أين وظّف المسرح مقولة من تشبه بقوم فهو منهم كحوار؟

القول الشعبي 'من تشبه بقوم فهو منهم' يفتح لي دائمًا باب نقاش طويل بين ما هو أخلاقي وما هو اجتماعي. أرى أن الأدباء عبر العصور لم يكتفوا بنقله كحكمة جاهزة، بل تناولوه كموضوع غني للتأويل والتفكيك. في نصوص الشعراء القدماء، لا سيما أولئك الذين يعالجون مسألة الهوية والشرف، يُستخدم المثل لتحذير القارئ من اندماج السلوك قبل الانتماء الحقيقي؛ أي أن تقليد رداء أو لهجة لا يجعل منك جزءًا من جماعة إن لم تشاركها مبادئها. أما الساردون في الأدب الساخر فاستغلّوا المثل ليبرزوا نفاق بعض الناس الذين يتقمصون أخلاقًا أو طبائع ليكسبوا مكانة مؤقتة. أحب الطريقة التي يعالج بها الروائيون المعاصرون المثل، حيث يحولونه إلى اختبار للشخصية: هل يتخلى البطل عن جوهره ليرضى الآخرين، أم يكتشف أن التشبه قد يكشف عن رغبات دفينة؟ هذا التعدد في الرؤى يجعل المثل أداة حية بدل أن تكون قشرة جامدة.

في رأيي، المسرحيات ليست مجرد وسيلة للترفيه، بل هي مرآة تعكس المجتمع وتطرح أسئلة عميقة حول الترقية الاجتماعية. خذ مثلاً مسرحية 'Pygmalion' لبرنارد شو، حيث ترى إليزا دوليتل وهي تنتقل من بائعة زهور فقيرة إلى سيدة مجتمع راقية من خلال تغيير لهجتها وسلوكها. الحوار هنا ليس مجرد كلمات، بل هو أداة صراع بين الطبقات. إليزا تتعلم كيف تتحدث 'بشكل راقٍ'، لكنها في النهاية تطرح السؤال الأهم: هل هذا التغيير حقيقي أم مجرد قناع؟ ثم هناك مسرحية 'A Raisin in the Sun' التي تستكشف الأحلام المكبوتة لعائلة أمريكية من أصل أفريقي. الحوار بين والتر و Ruth حول المال والتأمين يكشف عن صراع داخلي وخارجي. والتر يريد استثمار المال لفتح متجر ليصبح 'شخصاً مهماً'، لكن زوجته تخشى من المخاطرة. هذا الحوار يوضح كيف أن الترقية الاجتماعية ليست مجرد مسألة مادية، بل هي رحلة نفسية معقدة. كل كلمة تحمل ثقل الأحلام والهوية. المسرحيات المعاصرة أيضاً تتناول هذا الموضوع بطرق مبتكرة. في مسرحية 'Sweat'، نرى عمال المصانع وهم يحاولون التمسك بمكانتهم الاجتماعية والاقتصادية في زمن الركود. الحوارات بينهم مليئة بالتوتر والغضب، حيث يظهر كيف أن الترقية الاجتماعية غالباً ما تأتي على حساب العلاقات الإنسانية. أعتقد أن المسرح بهذا المعنى يقدم لنا مختبراً حقيقياً لدراسة الترقية الاجتماعية بكل تناقضاتها.

أجد أن مثل 'من تشبه بقوم فهو منهم' يبدو كقيمة غير مكتوبة تسيطر على سلوك كثير من المؤثرين، خصوصاً في المحتوى اليومي الذي يعتمد على القرب من الجمهور. كمتابع يحب التفصيل، ألاحظ أن بعض المؤثرين يتبنّون لهجات، ملابس، أو حتى أفكار من جماعات وثقافات معينة لأن ذلك يجعلهم أكثر قابلية للتصديق أو يجذب قطاعاً محدداً من الناس. هذه المحاكاة قد تكون مدفوعة برغبة حقيقية في الانتماء أو ببساطة حسابات نموّ وتركيز على التفاعل. الأمر يصبح ملحوظاً عندما يتكرر نفس الأسلوب لدى عدة مؤثرين في وقت واحد، فتتحوّل الصيحة إلى معيار. أرى أن المشكلة ليست في التقليد بحد ذاته، بل في فقدان الصدق إذا كان التقليد سطحياً ومؤقتاً فقط من أجل الظهور. المتابعون يلتقطون الحسّ الحقيقي، وفي النهاية يعاقب السوق من يفقد أصالته. بالنسبة لي أفضل من يتشارك اهتمامات معي بصدق، حتى لو لم يكن مطابقاً تماماً لأسلوبي، من من يقلّد بلا جذور حقيقية.

