نزلت قراءة نصوص غادة السمان عليّ مثل دفعة كهرباء صغيرة—حماس وارتباك معاً، لكن أكثر من ذلك كان إحساس بوجود إذن ضمني لأكتب بلا مراعاة مفرطة للعرف. ككاتبة شابة، تعلمت منها أن الصراحة ليست فراغاً بل أداة سرد قوية إذا رافقها إحساس أدبي بالحدس والإيقاع. هذا علمني أن أسمح للشخصيات عندي بأن تكون معقدة ومتناقضة ومشبعة بالرغبة والخوف.
الأثر العملي يظهر في اختياراتي السردية: استخدام المونولوج الداخلي بشكل مباشر، والإصرار على أماكن حضرية تُعرض ككيانات نفسية، وإدراج لمسات يومية تبدو تافهة لكنها تكشف عن أبعاد أوسع للحياة. كما أن غادة جعلتني أقل رهبة من المزج بين الواقع السياسي والحكاية الشخصية؛ فصوتها يذكّرني أن السياسة ليست مجرد حدث خارجي بل تنعكس في التفاصيل الصغيرة للعلاقات.
لذلك، عندما أكتب اليوم، أجد نفسي أختبر حدود اللغة وأقبل على مواضيعٍ كانت تُعتبر محظورة سابقاً. هذا الفضاء الذي فتحتْه غادة يسمح لكتّاب اليوم بأن يكونوا أكثر جرأة وتنويعاً في صيغهم وأفكارهم، وهو أثر يبقى محفزاً وملهمًا.
أعتقد أن تأثير غادة السمان على الجيل الجديد تجلّى في تحويل الخجل الأدبي إلى مشروع قلبي وفكري. هي لم تمهّد الطريق فقط لمواضيع جريئة، بل قدّمت أسلوباً حيث يمتزج السرد بالذات دون حياء، ما سمح لكتاب شباب بأن يستثمروا تجاربهم الشخصية كأساس للنص.
من زاوية نقدية، تأثيرها ظهر أيضاً في قدرة الكتاب الجدد على وضع الحيّز السياسي والاجتماعي داخل النصوص اليومية—أي أن السياسة صارت نبضاً داخل العلاقات والرغبات لا مجرد إطار خارجي. هذا التلاقي خلق نصوصاً أكثر حيوية وصراحة، وكان له أثر واضح على الرواية والقص ــ حتى على الكتابة الصحافية الأدبية.
أجد أن أهم ميراثٍ تركته هو منح الكتاب الشبان ثقة في أنهم قادرون على السرد من مواقع حساسة ومضطربة، وأن اللغة قادرة على استيعاب التعدد والجرأة، وهذه هدية لا تُستهان بها.
أحمل في ذهني غادة السمان كصوتٍ مزعج ومريح في آن واحد، صوت أجبر الكثيرين منا على إعادة ترتيب علاقتهم باللغة والجسد والسياسة. قراءتي لها كشخص ناضج ثقافياً وغير صامت سياسياً جعلتني أراجع أفكاراً عن ما يجوز قوله في النص العربي، وعن حدود الصراحة الأدبية. أسلوبها منفتح، لا يخشى الاقتراب من الرغبات أو الألم أو الهزائم اليومية، وهذا الأمر منح أجيالاً لاحقة جرأة مفادها أن يكتبوا عن تفاصيل حميمية وسياسية معاً بدون فصل اصطناعي.
أرى أثرها ملموساً في ثلاثة مسارات: أولاً، في توسيع حقل الموضوعات — نصوصها خلّفت إرثاً سمح للكتاب الشباب بأن يتناولوا الجنس، الهوية، الفشل العاطفي، والاضطهاد السياسي بصراحة مباشرة. ثانياً، في تغيّر النبرة — من السرد الرسمي إلى نبرة أقرب للمذكرات والمونولوج الداخلي، ما جعل القصص أقرب إلى القارئ. ثالثاً، في الشجاعة الأسلوبية — مزجها بين السرد الصحافي والكتابة الأدبية والمشاهد الشعرية شجّع على التجريب في البنية والصوت.
