Apakah Tema Kesederhanaan Dominan Dalam Puisi Pak Sapardi?

Menjawab soal apakah kesederhanaan mendominasi puisi Sapardi, aku cepat bilang: iya, dominan banget—tapi dengan nuansa. Gaya bahasanya cenderung lugas, pilihan kata yang familiar, dan baris yang pendek membuat puisinya terasa dekat. Itu bukan berarti kosong; justru kesederhanaan itu membuka banyak kemungkinan tafsir.

Salah satu fungsi kesederhanaan itu adalah agar emosi lebih tersampaikan tanpa halangan. Saat Sapardi menulis tentang rindu atau hujan, dia tidak meracik metafora berat; dia menyajikan adegan kecil yang langsung menempel di hati. Untuk pembaca yang suka puisi 'langsung kena', karya-karyanya terasa sangat memuaskan. Aku sendiri beberapa kali menyalin baris-barisnya ke catatan harian karena resonansinya sederhana tapi lama menetap.

Singkatnya, kesederhanaan memang nyaris menjadi ciri khasnya—tapi jangan salah, di balik itu ada kerapuhan dan kedalaman yang bikin puisinya terus diulang-ulang.

Baris 'Aku ingin mencintaimu dengan sederhana' selalu terasa seperti tepukan lembut yang bilang, "tidak perlu berlebihan." Aku ingat duduk di bangku taman membaca sajak itu dan merasa ketenangan aneh—seolah puisi Sapardi mengajari cara bernafas yang baru. Kesederhanaan di puisinya bukan sekadar pilihan kata yang mudah; ia sengaja menyingkirkan ornamen demi membuat ruang bagi makna dan rasa yang tersisa.

Dalam banyak karyanya seperti 'Hujan Bulan Juni', Sapardi memang memakai bahasa sehari-hari yang ringkas, hampir seperti percakapan. Tapi itu bukan tipuan; sesederhana kata-kata itu, lapisan perasaan di belakangnya sangat dalam. Tekniknya sering berupa pengulangan halus, jeda panjang di antara baris, dan citra-citra domestik — cangkir, hujan, pagi — yang membuat pembaca langsung masuk ke momen. Karena itu, kesederhanaan tidak sama dengan dangkal; ia malah memperkuat emosi karena memberi ruang bagi pembaca untuk mengisi sendiri kekosongan.

Ada kritik yang bilang puisinya terlalu polos atau sentimental. Aku mengerti alasan itu — bila sedang mencari kompleksitas sintaksis atau metafora rumit, Sapardi memang bukan jawaranya. Tapi bagi banyak orang, termasuk aku, kekuatan puisinya terletak pada kejujuran dan keterbukaan rasa. Di saat puisi lain sibuk memamerkan kecanggihan berbahasa, Sapardi memilih menaruh hati di permukaan. Itu membuat puisinya mudah dirasakan lintas usia, sering dipakai di acara pernikahan, atau dibacakan saat orang ingin menenangkan diri.

Jadi ya, tema kesederhanaan memang dominan dalam karya Sapardi, tetapi harus dipahami sebagai strategi estetik yang penuh tujuan. Ia menggunakan kata-kata sederhana untuk membuka ruang dialog batin, bukan untuk menutupnya. Bagiku, membaca Sapardi seperti berada di ruang tamu yang hangat: sederhana, intim, dan penuh makna—cukup untuk membuatku pulang dengan perasaan lebih ringan dan pikir yang sedikit lebih jernih.