¿Las Universidades Españolas Ofrecen Cursos Sobre Borges?

Me resulta bastante común ver a Marina Garcés invitada a seminarios y cursos en universidades y centros culturales; su presencia en el circuito académico y público se ha vuelto notable en los últimos años. He asistido a varias de sus intervenciones y, por lo general, aparece tanto en ciclos de conferencias como en cursos intensivos y talleres dirigidos a estudiantes y público general. Sus charlas suelen girar alrededor de temas que también aparecen en sus libros, como «Filosofía inacabada» y «Un mundo común», y muchas veces combinan teoría con propuestas prácticas para pensar lo colectivo. Además, no es raro que participe en jornadas internacionales, mesas redondas y veranos académicos; en ocasiones imparte seminarios cortos dentro de programas de posgrado o como docente invitada. Personalmente, valoro cómo articula lo académico con lo cotidiano: sus intervenciones dejan ideas para aplicar fuera de la sala, y eso es lo que más me atrapa.

Me resulta difícil separar mi admiración personal de lo que observo en los artículos y conferencias: «Borges» aparece con frecuencia, pero el tipo de cita cambia según el campo. En literatura y estudios latinoamericanos lo citan como texto primario: se analizan sus cuentos, su estilo y sus constantes temáticas —laberintos, la biblioteca, la memoria— y ahí las frases se usan para apoyar interpretaciones cercanas al propio texto. Fuera de la filología, muchas citas son más retóricas. Investigadores en filosofía, teoría literaria o estudios culturales recurren a sus aforismos como llaves conceptuales: una frase sirve para introducir una idea sobre infinito, autoría o realidad. Eso no siempre implica una discusión estrecha del texto; a veces la cita actúa como puente cultural común. También noto que las traducciones juegan un papel crucial: algunas frases se vuelven famosas en inglés o en redes por una versión viral, y entonces las citas académicas en otras lenguas reproducen esa formulación. Al final, sí, los académicos citan a Borges con frecuencia en ciertas áreas, pero el porqué y el cómo varía mucho según la disciplina y la intención del autor. Me quedo con la sensación de que Borges es una especie de fábrica de metáforas útiles para el pensamiento académico.

Me sorprende lo vivo que sigue siendo el debate sobre Borges entre los críticos españoles; es como si cada generación lo redistribuyera en su mapa literario. He leído ensayos y columnas donde se rastrea su huella en estilos, recursos y temas: los laberintos, la fragmentación temporal, la erudición juguetona de «Ficciones» y «El Aleph» aparecen una y otra vez como referentes ineludibles. Algunos críticos españoles subrayan cómo Borges abrió la puerta a la novela breve y al cuento intelectual, una modalidad que muchos narradores hispanohablantes adoptaron o resignificaron en las décadas siguientes. En mi experiencia, las aproximaciones son muy variadas: hay quien lo estudia desde la filología, comparando tradiciones rioplatenses y peninsulares; hay quien explora la intertextualidad y los juegos metaliterarios que tanto gustan a la universidad; y otros que se fijan en la recepción pública, en cómo la prensa y las ediciones populares popularizaron ciertas imágenes borgeanas. También se discute su influencia indirecta en temas políticos y estéticos: la ambigüedad moral y el gusto por lo universal frente a lo local, por ejemplo. Al final, lo que más me atrae es la discusión misma: no hay consenso único, sino capas de lecturas que van desde la admiración entusiasta hasta la crítica prudente sobre su elitismo. Eso demuestra que Borges no es un autor «cerrado», sino un punto de partida para pensar la literatura en España y más allá, y esa pluralidad me parece fascinante.