كوني قارئاً وكاتباً متابعاً لتيارات الأدب العربي، أجد أن غادة فتحت نافذة للكتابة الذاتية المتمردة التي لا تستجدي اعترافاً من التقليد. حتى الكتاب في المنفى أو على وسائل التواصل استعانوا بهذا التراث لتشكيل سرديات فردية وجماعية جديدة. النهاية؟ تأثيرها ما زال يتكاثر كأمواج؛ لا تتوقف عند جيل، بل تمتد إلى أصواتٍ تكسر الصمت بطرقها الخاصة.
2026-01-21 09:24:47
6
Tingnan ang Lahat ng Sagot
I-scan ang code upang i-download ang App
Kaugnay na Mga Aklat
إنها تنتمي إلى جماعة «غاما».
R. F. Ewele
0
552
سلسلة «غاماس أوف لست» الموسم الثاني 👑
مرحبًا. أنا عاهرة.
هل صُدمت؟
لا داعي لذلك.
أطلق عليّ والداي اسم دوروثي ماكالن، لكن الحياة جعلتني مارلين بالتان، عاهرة.
كنت أظن أن كوني عاهرة هو نهاية الحياة، لكنني لم أكن أعلم أن هناك ضوءًا في نهاية النفق.
”دوري، إنها رفيقتنا!“ صرخت ذئبتي بعد خمس سنوات من السبات.
رفيقة؟ هل للعاهرة رفيقة؟ ليس مجرد رفيقة، بل رفيقات؟
غاما لوسيان وغاما لوسيفر، أقوى جنرالات الذئاب، هما رفيقاي؟ أخشى أنهما لن يقبلا أبداً عاهرة مثلي، أنا متأكدة من ذلك.
لكن انتظر، عندما أمسك لوسيفر بمؤخرتي، سحبت يده الأخرى ذقني وواجهت عينيه الشرسة وهو يهمس: «سأدعمك، حتى لو أردتِ أن تصبحي قاتلة، لكن أي رجل يلمس ما يخصني، سيتعفن بالتأكيد في الجحيم!» ظننت أن الأمر انتهى عند هذا الحد، إلى أن فتح لوسيان الباب وانتزعني من أخيه التوأم، قبل أن يغلق شفتيّ بالقبلات، ثم أدخل إصبعًا في فتحتي وحذرني قائلاً: «أنت ملكي أيتها العاهرة. كل يد تلمسكِ غير يدي ستُغمر في الجحيم حتى يأتي ملكوتك». اللعنة! الاثنان عدوان لعينان! أعني أنني رفيقة لأخوين توأمين يكرهان بعضهما البعض. أنقذوني!
لم يكن العشق في عُرف عشيرته يشبه أي حبٍ بعالم البشر…
كان أشبه بنداءٍ جبريّ يتسلّل إلى القلب دون استئذان، فيربكه، يربطه، ثم يأسره دون رحمة.
هناك حيث يهمس البحر بأسرار العشّاق وتتنفّس الجدران القديمة حكاياتٍ لم نعهدها… وُلد عشقٌ لا يُقاس بالزمن ولا يخضع لقوانين البشر.
عشقٌ إن بدأ… لا ينتهي، وإن اشتعل… أحرق كل ما حوله.
فهي لم تكن تدري أن قلبها الذي طالما ظنّته حصنًا منيعًا سيسقط بهذه السرعة… ولا أن عينيها ستبحثان عنه في كل زاوية وكأن روحه أصبحت جزءًا من أنفاسها.
هو… لم يكن مجرد رجلٍ مرّ في حياتها بل كان قدرًا كُتب بلغةٍ لا تُقرأ، ونارًا إذا اقتربت منها… لا نجاة منها.
وبين نظرةٍ مرتجفة، ولمسةٍ تائهة، وكلماتٍ آسرة… بدأ شيءٌ أكبر من مجرد حب.
شيءٌ يُشبه اللعنة… أو المعجزة.
بين سطور هذه الرواية لا يقع العشاق في الحب فقط…
بل يسقطون فيه حتى القاع
حيث لا طريق للعودة… ولا قلب ينجو سالماً.
سبع سنوات من العشق المخلص انتهت بكلمة واحدة باردة: وداعاً."
