¿Qué Merchandising De Simios Compran Los Coleccionistas?

No puedo olvidar la mezcla de asombro y extrañeza la primera vez que vi «El planeta de los simios»: los simios parecían humanos y, a la vez, algo inquietantemente distinto. En la película original de 1968 todo era maquillaje práctico y trucos ópticos. John Chambers y su equipo usaron prótesis de espuma látex aplicadas pieza por pieza en la cara de los actores, con bordes cuidadosamente difuminados y pintura para dar volumen y textura. Además hubo vestuario, pelucas y entrenamiento de los intérpretes para imitar gestos simiescos; la actuación y el maquillaje trabajaban juntos para vender la ilusión. Técnicas de cámara como proyección trasera, matte paintings y retoques ópticos en laboratorio completaban paisajes o integraban elementos que no se podían rodar en locación. En las películas modernas del mismo universo la cosa cambió radicalmente: a partir del reboot con Andy Serkis se impuso la captura de movimiento y de rostro, donde los gestos reales del actor se traducen a modelos digitales y se recubren con pelo y piel renderizados por ordenador. Pero incluso ahora se combinan lo digital y lo práctico para que la imagen final se sienta real; hay una continuidad creativa entre aquel trabajo artesano de los sesenta y las superproducciones digitales actuales, y a mí me encanta cómo ambas escuelas se respetan y se complementan.

Me fascina ver cómo los grandes nombres del cine han tomado novelas y relatos sobre simios y los han convertido en películas memorables. En mi opinión, el estudio que más asociamos con esa tradición es 20th Century Fox (hoy 20th Century Studios), responsable de llevar al público estadounidense la novela de Pierre Boulle transformada en la saga cinematográfica «El planeta de los simios», tanto en su versión clásica de 1968 como en los reinicios modernos como «El origen del planeta de los simios». Ese tipo de proyectos requieren mucho presupuesto y efectos, así que estudios grandes suelen encargarse. Antes que nada, si miro los orígenes, RKO fue clave con la mítica «King Kong» de 1933, mientras que en décadas recientes Universal y productoras como Legendary se han hecho cargo de remakes y expansiones del mito de Kong. Además, estudios como Paramount han adaptado novelas con presencia de grandes simios —pienso en «Congo» de Michael Crichton— y Disney llevó la versión animada de «Tarzán». En definitiva, los nombres que aparecen con más frecuencia son 20th Century (Fox), RKO, Universal, Paramount y Disney, aunque los derechos y los productores cambian con el tiempo; me encanta cómo cada estudio le da su sello a la misma idea.

Me encanta cómo «El planeta de los simios» ha evolucionado con los años. La saga original comenzó en 1968 con la película clásica protagonizada por Charlton Heston, seguida por «Regreso al planeta de los simios» (1970), «Escape del planeta de los simios» (1971), «Conquista del planeta de los simios» (1972) y «Batalla por el planeta de los simios» (1973). Estas exploran un futuro distópico donde los simios dominan a los humanos. El reboot moderno inició en 2011 con «Rise of the Planet of the Apes», continuando con «Dawn of the Planet of the Apes» (2014) y «War for the Planet of the Apes» (2017). Esta trilogía reinventa la historia con un enfoque más emocional y efectos visuales impresionantes. Cada entrega conecta eventos clave que llevan al ascenso de César y el conflicto entre especies.

Me encanta estar al día con las franquicias que siguen evolucionando, y «El planeta de los simios» es una de esas sagas que nunca decepciona. En 2024, se estrenó «Kingdom of the Planet of the Apes», una continuación directa del reinado de César. La película explora nuevos territorios y conflictos, con un enfoque en cómo la sociedad simia se desarrolla después de los eventos de «War for the Planet of the Apes». La animación es impresionante, y la narrativa profundiza en temas de poder y supervivencia. Lo que más me sorprendió fue cómo mantienen la esencia emocional de la trilogía anterior mientras introducen personajes frescos. La dirección de Wes Ball le da un tono épico, casi mitológico, a la historia. Si te gustaron las anteriores, esta no te defraudará. Eso sí, prepárate para algunos giros inesperados que te harán cuestionar quiénes son realmente los «héroes» en este mundo.