Me resulta fascinante cómo la obra del Marqués de Sade sigue abriendo debates en aulas de todo el mundo; he seguido varios programas que la incluyen y puedo compartir qué tipos de universidades suelen ofertar cursos o seminarios sobre sus libros. En Francia, las universidades parisinas como la Sorbonne (Université Paris 1 y Paris-Sorbonne históricamente) y centros de posgrado como la EHESS han ofrecido seminarios dedicados a la literatura del siglo XVIII y estudios sobre figuras como el Marqués de Sade, donde aparecen textos como «Los 120 días de Sodoma», «Justine» y «La filosofía en el tocador». En el Reino Unido, facultades de literatura comparada o de estudios franceses en Oxford y Cambridge incluyen a Sade en módulos sobre Ilustración, transgresión y sexualidad. También he visto menciones en cursos de University College London y King’s College London centrados en la historia cultural y la erotología literaria. En Estados Unidos, departamentos de literatura comparada, francés o estudios de género en universidades como Harvard, Columbia, Yale, University of Chicago, UC Berkeley y NYU han ofrecido, al menos ocasionalmente, seminarios que abordan la obra de Sade desde perspectivas históricas, filosóficas o de teoría sexual. En Canadá, la University of Toronto y McGill incorporan a Sade en cursos de literatura francesa y teoría crítica. En España es común encontrar tratamientos académicos en la Universidad Complutense, la Universidad Autónoma de Madrid y en programas de Estudios Comparados de la Universidad de Barcelona; en América Latina, la UNAM y otras grandes universidades presentan Sade en seminarios sobre erotismo y modernidad literaria. Si te interesa un seguimiento más concreto, suele ocurrir que la presencia de Sade depende mucho del profesorado y del semestre: aparece como tema central en un seminario de posgrado, o como unidad dentro de un curso más amplio (Ilustración, teorías del erotismo, censura y literatura). Personalmente me encanta revisar los catálogos de cursos y las páginas de los departamentos de francés, comparada o estudios culturales para ver los programas actuales; muchas veces los sílabos antiguos están online y muestran cómo se abordan títulos como «Justine» desde enfoques tan distintos como histórico, filosófico o de estudios de género. Yo encuentro que leer la oferta de varios semestres da una idea bastante fiel de dónde se estudia más a fondo al Marqués de Sade, y siempre termino con nuevas lecturas para agregar a mi lista.

Me encanta la idea de perseguir primeras ediciones porque para mí cada libro tiene un pequeño misterio propio y Borges no es la excepción. He comprado en librerías de viejo en España y puedo decir con seguridad que sí, es posible encontrar primeras ediciones de Borges en el mercado español, pero no son lo más habitual en las secciones corrientes. Suelen salir a la venta en librerías especializadas en fondo antiguo o en puestos de ferias del libro viejo, y aparecen tanto ejemplares de ediciones argentinas originales como primeras ediciones españolas o impresiones tempranas. La clave está en el ojo: comprobar el colofón, el año, la editorial y cualquier anotación que confirme la tirada. Muchos coleccionistas valoran obras como «Fervor de Buenos Aires», «Ficciones» o «El Aleph» por su estado y procedencia. Mi recomendación práctica es visitar librerías de viejo con reputación, revisar catálogos en línea de libreros españoles y preguntar por certificados de procedencia. Los precios pueden ser muy variables: desde ejemplares asequibles si tienen desgaste, hasta piezas caras y buscadas en perfectas condiciones. Personalmente, disfruto más el rastreo que la compra inmediata: localizar un posible primer ejemplar, hablar con el librero sobre su procedencia y sentir que llevas a casa un trozo de historia literaria. Al final, encontrar una primera edición de Borges en España se siente como descubrir una pequeña joya en un mercadillo cultural.

Tengo ganas de contarte esto porque me parecía un tema raro pero muy vivo: en España es poco frecuente encontrar un grado o máster llamado literalmente «finanzas bíblicas», pero sí hay varias universidades y centros que tratan la relación entre fe, ética y economía dentro de sus programas. Lo más habitual es que el contenido aparezca en asignaturas de Teología, en módulos sobre «Doctrina Social de la Iglesia», o en cursos de Ética y Responsabilidad Social impartidos en facultades de Economía y en escuelas de negocio. Por ejemplo, cuando he mirado opciones con calma suelo toparme con la Universidad de Navarra (tanto en su Facultad de Teología como en cursos de IESE sobre ética empresarial), la Universidad Pontificia Comillas (donde ICADE ofrece asignaturas de ética y hay vínculos con estudios eclesiásticos), la Universidad CEU San Pablo y la Universidad Francisco de Vitoria, todas instituciones con tradición católica que integran formación religiosa y económica en distintos formatos. En paralelo a las universidades mencionadas, hay institutos teológicos diocesanos y centros formativos de iglesias evangélicas que organizan seminarios muy prácticos sobre mayordomía, gestión económica de parroquias y principios bíblicos aplicados a las finanzas personales y comunitarias. También es habitual que programas de formación continua (extensión universitaria) ofrezcan cursos cortos o diplomas sobre «gestión de entidades sin ánimo de lucro» o «ética financiera» que incluyen perspectiva bíblica. Si tuviera que resumir dónde mirar, te diría: facultades de Teología, departamentos de Ética/Responsabilidad Social de las escuelas de negocio, y la oferta de formación permanente de universidades con vocación religiosa. Personalmente me gusta cotejar los planes de estudio y los nombres de las asignaturas antes de decidirme, porque hay de todo: desde enfoques más teológicos (exégesis, mayordomía bíblica) hasta enfoques prácticos y profesionales (contabilidad para ONG, transparencia en instituciones religiosas). Si buscas algo muy específico sobre «interpretación bíblica aplicada a finanzas», lo más productivo suele ser combinar un curso de Teología con uno de Ética empresarial o de gestión de organizaciones religiosas; así cubres tanto la base teológica como las herramientas prácticas. Al final, me parece un campo con mucha riqueza y distintas puertas para entrar, según quieras profundidad doctrinal o aplicaciones cotidianas.