أجد هذه العبارة تتردد في الكثير من الخطب والمداخِل التي أتابعها، ولها وقع خاص على الناس لما تحمله من تحذير اجتماعي وسلوكِي. القول 'من تشبه بقوم فهو منهم' يُنقل عادة على أنه من كلام النبي صلى الله عليه وسلم، وقد درج بعض الرواة والمؤلفين على ذكره في مجموعاتهم، ومن المصادر التي تُستشهد بها أحياناً توجد أسماء مثل 'سنن أبي داود' و'مسند أحمد'. لكن ما لاحظته في مطالعاتي أن درجة هذا النقل اختلفت بين العلماء؛ فبعضهم قبلته باعتبارها قاعدة عامة مستمدة من مبادئ الشريعة في الاحتياط من التقليد الأعمى، وبعضهم انتقد سندها واعتبرها مرسلة أو ضعيفة. قيمة هذه العبارة عندي ليست فقط في نسبها، بل في كيفية استخدامها على الأرض: شُيِّعت عبر الخطب، والمواعظ، وكتب الأخلاق، وهي تجذب من يَخشى تلاشي هويته الثقافية أو الدينية. أعتقد أن أفضل موقف عملي أن تُفهم العبارة كتحذير من الامتثال الأعمى دون أن تُستخدم كسيفٍ يحكم على البشر بلا تعمق، وهذه خلاصة تجربة طويلة في سماعها ونقاشها.

أشعر أن النقاد يلجأون لعبارة 'من تشبه بقوم فهو منهم' لأنها موجزة وقوية وتلمس حساسيات الهوية بشكل مباشر. في كثير من الأحيان تكون المراجعة عن عمل فني أو ثقافي يكرر أنماطاً أو رموزاً مرتبطة بمجموعة أو تيار له دلالات أخلاقية أو سياسية، فالنقد يستخدم هذه العبارة كقاضٍ موجز: هل هذا الإبداع تقليد سطحي أم تبنٍ أعمق لقيم تلك المجموعة؟ أستخدم هذه العبارة في ذهني كأداة لفصل النوعين؛ أولاً النقد للأعمال التي تبدو كإعادة إنتاج تجارية بلا روح، وثانياً كتنبيه عند محاكاة أنماط تحمل رسائل ضارة أو متطرفة. أرى أن جمهور القراء يتجاوب مع هذا النوع من الاتهام لأنه يربط الفن بالسلوك، ويجعل النقاش أقل تقنية وأكثر أخلاقية. في النهاية، أعتقد أن العبارة تعمل لأنها تثير نقاشاً عن المسؤولية الثقافية وما إذا كان الفن مجرد لعب أم فعل يؤثر في الناس بصورة عميقة.

مقارنة الهويات عبر التاريخ كانت دائمًا مصدر إثارة عندي، لأن العبارة 'من تشبه بقوم فهو منهم' تحمل طابعًا تحذيريًا ونصيحيًا ظهر في سياقات دينية واجتماعية متعددة. في التراث الإسلامي، فسر الفقهاء والوعّاظ هذا القول بوصفه قاعدة للحفاظ على الهوية الدينية والأخلاقية؛ أي أن التشبه في العادات الظاهرة—كاللباس أو الاحتفال—قد يقود إلى تذويب الفوارق وفقدان سمات الجماعة. كان التفسير عمليًا وتربويًا: تحذير من تقليد ما قد يجرّ إلى تبنّي قِيَم تختلف عن القِيَم المرغوبة. على الجانب المسيحي أيضاً وُظّف مفهوم مماثل ضد الانغماس في ممارسات وثنية. مع تطور العلوم الاجتماعية، انعكس هذا التفسير إلى نقاشات عن كيفية تشكّل الانتماء: هل التشبه علامة على انتماء حقيقي أم مجرد استراتيجية اجتماعية؟ أنا أرى أن التاريخ يعطينا أمثلة متباينة—أحيانًا التشبه يؤدي إلى اندماج حقيقي، وأحيانًا يبقى شكليًا كوسيلة للنجاة أو التكيف. النهاية ليست موحدة، وهذا ما يجعل الموضوع مثيرًا للبحث والتأمل.

