati sedang contemplative. Instrumentasinya yang minimalis justru membuat pesannya semakin kuat. Ada semacam ironi dalam lagu ini: justru ketika sesuatu hilang, kita baru benar-benar memahami nilainya. Itu membuatku berpikir, kenapa kita sering menunggu sampai kehilangan untuk bisa menghargai?

Mendengar pertanyaan tentang lagu 'Tiada Gunung yang Terlalu Tinggi' langsung bikin aku teringat masa kecil. Dulu, lagu ini sering diputar di acara keluarga atau saat kumpul-kumpul. Suara khas penyanyinya itu lho, bisa bikin suasana jadi semangat! Lagu ini dibawakan oleh Nike Ardilla, salah satu diva pop Indonesia yang legendaris. Aku selalu terkesan sama bagaimana vokalnya bisa begitu emosional sekaligus membangkitkan semangat. Kalau dengerin liriknya yang tentang pantang menyerah, rasanya langsung ada dorongan buat ngadepin tantangan. Sayang banget kariernya harus terputus terlalu cepat, tapi karyanya tetap hidup lewat lagu-lagu seperti ini. Nike Ardilla emang punya gaya khas yang bikin lagu-lagunya timeless. Aku suka cara dia menyampaikan emosi lewat nada-nada yang kadang melengking, tapi tetap enak didengar. 'Tiada Gunung yang Terlalu Tinggi' itu salah satu contoh bagaimana musik tahun 90-an bisa begitu dalam maknanya. Sampe sekarang, kalau lagi butuh motivasi, aku masih suka putar lagu ini. Rasanya seperti dapet suntikan semangat dari masa lalu, dari seorang penyanyi yang karyanya tetap relevan sampe sekarang.

Ada sesuatu yang dalam tentang cara lagu ini menggambarkan ironi kehidupan. Lirik 'setelah tiada baru terasa' itu seperti tamparan halus—kita sering nggak sadar betapa berharganya sesuatu sampai itu benar-benar hilang dari hidup kita. Misalnya, hubungan yang retak, teman yang menjauh, atau bahkan rutinitas sederhana seperti ngopi pagi bareng keluarga. Aku pernah ngerasain ini pas nenek meninggal. Dulu sering kesel karena dia cerewet banget nanyain kabar tiap hari. Sekarang? Apa yang dulu bikin jengkel malah jadi rindu terdalem. Lagu ini mengingatkan bahwa manusia punya kecenderungan melihat nilai sesuatu hanya setelah kehilangan, dan itu adalah pelajaran yang pahit sekaligus indah.

Lagu 'Derita Tiada Akhir' itu dinyanyikan oleh Kangen Band, yang sudah dikenal banget dengan liriknya yang emosional dan menggugah. Musik mereka seringkali bisa menggambarkan perasaan yang paling dalam, terutama saat kita mengalami patah hati. Menurutku, Kangen Band berhasil menangkap nuansa kesedihan dan kehilangan dalam lagu ini dengan sangat baik. Setiap liriknya seolah berbicara langsung kepada kita dan membawa kita masuk ke dalam suasana yang melankolis. Selain itu, gaya vokal dari para anggota band ini membuat setiap lagu mereka terasa lebih hidup dengan sentuhan suara yang khas. Mereka selalu berhasil menyentuh hati para pendengar dengan tema cinta yang kompleks, dan 'Derita Tiada Akhir' adalah salah satu contoh yang sangat lagi luar biasa. Jika kawan-kawan pernah merasakan sakit karena cinta, lagu ini pastinya bisa jadi soundtrack yang tepat untuk mengungkapkan perasaan tersebut. Berbicara tentang kesedihan dalam musik, saya teringat saat pertama kali mendengarkan lagu ini. Emosi yang saya rasakan waktu itu sangat kuat; ada rasa kehilangan yang seakan menghujani jiwa. Saya juga ingat momen-momen sulit dalam hidup yang membuat liriknya terasa sangat relevan. Seolah ada suara Kangen Band yang menemani saya dalam setiap kesakitan dan kesedihan yang saya alami. Saat mendengarkan lagu-lagu mereka, saya menemukan semacam penghiburan, seolah mereka memahami apa yang saya rasakan. Jadi, saya rasa lagu ini bukan hanya sekadar hiburan, tapi bisa menjadi teman bagi yang sedang merasakan derita. Kangen Band merupakan salah satu grup musik yang sangat berpengaruh, terutama di kalangan anak muda. Setiap lagu mereka memiliki ciri khas tersendiri, dan 'Derita Tiada Akhir' adalah salah satu lagu yang membuat mereka tetap relevan hingga sekarang. Kerinduan akan nostalgia dan kenangan masa lalu juga sering membuat banyak orang kembali tertarik dengan lagu-lagu mereka. Mungkin ada yang membaca ini dan ingat masa-masa muda mereka saat mendengarkan lagu-lagu Kangen Band, dan bagaimana lagu-lagu ini menemani perjalanan cinta mereka yang berliku. Ini membuat saya berpikir, bahwa meski cinta bisa sangat menyakitkan, ada cantiknya ketika kita bisa menuangkan perasaan itu ke dalam sebuah lagu.

