Instruktur Kenjutsu Menjelaskan Beda Teknik Tradisional Dan Modern?

Pagi itu pintu dojo terbuka dan wangi kayu serta gesekan lantai langsung membuatku tersenyum. Latihan pemula di klub kenjutsu biasanya dimulai dari hal paling mendasar: salam, aturan keselamatan, dan etika dojo. Instruktur menekankan tata cara membungkuk, cara menyapa partner, lalu memegang bokken dengan benar supaya tidak melukai diri sendiri atau orang lain. Pemanasan dan peregangan intensif juga wajib—lutut, pergelangan, punggung bawah—karena gerakan pedang menuntut stabilitas tubuh. Setelah itu kami masuk ke latihan kaki (ashi-sabaki) dan posisi (kamae). Langkah kaki yang benar membuat potongan lebih efektif dan menjaga jarak. Baru kemudian suburi, yaitu ayunan berulang untuk melatih akurasi dan kekuatan potong; biasanya setengah kelas berdiri baris sambil mengulang gerakan simpel seperti potongan lurus dan diagonal. Latihan berpasangan ringan seperti kirikaeshi atau uchi-komi mengajar kita timing dan kontrol; sentuhan minimal, fokus pada jarak, bukan kekuatan penuh. Di akhir sesi sering ada bagian kata atau bentuk dasar yang diajarkan perlahan—skenario berpasangan yang dipelajari untuk mempelajari aplikasi teknik. Instruktur kerap menekankan kesabaran: teknik yang rapi lebih berguna daripada gaya spektakuler. Aku suka suasana itu—tenang, tapi penuh fokus—dan selalu pulang dengan rasa ingin latihan lagi.

Dari sudut pandangku yang suka ngubek-ngubek naskah kuno, sejarah kenjutsu itu mirip pohon besar yang akarnya bercabang ke banyak teknik berbeda. Awalnya, konsep dasar adalah cara memegang, mengayun, dan memotong lawan di medan perang — teknik yang berkembang dari penggunaan tachi waktu era Heian sampai berubah jadi katana di zaman Muromachi dan Sengoku. Kalau dibedah lebih lanjut, kenjutsu melahirkan beberapa cabang teknis yang jelas: seni menggambar pedang dan menyerang dalam satu gerakan (yang kelak jadi iaijutsu/iaido dan battōjutsu), latihan uji potong atau tameshigiri untuk menguji ketajaman dan sudut potong, serta latihan berpasangan seperti kumitachi yang mengajarkan timing dan jarak. Selain itu ada metode parry dan kontrol jarak, berbagai macam kamae (postur), footwork yang dipakai di banyak sekolah, dan rangkaian bentuk (kata) yang menjadi warisan ryu-ryu besar. Kesimpulanku, kenjutsu bukan hanya satu teknik; ia adalah induk yang menjelaskan asal-usul banyak cabang pedang Jepang modern — dari praktik tempur sampai seni ritual latihan. Aku selalu merasa kagum melihat betapa kaya warisan itu ketika membaca catatan lama dan mencoba beberapa bentuknya sendiri.

Ngomong tentang kenjutsu di film samurai, aku sering ngerasa kayak nonton dua hal sekaligus: menarik sebagai tontonan, tapi kadang jauh dari teknik asli. Dari pengalaman nonton berulang-ulang, ada film yang berusaha keras menjaga nuansa sejarah — misalnya 'Seven Samurai' dan 'Harakiri' — mereka lebih menekankan gerak yang kaku, tempo lambat, dan konsekuensi nyata tiap tebasan. Itu bikin adegan terasa lebih 'berat' dan logis: jarak, footing, dan penggunaan wakizashi/katana nggak dipamerkan seenak hati. Di sisi lain ada film yang sengaja melebih-lebihkan gerakan demi estetika, dengan lompatan, putaran, atau tebasan panjang yang dramatis. Itu bukan representasi kenjutsu tradisional yang menitikberatkan efisiensi, pengukuran jarak (maai), dan ketepatan satu kali tebas. Sebagai penonton yang pernah ikut kelas dasar tameshigiri, aku gampang nangkep detail kecil: cara mengayun, posisi tangan, dan bagaimana tarikan pedang (nukitsuke) sebenarnya bekerja. Film kadang memendekkan latihan berbulan-bulan menjadi koreografi dua hari, jadi wajar kalau ada kompromi. Tapi jujur, aku menikmati keduanya — yang otentik bikin puas secara historis, yang dramatis bikin jantung deg-deg-an. Akhirnya, yang penting filmnya bisa nyeritain karakter lewat pedang, bukan cuma aksi tanpa makna.

Kayu bokken yang pertama kusentuh langsung mengubah persepsiku soal latihan kenjutsu. Dari sudut pandang fisik, bokken memaksa aku memikirkan jarak dan sudut setiap ayunan. Karena tidak ada bilah tajam, aku berani melakukan percobaan kecepatan dan variasi teknik yang lebih agresif, tapi tetap harus menjaga kontrol supaya partner aman. Pola suburi jadi lebih terfokus pada pernapasan dan ritme, bukan hanya kekuatan otot. Di sisi lain, bokken juga mengajarkan ekonomisnya gerakan. Berat dan panjangnya memengaruhi bagaimana aku menyeimbangkan tubuh, memperbaiki footwork, dan merasakan titik kontak bayangan pedang. Latihan kumitachi (latihan berpasangan) dengan bokken membuat aku belajar menilai intensitas dan membaca niat lawan, sehingga keseluruhan latihan di dojo terasa lebih hidup dan aman. Aku selalu pulang dengan tangan pegal dan kepala penuh catatan baru untuk diperbaiki esok hari.

Ada sesuatu magis tentang cara tangan pertama kali belajar mengayun pedang — itu selalu terasa seperti menyusun musik dari gerakan. Pertama, guru akan menekankan pegangan dan posisi tubuh sampai itu jadi refleks: jari-jari yang rileks tapi tegas, ibu jari dan telunjuk yang mengunci sedikit, serta berat badan yang terkendali antara kedua kaki. Dari sana latihan dilanjutkan ke kamae dasar dan pergeseran kaki yang sederhana; langkah yang benar membuat potongan terasa ringan. Aku ingat bagaimana koreksi kecil pada sudut pergelangan tangan mengubah seluruh jalur potongan. Setelah pola dasar kuat, instruksi bergeser ke pemisahan teknik menjadi bagian-bagian mikro — start, jalan pedang, akhir — lalu digabungkan perlahan. Partner drill, kata perlahan, dan suburi diulang sampai tubuh 'mengingat'. Seringkali guru memakai demonstrasi lambat, sentuhan korektif, dan analogi (seperti bayangan yang menempel) untuk membantu pencernaan. Di ujungnya bukan sekadar gerakan yang sempurna, tapi ritme, pernapasan, dan kesadaran ruang yang menyatu; itu yang membuat latihan kenjutsu terasa hidup bagiku.