วัลคีรี่

แค่ได้ยินชื่อ 'วัลคีรี่' ก็รู้สึกถึงความมันส์ที่กำลังจะตามมาแล้ว! อนิเมะเรื่องนี้เป็นแนวแอคชั่นไซไฟผสมดราม่าเข้มข้น ที่พลอตเรื่องราวของนักรบผู้ต่อสู้เพื่อปลดปล่อยมนุษยชาติจากพันธนาการ

สิ่งที่ทำให้ 'วัลคีรี่' น่าดูคือการผสมผสานระหว่างการต่อสู้ที่น่าตื่นเต้นกับความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครที่ซับซ้อน แอนิเมชั่นสไตล์ 3DCG ของสตูดิโอ Orange นั้นสดใหม่และดูน่าประทับใจมาก โดยเฉพาะฉากแอคชั่นที่ลื่นไหลราวกับดูภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์

สำหรับใครที่ชอบเรื่องราวเกี่ยวกับหุ่นยนต์ยักษ์กับการต่อสู้เพื่ออิสรภาพ พลาดไม่ได้เลยกับเรื่องนี้ เพราะนอกจากความสนุกแล้วยังมีประเด็นการต่อสู้ระหว่างอุดมการณ์ให้ขบคิดตามอีกด้วย

'Vivy: Fluorite Eye\'s Song' เป็นอนิเมะซีรีส์ที่ออกอากาศจบแล้วในปี 2021 โดยมีทั้งหมด 13 ตอนเต็มๆ ที่บอกเล่าเรื่องราวของหุ่นยนต์นักร้องนามว่า Vivy ที่ต้องย้อนเวลากลับไปแก้ไขประวัติศาสตร์เพื่อป้องกันสงครามระหว่างมนุษย์กับ AI

สิ่งที่ทำให้อนิเมะเรื่องนี้โดดเด่นคือการผสมผสานระหว่างดนตรีที่สวยงามกับแนวไซไฟที่ลึกซึ้ง แต่ละตอนค่อยๆ เผยความลับและพัฒนาตัวละครอย่างน่าประทับใจ จบแบบปิดที่ให้ทั้งความสมบูรณ์และเหลือพื้นที่ให้ผู้ชมคิดตาม

ตั้งแต่ครั้งแรกที่สัมผัสท่วงทำนองและระบบการเล่นของ 'Valkyrie Profile' ผมรู้สึกเหมือนเจอผลงานที่มีเอกลักษณ์ชัดเจนในโลกเกม JRPG

ความจริงแล้วผลงานชุดนี้พัฒนาโดยสตูดิโอชื่อ tri-Ace และวางจำหน่ายโดย Enix (ตอนนี้คือ Square Enix) ซึ่งคนในวงมักจะพูดถึงชื่อของผู้ก่อตั้ง tri-Ace อย่าง Yoshiharu Gotanda ว่าเป็นหนึ่งในแรงขับเคลื่อนสำคัญด้านเทคนิคและแนวคิดเกมเพลย์ เพลงประกอบที่เต็มไปด้วยอารมณ์จาก Motoi Sakuraba ก็ช่วยเสริมภาพรวมให้เข้มข้นยิ่งขึ้น

ผมชอบรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ทำให้ 'Valkyrie Profile' แตกต่างจากเกมแนวเดียวกัน ความเป็นนิทานนอร์สผสมกับระบบรับสมัครวิญญาณ การเล่าเรื่องที่ไม่เส้นตรง รวมทั้งงานศิลป์ที่ให้ความรู้สึกโบราณและพิถีพิถัน ทั้งหมดนี้สะท้อนว่าผลงานถูกสร้างโดยทีมที่มีวิสัยทัศน์ชัดเจน และเมื่อคิดถึงที่มาของมัน ผมมักจะนึกถึงชื่อ tri-Ace และ Enix ก่อนเสมอ

ว้าว! ต้องบอกเลยว่าฉากแอ็กชันใน 'Valkyrie' นั้นทำออกมาได้อลังการมากๆ แสงสีที่ฉูดฉาด การเคลื่อนไหวของตัวละครที่ลื่นไหลราวกับกำลังดูภาพยนตร์ระดับฮอลลีวูดเลย

ส่วนตัวชอบฉากที่ Valkyrie ต่อสู้กับเหล่าปีศาจในตอนกลางคืน แสงสะท้อนจากดวงจันทร์ทำให้เงาของเธอดูโดดเด่นขึ้นมาอีก แถมเอฟเฟกต์การเคลื่อนไหวที่รวดเร็วแต่ยังคงความคมชัดไว้ได้ นี่แหละที่ทำให้รู้สึกว่าการรอคอยแต่ละสัปดาห์คุ้มค่าจริงๆ

เรื่อง 'Valkyrie' ในรูปแบบอนิเมะนั้นน่าสนใจมากเพราะมีต้นกำเนิดมาจากไลท์โนเวลก่อนจะถูกดัดแปลงเป็นมังงะ ช่วงแรกที่เป็นนิยายทำให้เนื้อเรื่องลึกซึ้งด้วยรายละเอียด世界观และตัวละครที่ซับซ้อน ก่อนที่จะถูกถ่ายทอดเป็นภาพในมังงะต่อมา

