لماذا ينجذب القرّاء إلى قصص صعيديه ذات الطابع الشعبي؟

أتذكر جلسات السمر على ضفة النيل حيث كانت الحكايات تقفز من فم إلى فم وكأنها كائنات حية تحتاج من يطعمها كلامًا؛ هذا التصور يساعدني على فهم لماذا تظل قصص الصعيد حيّة بين الأجيال. في تلك الأمسيات تتجلى آليات النقل الشفهي: الإيقاع المتكرر، التكرار الذكي للجمل، الصور القوية، والنماذج البشرية المبسطة التي يسهل تذكرها وإعادة سردها. الناس لا يحفظون سردًا جامدًا، بل يحفظون هيكلًا وقلبًا عاطفيًا ثم يعيدون تشكيله بحسب مزاج السامع وسياق الجلسة. أحب أيضًا مراقبة السياقات الاجتماعية التي تجعل السرد ممكنًا؛ الحكايات تنتشر في أفراح ومآتم في الحقول وعلى القهاوي، وفي مناسبات العمل الجماعي وفي مراحل الانتقال مثل الهجرة إلى المدينة. هذه القصص تحمل هوية ومواعظ وهي بمثابة بنك ذاكرة شعبي يبني إحساسًا بالاستمرارية عبر الزمن. وعندما يهاجر شباب الصعيد إلى المدن أو الخارج فإنهم يحملون هذه الحكايات معهم، فتتحول إلى رموز للحنين والاختلاف الثقافي، ما يعطِيها قدرة على البقاء والتجدد. ومع دخول الوسائط الحديثة لم تعد الحكاية مشروطة بوجود الراوي حول نار، بل تنتعش عبر التسجيلات الصوتية، الفيديوهات القصيرة، والإنتاجات المسرحية والتلفزيونية التي تُعيد صياغتها للمنصات الجديدة. كل هذا لا يمحو أصل الحكاية، بل يغير لها اللباس ويمنحها جمهورًا جديدًا، وفي النهاية أجد أن قلب استمرارها يكمن في بساطة المشاعر والمرونة في الشكل؛ هكذا تبقى القصص الصعيدية حية وتعرف أن تُؤقلم نفسها مع كل جيل يمر.

ده إحساس دافئ ومريح يخطفني كل مرة أتابع فيها قصة رومانسية مع التزام حقيقي بين شخصين — شيء مختلف عن الحب الطائش أو المواعدات السريعة؛ الالتزام بيخلّي القصة تشبه بيت بيوت، فيها تفاصيل صغيرة وروتين واشتباكات حقيقية تُظهِر ناس بتبني حياة معًا، وهذا النوع صار له جمهور كبير الآن لعدة أسباب مترابطة. الناس اليوم عايشة في زمن مليان ضغط وعدم يقين اقتصادي واجتماعي، فمشاهد العلاقة اللي بتوصل لمرحلة الثبات أو اللي بتتعامل مع تحديات بناء حياة مشتركة بتقدّم شعور بالأمان النفسي والطمأنينة اللي بنفتقدها. في نفس الوقت المشاهدين بيدوروا على نماذج للعلاقات الناضجة: إزاي بيتعاملوا مع المال، مع اختلاف الآراء، مع ضغط الاهل، مع الصحة النفسية — وده بيدي القصة صدق ووزن مش بس رومانسية سطحية. كمان، كتير من الناس صار عندهم فضول لرؤية الحب كعمل يومي مش بس كبداية ساحرة. الكتّاب والمخرجين بقصدوا يقدموا مراحل بعد الشرارة الأولى: التواصل، التسوية، الغفران، وإعادة بناء الثقة. النوع ده بيركز على نمو الشخصيتين مع بعض، وعلى التفاصيل اللي بتخلّي العلاقة قابلة للاستمرار. شوف مثلاً الرواج اللي بتحققه قصص الـ 'slow-burn' والسلاسل اللي بتورّي الأزواج وهم يتغلبوا على أزمات صغيرة وكبيرة؛ الجمهور بيميل لها لأنها بتحاكي حياته أو تمنحه فرصة للتخيّل بطريقة ناضجة. تجربة المشاهدة في زمن وسائل التواصل خليت الناس أكتر تعلّقًا بالخرائط العاطفية لأبطال القصة: مين ندمان؟ مين بيتحمل؟ مين بيتغير فعلاً؟ والالتزام بيدي مساحة للدراما الداخلية اللي بتكون أحيانًا أقوى من الصراعات الخارجية. العامل الاجتماعي والتقني ليه دور واضح: الجيل اللي اتأخر في الزواج أو اللي اختار علاقات أطول قبل الارتباط الرسمي، بيدور على تمثيل لقراراته، وبيحس إشباع لما يشوف قصص بتكرّم الشراكة اليومية بدل الرومانسية المجردة. كمان جائحة كورونا خلت كثير من الناس يعيدوا التفكير في معنى البيت والشريك، فظهرت رغبة في محتوى بيدي إحساس بالدفء والتعاون. مش ننسى تأثير ثقافة الـ 'shipping' والمجتمعات الإلكترونية اللي بتحلل كل لحظة من حياة الأبطال: الالتزام بيخلق ثنائيات يمكن للجمهور يلتصق بيها ويبني حولها حكايات وتوقعات طويلة الأمد. من الناحية التقنية، عرض تفاصيل الحياة الزوجية أو الشراكة الطويلة بيمنح الكتّاب ميدان كبير للابتكار الدرامي — الخلافات الصغيرة، المهام المنزلية، الأبوة، المرض، أو حتى النمو المهني — وكلها مصادر صراع وحميمية في نفس الوقت. في النهاية، أنا شايف إن جاذبية قصص الالتزام اليوم مش بس في الحلم بحب ناجح، لكنها في الرغبة في رؤية كيف الحب بيتشكل ويصمد في وجه الواقع. الجمهور مش لازم يمر بنفس كل تجربة من اللي بتتعرض على الشاشة ليحس بالارتباط؛ بس لما القصة بتقدّم تعقيد ونضج وصراحة عاطفية، بتخلق نوع من الرضا العاطفي والفضول الواقعي اللي بيخليني أتابع وأعيد المشاهدة، وأتفكّر كل مرة: إزاي أتعامل أنا مع الناس اللي بحبهم؟

