جحا ألّف قصصًا طريفة فكيف انتشرت عبر العالم العربي؟

في ليلة أمضيتها مع جدّة كانت تحكي قصص الحي، تذكّرت كيف يحوّل الناس أسماءهم وحكاياتهم إلى أمثال. أحب أبدأ بهذه الصورة لأنها تشرح جزءًا كبيرًا من كيفية تتبّع مصدر أمثال جحا: الترابط بين المكان والذاكرة. سأشرح طريقتي بعين قارئ يحب الحكاية ويفكّر كـ باحث هاوٍ. أول شيء أبحث عنه هو أقدم نسخة مطبوعة أو مكتوبة للمثل. أراجع كتب الرحلات، وكتابات الرحّالة، وصحف القرن التاسع عشر وحتى أوائل القرن العشرين لأن كثيرًا من الأمثال ظهرت هناك معلّقة على قصص قصيرة أو أعمدة فكاهية. بعد ذلك أقارن نسخ المثل في مناطق مختلفة: هل يتكرر بصيغة متقاربة في المغرب ومصر والشام؟ التوزيع الجغرافي يساعدني أميّز إذا كان المثل محليًا أم تعميمًا لاحقًا. ثم أستمع للناس. أجلس مع رفاق في المقاهي، ومع كبار في الأحياء، وأسأل كيف يقولون القصة وما اسم بطلها. اختلاف التفاصيل وفي أي سياق يُذكر المثل يعطيني فكرة عن وظيفته الاجتماعية—هل يُقال للسخرية أم للتعزية؟ أخيرًا، أطبّق عقلًا نقديًا: كثير من الأمثال تُنسب إلى جحا لأنه شخصية ظريفة وموثوقة لدى الجماهير، فالسمة الشعبية تُستخدم لتثبيت مقولة. في النهاية، الحقائق تصبح مزيجًا من وثائق ومرويّات وطقوس كلامية، وهذا ما يجعل تتبع المصدر ممتعًا ومربكًا في آن واحد.

أتذكر مرات لا تُعد ولا تُحصى وأنا أُعيد سرد حكاية من 'حكايات جحا' بصوت مرتفع للأطفال في الحي؛ تلك اللحظات علمتني كيف يمكن لفكرة بسيطة أن تنمو وتتشعب في أيدي كتاب مختلفين. كنت حينها أستمع لضحكاتهم وأرى مواقف الجحا تُعيد تشكيل نفسها حسب مزاج الراوي، وأدركت أن هذا النوع من القصص يُعلّم الكتَّاب فن الاقتصار على الجوهر: شخص قوي واحد، موقف واحد مضحك، ومغزى قابل للتبدل. العديد من كتابي الأدب المعاصر استوحوا من هذا المبدأ لخلق حكايات قصيرة تنبض بالحركة، تعتمد على المفارقة لا على التعقيد. كذلك، طريقة جحا في قلب التوقعات—أن البطل الذي يبدو أحمقًا قد يبوح بحكمة—حفزت كتّابًا على كتابة نصوص تخدش السطح لتكشف عن تناقضات اجتماعية أو نفسية. أرى أثر ذلك في روايات قصيرة تركز على حكاية واحدة مصغرة تحمل داخلها سخرية لاذعة أو نقدًا اجتماعيًا، وفي حوارات سريعة تنقل الإيقاع الفجائي لجحا. في النهاية، أحب أن أفكر أن 'حكايات جحا' لم تُعلّم الكتّاب كيف يروون الحكاية فقط، بل علمتهم كيف يجعلون القارئ شريكًا في إعادة تشكيلها.

هناك شيء ساحر في بساطة قصص جحا تجعلني أعود إليها مرارًا وأشاركها مع الناس حولي. أحيانًا أجد نفسي أستعيد حكاية قصيرة عن جحا في أمسيات العائلة، وأضحك مع الجميع لأن النكتة تعمل على أكثر من مستوى: هي مضحكة بوضوح، لكنها أيضًا قابلة للتأويل والتعديل حسب السامع والموقف. هذا المرونة هي واحدة من أسباب تداولها على السوشال؛ الناس يعيدون صياغتها لتلائم زمانهم ومشاكلهم، فتتحول القصة لمرآة صغيرة للمجتمع. أحب كذلك أن جحا لا يحتاج لإعداد ملحمي أو شخصيات معقدة؛ فكرة سريعة أو موقف بسيط تكفي ليولد ألف نكهة. أذكر مرة أعدت حكاية قصيرة على ستوري وصارت ردود الأصدقاء تمثل نسخًا أخرى من الحكاية، كل رد يضيف لمسة شخصية. هذا الإحساس بالمشاركة الجماعية يجعل القصص حية، وكأننا نبني تراثًا صغيرًا رقميًا يمنحنا ضحكة فورية وراحة ذهنية في وقت واحد.

