¿Dónde Comprar Libros De Susana Fortes En España?

Me resulta claro que la trayectoria de Susana Zabaleta ha pasado por rincones muy distintos del espectáculo, y eso incluye trabajos con contenido pensado para un público adulto. Empezó y se consolidó en la ópera y el teatro musical, pero también dio el salto al cine y la televisión, donde los temas suelen ser más crudos y cercanos a la vida íntima de los personajes. Uno de los ejemplos más conocidos es la película «Sexo, pudor y lágrimas», que aborda relaciones, deseo y conflictos de pareja con un tono franco y para audiencias maduras; allí su participación la colocó en ese registro de obras con temática adulta. Más allá de una etiqueta, lo que me interesa es cómo ella se mueve entre géneros: en unos proyectos explora la sensualidad, los enredos amorosos y la complejidad emocional; en otros vuelve a la música clásica y la comedia. No siempre "contenido adulto" significa escenas explícitas; muchas veces son diálogos, situaciones y subtextos que tratan la sexualidad, el infidelidad o la intimidad de manera directa. En su carrera eso se nota: decisiones artísticas que la hicieron visible en ámbitos cinematográficos y teatrales pensados para mayores de edad. Al final me queda la impresión de que Susana eligió proyectos que le permitían jugar con su voz, su presencia escénica y su carácter provocador cuando la historia lo pedía. No la veo encasillada en lo "adulto" como categoría única, sino como una artista capaz de transitar desde la ópera hasta historias más atrevidas en cine y teatro, y hacerlo con una mezcla de valentía y oficio.

He estado revisando fuentes y archivos de reseñas con calma, y mi sensación es que no hay adaptaciones audiovisuales de gran recorrido de las obras de Susana Koska en España. He seguido novedades editoriales y festivales literarios durante años y, si bien algunos autores emergentes consiguen montajes teatrales locales o lecturas dramatizadas, no he visto anuncios de una película, serie o adaptación televisiva basada en su obra que haya tenido distribución nacional. Tampoco aparecen registros claros en bases de datos comunes de cine o televisión en España que relacionen su nombre con proyectos audiovisuales importantes. En lo que sí me topo de vez en cuando son formatos menores o colaterales: grabaciones en podcast literarios, lecturas en ferias del libro o incluso alguna edición en formato audiolibro por parte de editoriales pequeñas. Esos acercamientos no siempre figuran en los listados habituales y suelen pasar desapercibidos para el gran público, pero son adaptaciones en cierto sentido: interpretaciones orales, piezas teatrales unipersonales o sesiones en salas pequeñas que reinterpretan pasajes. Desde mi experiencia, ese tipo de vida «indie» es bastante habitual para autores con un perfil más íntimo o de nicho. Personalmente me gustaría ver alguna adaptación más ambiciosa de su obra porque ciertos textos lucirían bien en pantalla o sobre las tablas; mientras tanto disfruto rastreando esas pequeñas iniciativas y celebrando cuando una lectura dramatizada consigue reunir a la comunidad lectora en torno a un texto. Me deja la sensación de que aún hay margen para proyectos mayores, sobre todo si se interesan productoras que apuesten por voces contemporáneas.

Me encanta cuando una actriz asume papeles que la empujan fuera de lo cómodo, y con Susana Zabaleta pasa justamente eso: ha interpretado personajes que incluyen escenas sugerentes o de contenido sexual en el cine y en el teatro. He visto varias de sus películas y no puedo olvidar su participación en «Sexo, pudor y lágrimas», donde la sexualidad y las relaciones se exploran sin tapujos; en ese tipo de trabajos las escenas pueden resultar atrevidas para el público, pero suelen estar justificadas por la trama y el desarrollo emocional de los personajes. Más allá de un solo filme, Zabaleta ha trabajado en proyectos donde la sensualidad forma parte del retrato de la vida adulta, y ella siempre aporta una naturalidad y profesionalismo que evitan que todo suene gratuito. Para mí, lo interesante es que su carrera no se queda en la provocación: combina la voz, el teatro y el cine en papeles complejos. Así que sí, ha actuado en escenas que muchos calificarían como atrevidas, pero siempre dentro de un contexto artístico claro y bien construido, lo que hace que esas escenas comuniquen algo más que simple choque; transmiten conflicto humano y crecimiento.

Me emociona contarte esto porque he estado siguiendo la agenda de Susana Koska con ganas: según las últimas publicaciones de las librerías y las redes culturales, sus próximas firmas en España tendrán paradas en Madrid, Barcelona y Valencia. En Madrid suele pasar por la Casa del Libro en Gran Vía para charlas y firmas, y este ciclo no sería una excepción; es un sitio donde la gente se arremolina y ella suele quedarse un buen rato firmando ejemplares y charlando con los lectores. En Barcelona, las firmas suelen programarse en librerías del casco antiguo como La Central o librerías independientes del Born, con aforo reducido pero encuentros muy personales. En Valencia, he visto que suele colaborar con librerías como Bartleby o El Corte Inglés en eventos literarios, alternando firmas y pequeñas presentaciones. Si te interesa ir, piensa en llegar con tiempo y, si es posible, seguir a las cuentas oficiales de las librerías y de Susana para confirmar horarios y posibles inscripciones: en el pasado he visto que algunas firmas requieren entrada o tienen lista de espera. También me gusta llevar siempre una edición distinta (tapas duras, bolsillo, o incluso algún ejemplar antiguo) porque ella firma con calma y a veces deja una dedicatoria curiosa. Termino con la impresión de que estos eventos suelen ser más que una firma: son un rato para conversar y llevarse una anécdota junto al libro.