لم تكن ياسمين تتخيل أن تضحيتها بشبابها وأحلامها من أجل دعم زوجها الملياردير أدهم جسار ستنتهي بطردها من منزله كأنها غريبة. وبدم بارد، رمى لها شيكاً بمبلغ ضخم ثمناً لسنواتها معه، ليحضر مكانها حبيبته السابقة التي عادت لسرقة بريق حياته.
خرجت ياسمين في ليلة ممطرة، محطمة الكبرياء، لكنها لم تكن وحيدة.. كانت تحمل في أحشائها سراً سيقلب موازين القوى: وريث عائلة جسار.
بعد خمس سنوات من الاختفاء والشتات، يعود أدهم جسار نادماً، محطماً بالذنب بعد اكتشاف خديعة من اختارها. يبحث عن "ظلها" في كل مكان، ليجد سيدة أعمال غامضة، باردة، وناجحة، وبجانبها طفل صغير يحمل ملامحه القاسية وعينيه الحادتين.
لقد عادت ياسمين، ليس لتستعيد حبها، بل لتدمر الرجل الذي ظن أن المشاعر تُشترى بالمال. فهل يكفي الندم لمسح أثر سبع سنوات من الخداع؟ وهل سيغفر الابن لأبٍ لم يعترف بوجوده يوماً؟
"الندم وجعٌ يسكن العظام، لكن الانتقام نارٌ تحرق كل شيء
في طريق عودتنا بعد تسجيل عقد الزواج رسميا، بادر سامر بالقول فجأة:
"لقد خنتك."
أشار إلى مقعد الراكب الأمامي الذي كنت أجلس عليه، وابتسم ابتسامة قاسية:
"بالأمس كانت تجلس هنا وتقبلني، كانت ترتدي ملابس مثيرة، لم أستطع كبح جماحي، فنمت معها."
تلقيتُ طعنة الخيانة للمرة الثانية.
تسمرت في مكاني، وشعرت بألم مزقني لدرجة عجزت معها عن إصدار أي صوت.
لكن سامر كان يسترجع اللحظات بنشوة:
"الآن أصبحت أفهم فواز، غدى بالفعل أكثر أنوثة منكِ."
فواز هو زوجي السابق، وغدى هي صديقتي المقربة السابقة.
قبل خمس سنوات، ضبطتهما متلبسين في الفراش.
وحين كنت على وشك الانهيار التام، كان سامر هو من أنقذني.
أما الآن، فقد خانني هو أيضا من أجل الشخص نفسه.
سلسلة «جاما أوف لست» الجزء الأول 💔
بعد خيانة حبيبها لها، رفضته «بلقيس» في البداية، لتصادف «جاما أدوناي» الثمل، صديق «جوليوس» المقرب، وهي في طريقها للخروج.
حذرها من الاقتراب منه، لكنها أصرت وساعدته على الدخول إلى غرفة، لتجد نفسها في نهاية المطاف تتبادل القبلات معه.
عندما أدركت ما فعلته، هربت بلقيس، وبعد شهر واحد دون أي اتصال بالرجلين، حملت!
في ذلك اليوم نفسه، أُعلن خبر صدم الإنترنت بأسره قائلاً: ”تعرّض جاما أدوناي لحادث طائرة وتوفي على الفور!“
ولم يكن أمام بلقيس مكان تهرب إليه، فلم يتبق لها خيار سوى أن تصبح خادمة لزوجة أبيها وترقص كراقصة تعري حتى ظهر غريب مقنع وطلب منها أن تنام معه.
”هل جننت؟“ سألته. ”هل عليّ أن أنام معك وأنا حامل؟“
لم تكن تنوي الموافقة أبدًا، لكنها اضطرت إلى ذلك عندما عرض عليها مبلغًا كبيرًا من المال لم تستطع رفضه.
عندما قال ”أنام معي“، اعتقدت أنه سيضاجعها، لكن لا!
الرجل المقنع الغريب لم يفعل سوى جذبها إليه وهمس: ”أفتقدك، يا ثمرتي المحرمة“، والشيء التالي الذي شعرت به كان أنيابه على رقبتها.
أغمي عليها، واستيقظت لتكتشف أن شبح غاما قد عضها ووضع علامة عليها، لكن لماذا...؟
”انتظر... شبح غاما؟“ كانت مذهولة ومصدومة!