هناك شيء ساحر في القصص الصعيدية يجعلني مشدودًا إليها من أول رؤية للمكان أو سماع كلمة باللهجة؛ كأنني أدخل عالمًا مكتوبًا على ورق الشمس والتراب. أحب كيف تُرسم التفاصيل الصغيرة — رائحة الأرض بعد المطر، صوت الأزيق المعلق على باب البيت، أو طريقة تبادل النظرات بين الجيران — وتُصوَّر كأنها أحداث كبيرة في حياة الناس. هذا الإحساس بالتفاصيل هو ما يعطي المشاهد العربي شعورًا بالأصالة والواقعية، وكأنه يرى ذاكرة مشتركة أو رواية جدّته التي لم تُروَ بالكامل. ما يجعل الجمهور العربي يتابع بشغف أيضًا هو قوة الموضوعات والدراما: أهل، شرف، ثأر، حب ممنوع، صراع بين القديم والجديد. هذه الموضوعات لا تحتاج ترجمة؛ فهي مترابطة مع أنسجة المجتمع العربي بشكل عام، ما يجعل المشاهد يشعر بأنه يفهم دواخل الشخصيات ويشاركها الأحكام، الخوف والرغبات. كذلك الأداء التمثيلي باللهجة الصعيدية، والموسيقى التراثية، واللقطات البصرية للريف — كل ذلك يخلق تجربة سينمائية حميمية تُبعد المشاهد عن الصخب العمراني وتضعه في عالم له قواعده الخاصة. وبصراحة أكثر، هناك عنصر نوستالجيا لا يمكن تجاهله؛ كثيرون تربطهم بصعيد الوطن ذكريات، أو قصص عائلية، أو حتى صورة عن الأرض والجذور. لذلك عندما تُروى قصة صعيدية بشكل جيد، يتحول المشاهد إلى مشارك فاعل: يضحك، يندم، ويشعر بالحنين، وربما يعيد التفكير في أفكاره عن الهوية والانتماء. هذا المزيج من التفاصيل والموضوعات والحنين هو سر الجذب الحقيقي.

أجد متعة خاصة في الغوص داخل قصص شعبية قديمة، وغالبًا ما أشعر أن فيها دفءً لا تجده في القصص الحديثة السطحية. أحب كيف تبدأ الحكاية ببساطة لكن نهاياتها تحمل طبقات من المعنى؛ شخصياتها تكون أقرب لأنماط نفسية بدائية: البطل، الملكة، الساحر، والشيطان، وكل واحد منهم يمثل فكرة أو خوفًا جماعيًا. عندما أقرأ مثلاً أجزاء من 'ألف ليلة وليلة' أو إعادة سرد لأسطورة محلية، أتحول إلى مستمع كما لو كنت في مجلس قديم، أشارك الضحك والرعب مع من حولي. أحيانًا أعود لتلك الحكايات لأنها تعطيني شعوراً بالاستمرارية؛ أقرأها وأشعر بأنني أشارك في سلسلة زمنية طويلة من السرد الشفهي. كما أن الإيقاع والتكرار يسهلان تذكُّر العبر والأمثال، ما يجعل القراءة تجربة اجتماعية وليست مجرد ترفيه فردي. أستمتع بالزوايا الرمزية والتفاصيل الصغيرة التي تكشفها القراءة المتأنية، وهذا ما يجعلني أعود دائماً لأعيد اكتشاف الحكايات بطلهوراتي مختلفة.