ความพิเศษอยู่ที่การปรับเปลี่ยนบางฉากเพื่อให้เหมาะกับสื่อvisualมากขึ้น เช่น การเพิ่มaction sequenceที่เห็นการเคลื่อนไหวของValkyrieชัดเจนขึ้น สิ่งนี้ทำให้แฟนๆที่ตามไลท์โนเวลมาตั้งแต่แรกรู้สึกถึงความแตกต่างแต่ก็ยังคงไว้ซึ่งแก่นหลักของเรื่อง

ความสวยงามของ 'Valkyrie Drive: Mermaid' อยู่ที่การผสมผสานระหว่างแอคชันดุดันกับแนวสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้ง ซึ่งอาจตีความได้หลายระดับตามวัยของผู้ชม

วัยรุ่นอายุ 17 ปีขึ้นไปน่าจะสัมผัสได้ถึงเสน่ห์ของเรื่องเต็มที่ เพราะเนื้อหามีทั้งความร้อนแรงและความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครที่ซับซ้อน เหมาะกับผู้เริ่มเข้าสู่วงการอนิเมะผู้ใหญ่ที่อยากศึกษาลีลาการเล่าเรื่องแบบไม่ตรงไปตรงมา แต่ถ้าเป็นแฟนอนิเมะวัยมหาวิทยาลัยหรือวัยทำงานที่คุ้นเคยกับแนว ecchi หรือ action แบบ 'High School DxD' อาจมองเห็นรายละเอียดการออกแบบตัวละครและระบบพลังในเรื่องที่สร้างสรรค์ไม่เหมือนใคร

สำหรับผู้ชมวัยกลางคนที่สนใจปรัชญาแฝงเกี่ยวกับอัตลักษณ์และการปลดปล่อยตนเอง แม้จะมีฉากเร้าอารมณ์แต่ก็สามารถตีความในเชิงสัญลักษณ์ได้เช่นกัน ควรดูแบบไม่ยึดติดกับผิวเผินเท่านั้น

การผจญภัยใน 'Valerian and the City of a Thousand Planets' เล่าเรื่องคู่หูสายสืบอวกาศที่ต้องรับงานสำคัญแล้วพบว่าปัญหามากกว่าที่เห็นบนผิวหน้า

เราเป็นแฟนหนังไซไฟที่ชอบความอลังการแบบภาพยนตร์เรื่องนี้เพราะมันรวมทั้งแอ็กชัน สเกลจักรวาล และหัวใจของเรื่องเอาไว้ด้วยกัน เรื่องเริ่มจากวาเลเรียนกับลอเรลีนได้รับมอบหมายให้ตามหาทรัพย์หรือสิ่งมีชีวิตที่ถูกขโมยซึ่งมีพลังอันตราย ความสืบสวนพาไปสู่สถานีอวกาศขนาดมหึมา 'อัลฟ่า' ที่เป็นเมืองรวมเผ่าพันธุ์นับพัน

ความน่าสนใจคือเมื่อเค้าเจอเงื่อนงำกลับค่อย ๆ เผยว่ามีการปกปิดการทำลายดาวเคราะห์และการเอาทรัพยากรชีวิตของเผ่าพันธุ์อื่นมาใช้เพื่อความอยู่รอดของอาณาจักรมนุษย์ การต่อสู้ไม่ได้มีแค่ระหว่างคู่หูกับวายร้าย แต่ยังเป็นการตั้งคำถามว่าการอยู่ร่วมกันของเผ่าพันธุ์ต่างดาวควรมีขอบเขตอย่างไร หนังจบด้วยการค้นพบความรับผิดชอบและการเลือกที่จะคืนบางสิ่งที่ถูกทำลายไป ซึ่งทำให้ฉากสุดท้ายรู้สึกทั้งเศร้าและหวังในเวลาเดียวกัน

ตำนานนอร์สเองเป็นจุดเริ่มต้นที่ชัดเจนที่สุดที่ผมมักอ้างถึงเมื่อพูดถึงการดัดแปลง 'วาลคิรี' ในงานเขียน เพราะต้นฉบับที่เก่าแก่ที่สุดอย่าง 'Poetic Edda' และ 'Prose Edda' ทำหน้าที่เหมือนห้องสมุดต้นฉบับที่นักเขียนรุ่นหลังหยิบไปตีความใหม่

ผมชอบอ่านเวอร์ชันที่ผู้เขียนร่วมสมัยนำมาเล่าใหม่เพื่อให้เข้ากับยุคสมัย เช่น งานรวมตำนานที่เรียบเรียงใหม่อย่าง 'Norse Mythology' ของ Neil Gaiman ที่จัดรูปเรื่องราวให้กระชับและมีมุมมองร่วมสมัย อีกเล่มที่น่าสนใจคือ 'The Valkyries' ของ Paulo Coelho ซึ่งไม่ได้เป็นการเล่าเรื่องตำนานแบบตรงตัว แต่หยิบธีมของผู้พิทักษ์หญิงและการเดินทางทางจิตวิญญาณมาสร้างเป็นนิยายแนวจิตวิญญาณ

การอ่านหลาย ๆ เวอร์ชันช่วยให้เห็นว่า 'วาลคิรี' สามารถถูกถ่ายโอนจากบทกวีโบราณเป็นนวนิยายร่วมสมัยได้อย่างไร — บางเล่มเน้นงานวิชาการ บางเล่มเป็นนิยายแฟนตาซีที่ให้มิติบุคลิกแก่เทพหรือสาวก์ผู้ถูกเลือก มุมมองแบบนี้ทำให้เรื่องราวยังคงชีวิตชีวาและมีแรงดึงดูดสำหรับผู้อ่านหลากหลายรุ่น