الشبح يعني شيئًا واحدًا فقط... متحول شكل عاد من الموت!
”هل هو... هل هو...“
كانت رويدة تقف عند باب الغرفة، تسمع صوت عاصي وراما يتحدثان ببرود كأنها غير موجودة.
"هي لم تعد طبيعية…" قالت راما بهدوء.
صمت عاصي، ثم رد بصوت بارد: "لا أعرف ماذا أفعل معها بعد الآن."
تراجعت رويدة خطوة، وقلبها ينكسر بصمت. الباب انفتح فجأة، وظهرت راما بابتسامة خفيفة: "إلى متى ستظلين هنا؟"
نظرت إليها رويدة بعينين مرتجفتين، ثم إلى عاصي الذي لم يتحرك.
في تلك اللحظة أدركت أن شيئًا فيها قد انتهى… لكن شيئًا آخر كان يولد داخلها لأول مرة.
صوتها ظل يتردد في ذهني كشحنة كهربائية لطيفة كلما فكرت في الكتابة الحديثة، ولا أتحدث عن مبالغة أدبية وإنما عن تأثير ملموس على طريقة تفكيري والسرد الذي أحب قراءته وكتابته.
لقد ألهمت غادة السمان جيلًا كاملاً بتمردها على المحظورات وبجرأتها في تناول مشاعر المرأة بتفصيل لم يكن مألوفًا في الأدب العربي التقليدي. في نصوصها وجدتُ مساحة للاعتراف الشخصي والخيال المختلط بالواقع، فتعلمت كيف أجعل صوت الشخصية الداخلية جزءًا أساسياً من البناء السردي بدل أن يكون مجرد وصف خارجي. هذا الأمر دفعني لتجريب السرد الشاعري والنبرة الاعترافية في رواياتي، ما جعل قرائي يتصلون بالنص أكثر لأنهم يشعرون بأن الكاتب لا يخفي شيئاً.
أحببت أيضاً كيف لم تخشَ أن تمزج السياسة والحميمية، وأن تضع تجارب الغربة والحنين والهوية في قلب الحكاية. تأثيرها لم يقف عند الأسلوب فقط، بل شمل الجرأة على الموضوعات—العلاقة، الجنس، الحرية—بدون تبرير أو تهويل. أظن أن أكثر ما ترك أثرًا فيّ هو إحساسها بالصدق تجاه الذات واللغة؛ وهذا ما أحاول أن أحققه في كتابتي، بأن أكون جريئاً وصادقاً أمام القارئ والذات على حد سواء.
أجد نفسي دائمًا مأسورًا بكيف تفتّش غادة السمان عن الحرية في شرايين الكلام.
حين أقرأ لها، ألتقط نبرات امرأة لا تُخفي شهواتها ولا تمارس التودد للقبول الاجتماعي؛ نصوصها تسير على حافة التعرّف والتمرد وتخلط بين العشق السياسي والعشق الحسي. تعالج غادة موضوعات الحب والرغبة كقوة محرِّرة ومشوِّهة في آن واحد، وتكتب عن العلاقات التي تكسر الروتين وتعيد تشكيل الهوية. أسلوبها يمزج السرد اليومي بالومضات الشعرية—تجد وصفات حسية للأجساد والأماكن بجانب تأملات مريرة عن الخيبات والحنين.
لا تكتفي بالنوازع الشخصية؛ النزوح والمنفى والذاكرة التاريخية تشكل خلفية متكررة. سِردها يعكس حياة مدنٍ تتنفس الصراع، من بيروت إلى دمشق إلى باريس، فلا يغيب عن نصوصها حسّ المدينة كمتنفس وكمكان مؤلم في الوقت نفسه. كثيرًا ما تتحول الرواية إلى يوميات سياسية، تلتقط آثار الحرب على قلوب الناس وتفضح ازدواجية المجتمع وصمته.
أحب أيضًا كيف لا تخشى خرق المحظورات: الكتابة عندها اعتراف وجلد ونشوة في آنٍ واحد. لذلك عندما أنهي عملًا لها أشعر بأنني تعلمت قراءة المشاعر كجغرافيا، وأن كل سطر فيها يدعو إلى التساؤل والتشبث بالوضع البشري بكل قسوته وجماله.