يحيرني كيف أن بعض العناوين الأدبية الشهيرة تصبح لغزًا عندما نحاول تتبّع خطواتها على خشبة المسرح، و'لامية الأفعال' تبدو اليوم واحدة من تلك العناوين التي تثير تساؤلات حول وجود اقتباسات مسرحية رسمية أو بَرزت في برامج الفرق المسرحية. بعد بحثي في المصادر المتاحة والذاكرة العامة للدراما العربية، لا توجد إشارة واضحة ومؤكدة إلى عرض مسرحي شهير أو موثق حمل عنوانًا مقتبسًا حرفيًا من 'لامية الأفعال' مع تاريخ واضح ومحدد يمكن الإشارة إليه بثقة. الأمر قد يعود لعدة أسباب: أحيانًا تُستخدم مقاطع شعرية من دواوين أو قصائد كلاسيكية داخل عروض مسرحية كجزء من النص أو كإطار جمالي دون أن تُعرَض القطعة الشعرية كعرض مستقل أو بعنوان واضح؛ وأحيانًا يُعاد صياغة الأبيات بأسلوب درامي بعيدًا عن عنوان القصيدة الأصلي، فيُصبح من الصعب تتبّع «متى» حدث الاقتباس بالتحديد أو من أي عرض خرجت تلك الاقتباسات. كما أن بعض الأعمال قد عُرِضت في سياقات محلية أو تجريبية أو على خشبات جامعات ومؤسسات صغيرة دون أن توثّقها صحف ومجلات المسرح، لذلك تختفي من السجلات العامة. إذا كنت تبحث عن تاريخ معين أو تريد تتبّع عرض مسرحي محدد مستوحى من 'لامية الأفعال' فسأقترح التفكير في بعض المسارات البحثية التي دائمًا ما تساعدني شخصيًا: تفقد أرشيفات الصحف الثقافية والمسرحية القديمة (صفحات ثقافة وصحافة محلية في بلد العرض المحتمل)، راجع كتالوجات دور النشر أو مجموعات الشعر التي قد تضم ملاحظات عن تحويلات درامية، وابحث في برامج مهرجانات المسرح المحلية الكبرى مثل مهرجان القاهرة التجريبي أو مهرجان المسرح العربي أو مهرجانات المسارح الجامعية إن كان الاقتباس محدودًا. كذلك، الاطلاع على سجلات إذاعات دراما أو مسرح الصوت قد يكشف عن نسخ إذاعية من قطع شعرية تم تحويلها ومثلها ممثلون أو فرق إذاعية في تواريخ محددة. أحيانًا يكون الاسم المستخدم للعرض مختلفًا عن عنوان القصيدة، لذا محاولة البحث بواسطة مقتطفات من الأبيات نفسها قد تعطي أثرًا أو مؤشراً. أنا دائمًا مفتون بمدى ثراء التراث الشعري وإمكانياته في المسرح، وأعرف أن بعض الفرق الحديثة والرحلات التجريبية تحب أن تستخدم نصوصًا شعرية قديمة كخامات لخلق مسرح شعري أو عروضٍ غنائية-درامية قصيرة. إذا ظهرت معلومات موثقة لاحقًا عن عرض بعينه مستوحى من 'لامية الأفعال' فسأفرح بمعرفة التاريخ والفرقة وكيفية تحويل النص الشعري إلى تجربة مسرحية، لكن حتى تتوافر وثائق أو إشارات موثوقة، يبقى التاريخ الدقيق لهذا النوع من الاقتباس غير محدد في السجلات العامة التي اطلعت عليها. بالمحصلة، ما يهمني هو أن النصوص الشعرية مثل 'لامية الأفعال' تملك قدرة على العودة إلى الحياة بطرق مسرحية متنوعة، سواء على مسرح كبير أو في تجارب محلية، وحتى إن لم نجد تاريخًا واحدًا واضحًا يمكنني القول إن احتمال وجود اقتباسات أو استخدامات درامية وارد وممتع جدًا للبحث، وهذا يفتح الباب أمام اكتشافات أرشيفية ممتعة لأي هاوٍ للمسرح والأدب.

بدأت أبحث عن أرشيفات المسرح القومي لأنني أردت تسجيلات قديمة بجودة عالية ومجموعة صيغ مختلفة أستخدمها على الحاسوب والهاتف ومشغل الصوت الخاص بي. أول مكان أتوجّه إليه دائماً هو المصادر الرسمية: تحقق من موقع 'National Theatre' نفسه ومن خدمة 'NT at Home' أو 'National Theatre Collection' للمدارس والجامعات، فهما يوفران تسجيلات بطرق قانونية أحياناً مع خيارات جودة مختلفة للبث أو التنزيل المؤسسي. إذا كنت طالباً أو تعمل في مؤسسة تعليمية، فالوصول عبر 'National Theatre Collection' قد يمنحك ملفات فيديو وصوت أو روابط تحميل بصيغ متعددة. ثانياً، أرشيفات مؤسساتية كـ'British Library Sounds' و'BBC Sounds' غالباً تحتوي على تسجيلات مسرحية أو تسجيلات إذاعية للمسرح القومي، وهي مصادر قانونية ويمكن أن توفر ملفات بصيغ مثل MP3 أو WAV أو روابط تنزيل بحثية. وأيضاً لا تتجاهل 'Internet Archive'؛ أحياناً تجد تسجيلات مسموح بمشاركتها مع تنزيلات بصيغ متعددة (mp3، ogg، flac، mp4)، لكن راقب حالة الحقوق لكل ملف. أخيراً، إذا احتجت ملفات بصيغ محددة للاستخدام الشخصي، أستخدم أدوات تحويل قانونية مثل VLC أو HandBrake (للفيديو) وAudacity (للصوت) لتحويل التنسيقات بعد تنزيلها بطرق مشروعة. وأنصح دائماً بمراسلة قسم الأرشيف في المسرح القومي عند البحث عن تسجيلات محددة أو أذونات للتحميل — كثيراً ما تكون الاستجابة إيجابية للباحثين والجهات التعليمية. هذا المسار أعطاني نتائج جيدة ولم أشعر بالذعر من تعقيدات الصيغة أو الترخيص.