Me encanta contar esto: Susana Fortes estará firmando en Madrid en varios puntos habituales de la ciudad, así que si te apetece verla en persona tienes varias opciones para elegir. Yo me fijé primero en la Casa del Libro de Gran Vía, que es donde suelen celebrarse los actos más multitudinarios; ahí suele montarse una mesa con la editorial y se hace cola ordenada para la firma. Otra alternativa cómoda es FNAC Callao, que organiza encuentros dentro de la tienda y deja espacio para que la autora firme libros a lo largo del día. Además, en ocasiones visita librerías independientes de barrios como Malasaña o Chamberí, que son más íntimas y perfectas si quieres hablar con ella más tranquilamente. Personalmente prefiero las firmas en librerías pequeñas porque el ambiente es más cercano; si puedes, ve con tiempo y una libreta para que te firme también una dedicatoria que puedas guardar.

Tengo viva la imagen de Susana Zabaleta en varias pantallas; su presencia siempre ha sido intensa y, sí, con un tinte sensual que no pasa desapercibido. Yo la recuerdo más como una artista que no rehúye la sensualidad cuando el papel lo pide: en cine y teatro ha asumido personajes con escenas íntimas o provocativas, y en televisión esa misma cualidad se ha traducido a veces en momentos sugerentes dentro de las tramas. En las telenovelas concretas en que participó, la sensualidad suele mostrarse de forma más contenida—gestos, miradas, ropa y lenguaje corporal antes que desnudez explícita—porque el formato y la televisión abierta imponen límites. Pienso que su fama de mujer sensual también vino por la manera en que ella hablaba en entrevistas y por su estilo personal: no es tímida al interpretar papeles con carga erótica o romántica, y eso crea una imagen pública que hace que el público recuerde con mayor intensidad cualquier escena subida de tono. Yo, viendo varias de sus actuaciones, noté que cuando el guion lo permitía ella aprovechaba la oportunidad para darle textura al personaje, usando la sensualidad para construir más que para chocar al espectador. Al final, yo diría que sí hubo escenas y momentos sensuales en algunas de sus telenovelas, pero dentro de un marco bastante clásico de la televisión mexicana: insinuación más que explícito, impacto emocional más que simple provocación. Me quedo con la impresión de que Susana usó su voz, su cuerpo y su presencia como herramientas de actuación más que como un recurso gratuito, y eso siempre me pareció interesante.

Hace un par de días me puse a indagar con cariño sobre Susana Koska porque su nombre me sonaba de una comunidad de lectores, y al final lo que encontré fue más bien discreto: no aparece en las listas nacionales de bestsellers consolidadas en España. He mirado referencias en librerías online populares, catálogos de bibliotecas y reseñas en blogs, y no hay constancia de títulos de ella que hayan alcanzado los primeros puestos en rankings nacionales o ventas masivas. Eso no la descarta como autora interesante; simplemente no hay evidencia pública de grandes ventas a nivel país. Puede que Susana Koska tenga publicaciones independientes, autoediciones o tiradas limitadas que sí funcionen bien en círculos concretos —por ejemplo, comunidades locales, ferias pequeñas o plataformas de autopublicación— pero esas cifras no siempre se reflejan en los listados generales. Me gusta pensar en autores así como joyas ocultas: a menudo tienen lectoras fieles sin figurar en la cima de los charts. Personalmente, me anima descubrir voces así y seguir sus trayectorias, porque muchas veces el reconocimiento llega más tarde y de forma orgánica.

Tengo una debilidad por las novelas que te meten en la cabeza de personajes reales y la prosa de Susana Fortes lo consigue con maestría en «Esperando a Robert Capa». Me atrapó porque mezcla biografía novelada y suspense humano: no es solo la figura histórica del fotógrafo la que importa, sino cómo Fortes reconstruye los silencios, las dudas y las decisiones alrededor de él. La novela funciona por capas. Primero hay una investigación bien trabajada que respeta el contexto histórico; luego aparece la voz íntima que humaniza a los protagonistas; y, finalmente, la prosa tiene momentos de lucidez que te hacen releer frases. He recomendado este libro a amigos que no suelen leer novela histórica y terminaron enganchados: es accesible sin sacrificar profundidad. Para mí, eso la convierte en la obra más redonda de Fortes: combina ritmo, emoción y oficio, y consigue que la figura de Capa deje de ser solo un icono y pase a ser una persona con miedos y certezas.