Atriz Margot Robbie

Me encanta hablar de carreras como la de Margot Robbie porque condensan talento, astucia y buen olfato para elegir proyectos.

A lo largo de su trayectoria, Margot ha acumulado tanto nominaciones de alto perfil como varios galardones más concretos. En cuanto a las nominaciones grandes, ha recibido dos nominaciones al Óscar: una a Mejor Actriz por «I, Tonya» y otra como productora en la categoría de Mejor Película por «Promising Young Woman». Además ha sido nominada en premios como los BAFTA, los Globos de Oro y los SAG Awards, lo que habla del reconocimiento sostenido de la industria.

En cuanto a premios que sí ha ganado, destacan varios reconocimientos nacionales y de asociaciones de críticos: ha sido premiada por la Australian Academy (AACTA), ha logrado reconocimientos de asociaciones de críticos y ha obtenido premios en ceremonias y festivales que suelen valorar tanto la actuación como su labor como productora. También ha recibido galardones y votaciones populares que reconocen su impacto y popularidad en proyectos como «The Wolf of Wall Street», «I, Tonya» y otras películas más recientes.

Todo esto deja claro que Margot no solo recibe nominaciones glamorosas, sino que también suma premios concretos en circuitos críticos y nacionales, además de ser reconocida por su trabajo detrás de cámaras como productora; al final, para mí, esa combinación de actriz y productora la convierte en una figura muy completa dentro del cine contemporáneo.

Me cuesta elegir una sola porque Margot Robbie tiene varios momentos brillantes, pero si tengo que destacar, «Yo, Tonya» es donde realmente se transforma delante de la cámara.

En «Yo, Tonya» ella no solo actúa: construye un personaje complejo, contradictorio y creíble. La forma en que mezcla vulnerabilidad con dureza, su manejo del acento, la corporalidad durante las escenas de patinaje y la capacidad de hacernos sentir empatía por alguien moralmente ambiguo hacen que esa actuación sea memorable. Es intensa sin sobreactuar, y eso es raro.

Comparando con otras, «El lobo de Wall Street» la muestra como un torbellino de carisma; es joven, electrizante y demanda atención en casi cada escena. «Bombshell» ofrece otra cara: controlada, contenida y feroz en momentos íntimos. En conjunto, diría que «Yo, Tonya» es su cima dramática, pero su catálogo entero demuestra una versatilidad que me sigue encantando.

Me flipa hacer listas de dónde ver a mis actores favoritos, así que voy al grano: en España la forma más segura de localizar las películas de Margot Robbie es revisar los grandes servicios de streaming y las tiendas digitales de alquiler/compra. Plataformas como Netflix, Amazon Prime Video y Max (antes HBO Max) suelen rotar títulos como «El lobo de Wall Street», «Yo, Tonya», «Érase una vez... en Hollywood» o las que pertenecen a estudios concretos. Además, tiendas digitales como Google Play, Apple TV, Rakuten TV y YouTube Movies te permiten alquilar o comprar títulos puntuales si no están en tu suscripción.

Si eres de los míos, con una lista de pendientes, uso JustWatch para comprobar rápidamente disponibilidad en España; te dice si está en alguna suscripción, disponible para alquilar o comprar. Filmin también merece la pena si buscas versiones menos comerciales o ediciones especiales, y Movistar+ puede tener catálogos de ciertos estudios. Al final, según la película, puede tocar mirar varias opciones, pero con esas plataformas yo no he fallado en encontrar casi nada. Me encanta redescubrir una peli por la calidad del doblaje o la VOSE, así que normal que yo pruebe varias fuentes antes de decidir.

Siempre me ha encantado trazar las trayectorias de actrices que no se quedan en un solo registro, y Margot Robbie es un ejemplo perfecto de eso.

Yo, con treinta y pico y viendo muchas películas, suelo identificar sus colaboraciones por director y por compañeros de cuadro. Arrancó su carrera internacional con una colaboración gigante: «The Wolf of Wall Street» (2013) con Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio, que le abrió muchas puertas. A partir de ahí ha trabajado en comedias románticas y thrillers: con Glenn Ficarra y John Requa en «Focus» (2015), donde compartió pantalla con Will Smith; y luego dio el salto a los grandes universos con David Ayer en «Suicide Squad» (2016).

Lo que me encanta es ver cómo alterna blockbusters y cine más íntimo: con Craig Gillespie hizo «I, Tonya» (2017), un papel que la llevó a nominaciones y a producir con su compañía. Produjo y apoyó proyectos de directoras y guionistas nuevas, como con Emerald Fennell en «Promising Young Woman» (ella fue productora ejecutiva), y actuó en el vibrante «Bombshell» (2019) dirigido por Jay Roach, junto a Charlize Theron y Nicole Kidman. Más recientemente, trabajó con Cathy Yan en «Birds of Prey», con James Gunn en «The Suicide Squad» (donde retomó a Harley Quinn con otra visión) y con Greta Gerwig en «Barbie» (2023), compartiendo escenas memorables con Ryan Gosling.