الصفحات الأولى من 'العصري' شعرت كأنها مرآة تلمع في يد جيل لا يخاف من اختبار الحدود؛ كانت تلك القراءة تجربة معيشة أكثر من كونها مجرد متابعة لقصة. لقد أسرني أسلوب السرد المباشر والحوار الذي يبدو وكأنه مقتطع من محادثات حقيقية على التطبيقات، ما جعل الكثير من الشخصيات قريبة ومألوفة للغاية.
أذكر أن الحوارات السريعة والمفارقات الطفيفة دفعت أصدقاء من عمري إلى تبادل الاقتباسات والاقتباسات المصغرة في محادثاتنا، حتى أننا بدأنا نتحدث بمصطلحات الرواية أثناء لقاءاتنا. التأثير هنا ليس فقط على تذوق الأدب، بل على شكل اللغة والعلاقات الاجتماعية الصغيرة اليومية.
من وجهة نظر إنسانية، أرى أن 'العصري' منح قراء الجيل الجديد شعورًا بأن قصصهم تستحق أن تُروى، وكسر حاجزًا بين الرواية الرسمية ولغة الشارع. هذا النوع من القرب جعلني أحتفظ بالرواية في ذاكرتي لأيام طويلة، وأعتقد أنها فتحت بابًا لاهتمام أوسع بالقصص المعاصرة التي تعبِّر عن همومنا.
في الختام، لا يتوقف تأثيرها على مجرد شعبية مؤقتة، بل يمتد لتغيير طريقة تقييمنا للأدب الحديث وتأثيره على الحوار الثقافي اليومي.
أتذكر تمامًا كيف بدا انتقالها من كاتبة شابة تنشر مقالات وقصائد متفرقة إلى اسم له وزن في الساحة الأدبية. بدأت غادة السمان خطواتها الأولى في الكتابة خلال الستينيات، عندما بدأت تنشر في الصحف والمجلات العربية، لكن ما أعتبره «بداية رسمية» لمسيرتها هو وقت احترافها للنشر المتواصل وانتشار أعمالها على نطاق أوسع، خاصة مع تزايد مقالاتها وقصصها التي جذبت القارئ والنقاد معًا.
الحركة الأدبية في ذلك العقد كانت ديناميكية، وبيروت كانت مركز جذب للكثير من الأدباء العرب؛ هذا الأمر أعطى صوت غادة مساحة لتكبر وتستقر. لذلك أفضل وصف لبدء مسيرتها الأدبية بشكل رسمي هو: أوائل إلى منتصف الستينات كنقطة انطلاق من النشر المتكرر، ثم توطيد وتوسع خلال أواخر الستينات والسبعينات عندما أصبحت منشوراتها وأسماؤها أكثر ثباتًا في الدوريات الأدبية.
السبب الذي يجعلني أؤكد على هذه الحقبة وليس مجرد سنة واحدة هو أن المهنة الأدبية تتحول من هواية إلى مشوار مهني حين يصبح النشر منتظمًا ومؤثراً، وغادة عاشَت هذا الانتقال في سياق تغيّرات ثقافية واجتماعية كبيرة. لا شيء يضاهي متابعة تحوّل شخص من نشر مقال هنا وهناك إلى أن يصبح صوته جزءًا من ذاكرة القارئ الأدبية، وهذا ما حصل معها بوضوح خلال تلك السنوات.
أذكر أن اكتشافي لأدب غادة السمان جاء كصُدمة جميلة؛ نصوصها تلمس أركان الحواس والذاكرة بطريقة لا تتوقف عن المطالبة بالعودة إليها. أنصح القارئ أن يبدأ بقراءة أعمالها الروائية القصصية التي تبرز صوت المرأة والعشق والاغتراب، ثم ينتقل إلى مقالاتها وسفرياتها حيث تتوسع رؤيتها إلى المدينة والسياسة والتاريخ. ستجد في كتاباتها مزيجًا من العاطفة الصريحة والصورة الشعرية، وكأنك تقرأ يوميات قلب متقد ومراقب اجتماعي نصف مستهتر نصف محب.