أجد نفسي أبتسم كلما فكرت في أصل حواديت 'جحا'؛ فهي ليست اختراعًا حديثًا بل نبع متصل بالتراث الشفهي القديم. لقد نمت هذه الحكايات عبر أجيال من الرواة الذين كانوا يضيفون نكهتهم الخاصة؛ بعض الروايات تشير إلى أن شخصية 'جحا' مرتبطة بشخصيات تاريخية مثل مولانا نصر الدين في آسيا الوسطى أو شخصية محلية في الأناضول، لكن الأهم أنها تشكلت كمخزون من الحكايات الشعبية المتداولة بين الناس. هذه القصص تعمل كمرآة للمجتمع: في كل قرية أو مدينة كانت تُحكى بصيغة مختلفة لتعكس مشكلات ومفارقات ذلك الزمان والمكان. من خلال السخرية والبساطة تبدو حكمة خفية أو نقد اجتماعي؛ فهي تجمع بين دور المحتال الطريف والحكيم المتخفف. هذا التنوع في الأداء الشفهي يجعل من الصعب ربط كل قصة بمصدر واحد مؤرخ، لأن الراوي دائمًا يضيف تفصيلة لتناسب جمهوره. مع الوقت انتقلت الحكايات من الفم إلى الكتب والمطبوعات، خصوصًا خلال العهد العثماني ثم في العصر الحديث حيث جُمعت ونُسخت وتكيّفت لتصبح مناسبة للأطفال وفي نفس الوقت تحمل معانٍ للكبار. أنا أقدر هذا التاريخ المختلط لأنه يمنح كل نسخة من حواديت 'جحا' طابعًا محليًا فريدًا ويؤكد أنها بالفعل تستند إلى تراث شعبي قديم أكثر مما هي عمل مؤلف واحد. ختامًا، أحس أن سحر حواديت 'جحا' يكمن في كونها قابلة للولادة كل مرة تُروى فيها؛ تراث حي لا يموت بل يتبدل ويتواصل عبر الضحك والتفكير.

في أرفف المكتبات الشعبية حول العالم تبرز حواديت جحا كحكايات لا تهرم، وقد شاهدت هذا بنفسي عبر طبعات مترجمة ومجمّعات قصصية متنوعة. ترجمتْ هذه الحكايات إلى لغات كثيرة: الإنجليزية والفرنسية والألمانية والروسية والإسبانية والإيطالية والصينية واليابانية، فضلاً عن لغات إقليمية مثل التركية والفارسية والأردية والكردية، وغالباً تُقدم تحت أسماء مختلفة مثل 'Nasreddin' أو 'Mullah Nasruddin' أو ببساطة 'جحا'. الترجمة لا تقف عند مجرد النقل الحرفي؛ المترجمون أحيانًا يعيدون صياغة النكات والمرجعيات المحلية لكي تَضحك القارئ الجديد، ولذلك نجد نسخاً للأطفال بها رسومات ملونة ونسخاً أكاديمية بها شروح ثقافية. بالنسبة لشهرة الحكايات، فهي ليست شهرة مؤقتة، بل ممتدة عبر قرون بسبب طابعها الكوميدي والحكم المتقاطعة الثقافات. ظهرت الحكايات أيضاً في أفلام ومسرحيات ورسوم متحركة ومحتوى رقمي؛ هذا التنوع ساعدها على الانتشار بين أجيال مختلفة. في النهاية أحب خاطرها البسيط: حواديت جحا تعمل كجسر بين ثقافات كثيرة، وتظل دائماً قادرة على رسم ابتسامة أو إثارة تأمل، وهذا سبب بقاءها حية في الذاكرة العامة.

صوت ضحكاته يظل راسخاً في ذهني، لا لأنني أتابع كل عمل يظهر فيه، بل لأن الاستوديوهات عادة ما تضعه على هيئة صورة بسيطة وسريعة تصل للأطفال والكبار معاً. في كثير من رسوم 'جحا' التي شاهدتها، التصميم المرئي يركّز على تضخيم ملامحه: قبّعة أو عمامة كبيرة، شاربان رفيعان أو مشاهد بطن ظريف، وتعبيرات وجه مبالغ فيها تُسهِم في الكوميديا البدنية. هذا الشكل يجعله فوريّ الفهم—شخص ظريف لكنه قد يصرّ على سذاجة ذكية أو حكمة متخفية. السرد يتأرجح بين دروس أخلاقية قصيرة ونكات سريعة تعتمد على المواقف اليومية. بعض الاستوديوهات تختار إيقاعًا هادئًا مع تعليق راوي يشرح العبرة، بينما أخرى تميل لسريعة وموسيقى إيقاعية ترسّخ النكتة. أميل للنُسخ التي تحافظ على روح الحكاية الشعبية دون تبسيطها لدرجة تفقدها عمقها، لأن حسن التوازن هذا يجعل 'جحا' يصل إلى جمهور متنوّع ويشعرني أن التراث لا يزال حيًّا.