Además de actuar, su sello como productora a través de LuckyChap la conecta con muchas colaboraciones detrás de cámaras, promoviendo voces distintas. En resumen, yo la veo como una actriz que busca variedad: trabaja con autores consagrados, directores comerciales y voces emergentes, y eso la mantiene siempre interesante y sorprendente para mí.

Me flipa rastrear dónde están las películas de Margot Robbie y en España hay varias opciones fiables dependiendo de si quieres sus estrenos grandes o sus papeles más independientes.

Para empezar, las plataformas de suscripción más habituales que suelen tener títulos suyos son Max (por las producciones de Warner), Netflix y Prime Video; cada una rota sus catálogos, así que puede que encuentres «Barbie» en Max mientras que «I, Tonya» o «El lobo de Wall Street» aparezcan ocasionalmente en Netflix o Prime. Además, Paramount+ también puede albergar algunos títulos y Movistar Plus+ suma películas por acuerdos puntuales, especialmente en ventanas de televisión de pago.

Si prefieres comprar o alquilar, Apple TV (iTunes), Google Play/Google TV y YouTube Movies son recursos rápidos para títulos concretos. Filmin y Rakuten TV también merecen mención: Filmin suele tener cine independiente y de festivales donde a veces aparecen películas más nicho con Margot, y Rakuten combina compra/alquiler con secciones gratuitas o con publicidad. Para búsquedas concretas uso JustWatch para España: hace la vida más fácil porque te muestra en qué servicio está cada película en ese momento. Al final, depende de qué título busques; yo disfruto comparar la calidad y los extras antes de decidir alquiler o suscripción.

Recuerdo el momento en que la vi por primera vez en «El lobo de Wall Street» y cómo eso cambió la percepción pública sobre ella: dejó de ser solo otra cara talentosa para convertirse en alguien imposible de ignorar. En esa película, Margot Robbie sacudió la pantalla con una presencia magnética y una energía que parecía nacer de la improvisación; fue el tipo de papel que te hace pensar que la actriz tiene un carisma que trasciende guiones. Esa visibilidad le abrió puertas a grandes producciones y le dio la confianza para elegir proyectos más arriesgados.

Después, su apuesta por producir y protagonizar «I, Tonya» fue un giro crucial. No solo demostró su versatilidad interpretativa al meterse en la piel de Tonya Harding, sino que también mostró ambición detrás de cámaras: tomar control creativo, apostar por historias incómodas y convertir una biopic en una pieza de conversación cultural. Esa dupla —actriz poderosa y productora decidida— la posicionó como alguien que no espera las oportunidades, sino que las crea.

Si pienso en el efecto acumulado, sus papeles comerciales como «Escuadrón Suicida» y proyectos grandes como «Barbie» consolidaron su estatus de estrella global, mientras que títulos más íntimos como «Bombshell» y «I, Tonya» pulieron su credibilidad artística. El balance entre taquilla y riesgo creativo es lo que más me impresiona: poco a poco se ha forjado una carrera inteligente y deliberada, y eso me deja con la sensación de que todavía tiene mucho por ofrecer.

Me acuerdo claramente del salto en su carrera gracias a «I, Tonya»: yo lo viví como una mezcla de sorpresa y orgullo cada vez que veía la lista de premios. Margot Robbie fue nominada al Premio de la Academia (Oscar) a Mejor Actriz por «I, Tonya» y esa misma actuación le valió nominaciones a los Globos de Oro y a los BAFTA. En Australia también fue reconocida: ganó el premio AACTA (Academia Australiana) a Mejor Actriz por ese papel, un reconocimiento importante para alguien que venía subiendo rápido en Hollywood.

Además, la película «I, Tonya» dejó huella en la temporada de premios por el trabajo actoral en general: Allison Janney, que interpretó a LaVona, se llevó el Oscar a Mejor Actriz de Reparto y acumuló varios galardones por su papel (Globos de Oro, BAFTA, SAG, entre otros). Eso ayudó a que la película se recordara como un título que brilló específicamente por las actuaciones.