Pernah denger lagu itu pas lagi jalan-jalan sore, langsung nyangkut di kepala. Lirik 'setelah tiada baru terasa' itu kayam menggambarkan betapa kita sering nggak ngeh sama nilai sesuatu—atau seseorang—sampe hal itu benar-benar ilang dari hidup. Kayak mantan yang baru kerasa special pas udah putus, atau keluarga yang baru kerasa berharga pas udah nggak ada. Ini sebenernya universal banget, manusia emang punya kecenderungan taken things for granted. Yang bikin dalem, lagu ini nggak cuma nyindir tapi juga ngajak refleksi. Aku sendiri sering kepikiran, apa lagi yang sekarang aku anggap biasa aja padahal sebenernya precious? Mungkin itu temen yang selalu ada, atau kebebasan yang selama ini dinikmati tanpa sadar. Lagu ini jadi semacam wake-up call buat lebih mindful sama hal-hal kecil sebelum semuanya telat.

Lagu 'Tiada Gunung Terlalu Tinggi' adalah salah satu soundtrack yang sangat menginspirasi dari film 'Guru Bangsa: Tjokroaminoto' (2015). Penyanyi aslinya adalah Glenn Fredly, musisi legendaris Indonesia yang dikenal dengan suara soulful dan lirik penuh makna. Glenn membawakan lagu ini dengan emosi mendalam, cocok dengan tema perjuangan dalam film. Aku pertama kali mendengar lagu ini saat menonton filmnya, dan langsung terpukau oleh bagaimana vokal Glenn menyampaikan pesan tentang kegigihan. Lagu ini jarang dibahas dibanding karya lain Glenn seperti 'Januari' atau 'Kasih Putih', tapi justru itu yang membuatnya special—seperti harta karun tersembunyi bagi penggemar musik Indonesia.

Kekuatan lirik 'setelah tiada baru terasa' terletak pada universalitas pesannya. Rasanya setiap orang pernah mengalami momen kehilangan sesuatu—entah itu hubungan, kesempatan, atau bahkan seseorang—dan baru menyadari nilainya ketika semuanya sudah berlalu. TikTok sebagai platform yang mengandalkan emosi cepat dan relatable content jadi tempat sempurna untuk lirik ini menyebar. Orang-orang langsung connect karena bisa dipakai dalam berbagai konteks, dari breakup sampai nostalgia masa kecil. Ditambah dengan algoritma yang suka mendorong audio viral, jadilah kombinasi sempurna antara konten yang emosional dan mudah diadaptasi. Faktor lain adalah fleksibilitasnya. Lirik ini bisa dipasang di video apapun, mulai dari edits karakter anime yang mati di series favorit sampai compilation perjalanan hubungan yang udah putus. Kreator konten suka banget sama material seperti ini karena engagement-nya tinggi—orang-orang bakal komen pengalaman pribadi mereka, yang bikin video makin rame dan terus dapat push dari algoritma.

Satu hal yang bikin penasaran: cuma dari fragmen 'derita tiada akhir' susah banget buat nunjuk satu penyanyi pasti. Aku pernah ngalamin hal serupa waktu lagi nyari lagu yang cuma inget dua kata dari refrein, dan pengalaman itu ngajarin aku sabar dan rada detective-like saat ngecek sumbernya. Biasanya langkah pertama yang kulakuin adalah mengetik baris itu di Google dengan tanda kutip, atau langsung ke situs lirik populer—sering ketemu hasil dari YouTube, Musixmatch, atau Genius. Kalau hasil teks nunjuk banyak kemungkinan, selanjutnya aku buka potongan video di YouTube atau cek komentar karena orang sering nulis judul dan penyanyinya di sana. Kalau ada versi cover, komentar juga sering ngejelasin versi asli. Kalau masih buntu, aku pake aplikasi pengenal lagu seperti Shazam atau SoundHound: kadang tinggal nyanyiin atau hum bagian yang diinget, dan aplikasi itu bisa nge-scan melodi. Terakhir, forum komunitas musik atau grup pecinta lagu (misal thread tanya judul lagu) sering bantu cepat karena ada yang langsung ngenalin berdasarkan feel atau lirik sedikit. Semoga trik-trik ini berguna kalau kamu mau ngelacak siapa penyanyi yang nyanyiin baris itu — aku sendiri selalu senang pas akhirnya nemu judul dan bisa denger versi aslinya lagi.