Me emociona ver que las ediciones de Borges siguen vivas en España y, desde mi rincón de lector curioso, puedo decir que sí: con bastante frecuencia aparecen nuevas ediciones o reimpresiones. No todas son estrenos absolutos, muchas veces se trata de reediciones con prólogos nuevos, notas actualizadas o tapas y papel distintos pensados para coleccionistas o para ediciones de bolsillo. He visto versiones con aparato crítico, antologías temáticas y también ediciones ilustradas que presentan una mirada distinta a textos clásicos como «Ficciones», «El Aleph» o «El hacedor». Suelo fijarme en los detalles: si la nueva edición trae un estudio introductorio, notas al pie, correcciones en el texto o material adicional (cartas, ensayos o bibliografía), suele tratarse de una edición pensada para el mercado académico o para lectores exigentes. Por otro lado, las editoriales que gestionan derechos en España también lanzan colecciones económicas o con diseño renovado para acercar a Borges a nuevos públicos; esas reimpresiones aparecen mucho en librerías físicas y online. Si me preguntas por títulos, los más populares reaparecen con frecuencia —antologías de cuentos y ensayos— pero también salen ediciones especiales en aniversarios. En lo personal celebro que cada nueva edición permita redescubrir historias como las de «Ficciones» o el vértigo de «El Aleph», y me encanta comparar cómo cambian los prólogos y las notas según la edición: eso abre nuevas maneras de leerlo.

Me encanta comprobar cómo la oferta académica en Zaragoza se adapta a intereses como el cómic y el manga, y la Universidad de Zaragoza no es una excepción en ese movimiento más amplio hacia la narrativa gráfica. En mi experiencia siguiendo la vida universitaria y cultural de la ciudad, no suele haber un grado oficial dedicado exclusivamente al manga como tal, pero sí hay asignaturas, optativas y seminarios dentro de titulaciones relacionadas con las artes, la comunicación y la imagen que abordan temas de ilustración, diseño narrativo y cómic. Además, la universidad colabora de vez en cuando con autores y organiza talleres puntuales que sirven para profundizar en técnicas y estilos concretos. He visto a compañeros de distintas edades aprovechar esas materias y combinar la formación universitaria con cursos externos: escuelas de arte locales, academias privadas y plataformas online ofrecen módulos más centrados en el manga y el estilo de narrativa japonesa. Eso permite a quien estudia en la Universidad de Zaragoza construir un itinerario propio: teoría y contexto en la carrera y práctica orientada al cómic/manga fuera o en actividades complementarias. También hay oportunidades de participar en concursos estudiantiles y ferias culturales donde el cómic tiene bastante presencia. Mi impresión final es que si buscas una formación totalmente especializada en manga, quizá debas mirar academias específicas o formación complementaria; pero si te interesa una base amplia (historia del arte, ilustración, narrativa visual) la Universidad de Zaragoza ofrece recursos valiosos y puertas para encaminarnos hacia el cómic y el manga con criterio y oportunidades reales.

Me llama la atención cómo, incluso hoy, la figura de Borges sigue apareciendo en búsquedas y conversaciones cotidianas entre lectores españoles. No hablo de un fenómeno minoritario: mucha gente recurre a Internet buscando frases famosas, pequeñas perlas que funcionan bien como epígrafes, estados o simplemente para resumir una emoción. Obras como «Ficciones» o «El Aleph» siguen siendo referencias recurrentes; no es raro ver búsquedas de citas para trabajos de clase, referencias en artículos culturales o para acompañar una foto en redes sociales. Desde mi punto de vista más maduro y tranquilo, esto tiene sentido: Borges ofrece sentencias breves y memorables sobre el tiempo, la memoria, los laberintos de la mente y los sueños, temas universales que resuenan tanto en un aula como en un hilo de Twitter. En España hay una tradición lectora que valora la literatura hispanoamericana y Borges forma parte del canon escolar y de la cultura general, así que muchas búsquedas vienen impulsadas por lecturas obligatorias, reseñas o simplemente curiosidad. Al final, lo que veo es una mezcla de respeto académico y uso popular. Un lector puede buscar una cita profunda para un ensayo y otro la misma semana la usa como pie de foto. Esa versatilidad hace que Borges siga vivo en las búsquedas, y a mí me alegra ver que sus frases circulan y siguen provocando reflexión.