Con «Barbie» la dinámica fue distinta pero igual de relevante: Margot consiguió otra nominación al Oscar por Mejor Actriz y recibió candidaturas en premios como los Globos de Oro y los BAFTA por esa interpretación. Aunque no ganó el Oscar, la atención fue enorme y la película impulsó muchas conversaciones sobre su carrera como actriz y productora. En resumen, Margot tiene nominaciones al Oscar por «I, Tonya» y por «Barbie», una victoria AACTA por «I, Tonya» y ha formado parte de películas cuyos elencos y coprotagonistas sí han ganado importantes premios de actuación, lo que dice mucho de su ojo para proyectos fuertes.

No dejo de pensar en cómo la crítica se ha ido formando alrededor de Margot Robbie tras sus trabajos más recientes. En general, los comentaristas tienden a coincidir en lo evidente: su carisma y presencia en pantalla son difíciles de ignorar. En «Barbie» muchos críticos alabaron su capacidad para sostener un papel que obliga a ser a la vez ícono comercial, figura emocional y vehículo para la ironía de la película; destacaron su química con el reparto, su control del tono cómico y su lado más humano cuando la comedia se vuelve introspectiva.

Aun así, no todo fue alabanzas. Algunas críticas a «Barbie» señalaron que el filme a ratos cambia de registro de forma brusca, mezclando sátira, melodrama y comentario social hasta confundirse; hay quienes sintieron que ciertas temáticas se abordaron de forma algo superficial o demasiado autoconsciente. En cuanto a «Babylon», la recepción fue mucho más polarizada: se valoró la ambición visual, la recreación de época y las interpretaciones —Robbie incluida—, pero hubo críticas por su exceso de metraje, su tono caótico y una sensación de estilo sobre sustancia que para algunos domina la historia.

Y luego está «Amsterdam», que apareció en muchas listas por motivos menos favorables: reseñas hablaron de un guion sobrecargado y una dirección que no terminaba de decidir su propia intención, lo que dejó actuaciones brillantes —como la de Robbie en varios pasajes— algo desaprovechadas. En conjunto, la prensa admira su talento y su riesgo al elegir proyectos distintos, pero también reprocha que algunos filmes fallen en cohesión o en aprovechar plenamente su potencial. Personalmente, me alegra verla explorar papeles variados; incluso sus fracasos cinematográficos me resultan más interesantes que la seguridad de lo predecible.

No puedo evitar sonreír cuando recuerdo la explosión que supuso «Barbie» en taquilla; es, sin duda, la película con mayor recaudación en la carrera de Margot Robbie, superando el umbral del billón de dólares y quedando alrededor de 1.440 millones a nivel mundial. Esa cifra la coloca muy por delante del resto de su filmografía en términos económicos y convirtió a su interpretación de Harley y a la película en un fenómeno cultural global.

Después de «Barbie», las cintas que más han sumado en taquilla con su participación son «Suicide Squad» (2016), que logró aproximadamente 747 millones de dólares y fue el gran salto de Margot al mainstream como Harley Quinn; y luego películas donde tuvo papeles destacados aunque no siempre protagónicos, como «The Wolf of Wall Street» (~392 millones) y «Once Upon a Time in Hollywood» (~374 millones). También es notable «Peter Rabbit» (~351 millones), donde participó con doblaje, y «Birds of Prey» (~202 millones).

Me gusta pensar en cómo esas cifras no solo cuentan entradas vendidas, sino cambios en su carrera: de ser una actriz emergente a convertirse en un imán de taquilla y, en varios casos, en productora detrás de proyectos que toman riesgos. Al final, los números son impresionantes, pero lo que más me interesa es cómo ha usado esa visibilidad para explorar personajes distintos y apoyar proyectos creativos.

Es entretenido seguir la carrera de Margot Robbie ordenando sus películas por año, porque así se ve muy claro cómo pasó de papeles pequeños a protagonistas indiscutibles.

Mi lista personal de títulos clave en orden cronológico sería: «I.C.U.» (2009), que es una de sus primeras apariciones; luego el gran salto con «The Wolf of Wall Street» (2013), donde su presencia ya llamaba la atención; después aparece «Suite Française» (2014), y en 2015 tuvo un año fuerte con «Focus» y «The Big Short» además de «Z for Zachariah».

En 2016 la variedad fue evidente: «The Legend of Tarzan», «Suicide Squad» y «Whiskey Tango Foxtrot» muestran distintos registros. Luego vino «I, Tonya» (2017), que la consolidó por completo, seguida de «Mary Queen of Scots» (2018). En 2019 repitió presencia en grandes títulos con «Once Upon a Time in Hollywood» y «Bombshell». Ya en la nueva década destacan «Birds of Prey» (2020), «Babylon» (2022) y el fenómeno global «Barbie» (2023). Siento que verlos en esa secuencia permite apreciar su evolución: riesgo, versatilidad y finalmente dominio total del star power.