بالنسبة للترتيب، أحب أن أبدأ برواية أو مجموعة قصصية تُعرّفك على أسلوبها السردي ثم أقرأ نصوصها الشخصية والمقالات لأنهما يقدمان خلفية فكرية واجتماعية تُغذي فهمك للروايات. هناك أيضًا نصوصها التي تعالج ذاكرة المدن والشتات، وهي مفيدة للقارئ الذي يحب أن يرى الحاضر من خلال مرايا الماضي والمكان. القراءة المركزة لأعمالها تكشف تكراراتٍ موضوعية: الحرية، الجسد، السياسة، الحنين، والتمرد على الأعراف.
كقارئ مهووس، أجد أن أجمل ما في غادة السمان أنها لا تخشى التعري الرمزي؛ لذلك أوصي بتدوين ملاحظات أثناء القراءة والعودة لأجزاء صغيرة مرارًا لأن قوة الجمل تكمن في تكرارها داخل ذهنك. في النهاية، كتاباتها تمنحك شعورًا بأنها صديقة جريئة تجلس معك في غرفة صغيرة تتبادل معك أسرار المدينة والعالم، وتركك مع رغبة في الكتابة والتساؤل أكثر.
صوت القبانجي اختلط مع رائحة الكتب القديمة لدىّ، وأذكر أن قراءة أحد نصوصه بدّلت اتجاه كتابتي تمامًا.
أحيانًا ما أجد كتاباته كأنها جسر بين لغة الآباء ولغة الشارع: يعتمد موسيقى الجملة التقليدية لكنه لا يخشى اقتطاف ألفاظ عامية أو صور معاصرة. هذا المزج أعطى الكثير من الكتاب الشباب إذنًا داخليًا للتجرؤ، فلم يعد مطلوبًا أن تختار بين «الالتزام الكلاسيكي» و«التجريب الحديث» بل يمكن البناء من كلا المصدرين. شخصيًا جربت بعد ذلك أن أكتب فقرات قصيرة ومباشرة متبوعة بمقاطع وصفية طويلة، ولاحظت تفاعلًا أكبر من قرائي.
تأثيره لم يقتصر على الشكل فقط، بل امتد إلى الموضوع. القبانجي فتح مساحات للكتابة عن الذاكرة الجماعية، الجرح الاجتماعي، والسخرية الحادة من ثوابت مملة، ما منح جيلنا صنوانًا للتعبير عن إحباطاته وآماله. كما أن حضوره في الأمسيات وورش العمل أعطى دفعة عملية: واجهنا النقد البنّاء وتعلمنا كيف نعرض نصوصنا بصوت يسمع.
في الختام، أرى أن أثره عمليّ وعاطفي معًا؛ هو ليس فقط مصدر إلهام بل مرآة تساعد الكتاب الجدد على رؤية أصواتهم بوضوح أكبر، وهذا شيء نادر ومهم جدًا.
أتابع كتابات غادة السمان بشغف منذ زمن، ولما بحثت عن أحدث رواياتها بالعربية لاحظت نمطًا واضحًا: معظم الطبعات الحديثة تُنشر في بيروت لدى دور نشر لبنانية مرموقة، وعلى رأسها 'دار الآداب'.
أشرح هذا لأن بيروت ظلّت على مدى عقود مركزًا مهمًا لصدور الأدب العربي، خصوصًا للكتاب السوريين واللبنانيين الذين عاشوا في المهجر أو تطلبت ظروف النشر لديهم مسارات بديلة عن السوق المحلية. لذلك عندما أرغب في الحصول على نسخة حديثة أتحقق من اسم الناشر على الغلاف أو صفحة الحقوق؛ كثيرًا ما أجد اسم 'دار الآداب' أو دور نشر لبنانية أخرى مسؤولة عن طبعات جديدة أو إعادة طباعة.
لا أنكر أن بعض أعمالها تحصل أيضًا على طبعات/إصدارات في مصر أو تُعاد طباعتها في دور عربية مختلفة لاحقًا، لكن أول الوصول للعربية الحديث عادة ما يكون عبر بيروت. هذا تفسير شخصي مبني على تتبعي لإصداراتها ومتابعتي لمكتبات ومواقع بيع الكتب العربية — شعور يميل للاطمئنان إن أردت نسخة عربية حديثة، فابحث أولاً في قسم الإصدارات اللبنانية.