No puedo dejar de hablar de lo mucho que cambia la película según el cierre que veas: en mi estantería tengo la edición doméstica de «El origen del planeta de los simios» y recuerdo con claridad que trae material extra que altera la sensación final. En esa versión extendida aparecen escenas eliminadas y al menos un final alternativo que suaviza el cierre más polémico de la sala de cine. En lugar de ir directo a la sensación de catástrofe y de puente con las películas posteriores, esa alternativa ofrece una resolución más contenida y centrada en Caesar, lo que deja menos pistas explícitas sobre la evolución de la pandemia y más énfasis en el vínculo humano-simio. Ver ambos finales me hizo apreciar las decisiones narrativas del director: el corte teatral apunta a un impacto inmediato y reconocible, mientras que el alternativo deja respirar la historia y humanizar más al protagonista. Como fan veterano me fascina cómo un pequeño recorte puede cambiar la lectura de todo un universo. A quienes les gusta trazar conexiones con «El planeta de los simios» clásico o con las secuelas, el final original funciona como gancho; pero si prefieres matices y conflicto interno, la alternativa resulta más satisfactoria. Personalmente me quedo con la mezcla: disfruto del cierre cinematográfico por su fuerza, pero la otra versión me toca más el corazón porque retrata a Caesar con más intimidad.

Me fascina cómo «El planeta de los simios» juega con la idea de una sociedad dominada por primates, pero la respuesta es no, no está basado en hechos reales. La saga, especialmente la original de 1968, es una obra de ciencia ficción inspirada en la novela de Pierre Boulle. Lo que hace especial a esta historia es su crítica social disfrazada de aventura postapocalíptica. Explorar temas como el racismo, la guerra fría y la evolución humana desde un ángulo simbólico es brillante. Aunque los simios no tomarán el control del mundo (espero), la franquicia ha evolucionado con reinvenciones como la trilogía moderna. Estas películas usan efectos CGI increíbles y guiones más complejos, pero mantienen ese núcleo de especulación científica y drama humano. Es una de esas rarezas donde el remake supera, en muchos aspectos, al material original.

Me encanta que preguntes por «El planeta de los simios», porque justo la semana pasada estaba buscando dónde verla aquí en España. Si tienes un servicio de streaming, puedes encontrarla en Disney+, que tiene prácticamente todas las películas de la saga, desde la clásica con Charlton Heston hasta las más recientes con Andy Serkis. También está disponible en alquiler en plataformas como Amazon Prime Video o Rakuten TV, aunque ahí tendrías que pagar unos 3 o 4 euros por título. Si prefieres algo más clásico, hay cines de reestreno que de vez en cuando proyectan películas icónicas como esta. En Madrid, por ejemplo, el Cine Doré suele tener ciclos de ciencia ficción, y no sería raro que incluyeran esta joya. Eso sí, tendrías que estar pendiente de su programación porque no es algo constante. Al final, todo depende de cómo quieras disfrutarla: en casa con palomitas o en una sala con ese ambiente único que solo el cine puede dar.

Me encanta rastrear dónde están las películas clásicas y modernas, así que te cuento sin rodeos: en España «El planeta de los simios» puede encontrarse de forma legal en distintas plataformas según la película concreta y la fecha. Muchas veces los títulos de la saga aparecen en servicios de suscripción como Max (antes HBO Max) o en el catálogo de Movistar Plus+; otras veces solo están disponibles para alquilar o comprar en tiendas digitales como Apple TV (iTunes), Google Play/Google TV, Rakuten TV, Amazon Prime Video (compra/alquiler) o YouTube Movies. Además, plataformas más especializadas como Filmin a veces incluyen las versiones clásicas o restauradas. Yo suelo comparar precios y calidad antes de decidir: revisar si está en 4K, si incluye doblaje al castellano o subtítulos, y si merece la pena comprarla o simplemente alquilarla. Una herramienta que me salva es usar un buscador de disponibilidad en España para ver en un vistazo en qué servicio está cada película. Personalmente prefiero la versión restaurada del clásico, así que termino alquilando en plataformas que ofrezcan mejor imagen y subtítulos claros, pero depende de lo que busques: nostalgia, maratón o simple curiosidad.