Sejarah Tari Gambyong Novels & Stories

"... Aku ingin menjadi penari istana. Aku ingin namaku dikenal di seantero Jawa sebagai maestro tari. Aku berasal dari desa kecil di pinggiran Jawa Tengah, Bas. Anak pertama dari enam bersaudara. Bapakku hanya buruh tani yang sakit-sakitan." Baskara mendengarkan dengan saksama. Tensi di kamar itu kini berubah, dari panasnya gairah menjadi dinginnya kenyataan hidup. "Aku merantau ke Djakarta tahun 1948, saat suasana masih kacau pasca kemerdekaan," lanjut Sari. "Berbekal selendang tari dan harapan palsu. Aku bekerja di panggung-panggung rakyat, menari dari satu perhelatan ke perhelatan lain demi mengirim uang ke rumahku lewat wesel.

jelas Bahuraska. "Malaysia?" desak Amber. "Kami serumpun, Madam. Tapi, Indonesia lebih dulu menciptakan tarian melayu. Dan memang sedikit mirip dengan tarian dari Malaysia," ungkap Asmiratih. "Dita, apa nama tarianmu?" tanya Caspian sembari mendekati kedua orang berpakaian khas Sunda. "Jaipong, Tuan," balas Alodita. "Apa Anda mau coba?" tanyanya.

Di depan pintu hotel sudah dibersihkan dan dibangun panggung yang sangat luas, ada bintang yang terkenal di negara Serenara yang sedang bernyanyi dan menari. "Keluarga Linaro dari Ibukota Provinsi memberikan sepasang batu giok dari Dinasti Tang dan memberikan doa kepada Tuan Arby agar selalu diberkahi dan selalu sehat serta panjang umur." "Keluarga Gumilar dari Ibukota Provinsi memberikan gambar asli dari seorang pelukis terkenal dari Dinasti Tang dan mengucapkan selamat kepada Tuan Arby agar Tuan Arby selalu semangat dan memiliki kesehatan dan tubuh yang kokoh."

Penari menggunakan kuda tiruan yang terbuat dari anyaman bambu atau kulit binatang yang disebut dengan Kuda Kepang, diiringi alat musik gendang, bonang, saron, kempul, slompret dan ketipung. Tarian ini pertunjukkan oleh penari yang menggunakan seragam prajurit dan yang lainnya menggunakan topeng dengan tokoh-tokoh yang beragam, ada Gondoruwo (setan) atau Barongan (singa). Mereka mengganggu para prajurit yang berangkat ke medan perang. Selain di Yogyakarta, Jathilan juga berkembang di wilayah lain seperti, Jawa Timur, Jawa Tengah, meski masing-masing menampilkan versi yang berbeda. Lakon yang dimainkan umumnya sama, seperti Panji, Ario Penangsang atau gambaran kehidupan prajurit pada masa ker

••• Sayup-sayup suara gamelan mulai terdengar menyebar ke seluruh ruangan di kediaman Tirtodiningratan. Para pengunjung mulai sibuk memenuhi bangsal kesenian untuk melihat sendratari yang baru ditunjukkan hari ini. Tarian yang mengusung tema pertempuran dan harga diri itu dibawakan dengan gagah berani oleh lima penari pria walau tetap mengacu pada standar pakem-pakem dalam menari. Suryawijaya tersenyum bangga. "Namaku akan tercantum dalam sejarah besar keluarga ini sebagai donatur, bukan mantu idaman!" batinnya sambil terus mengikuti jalannya pesta.

Gambo adalah alat musik negeri tersebut, sejenis alat musik gambus zaman sekarang. Jadilah malam terakhir itu mereka gunakan untuk menyenangkan sang tuan rumah, Meilin, dengan mempersembahkan Kapatu Mbojo (sejenis syair atau pantun Dana Mbojo/Tanah Bima yang dilantunkan dengan iringan petikan gambo). Petikan gambo La Rangga Jo memang begitu lincah, sementara kapatu dibawajakan oleh La Lewamori, La Turangga, dan La Pabise dengan silih berganti. Tak jarang kapatu mereka berisi sanjungan terhadap kelembutan, kebaikan hati, serta kecantikan Meilin, juga pada kebaikan dan ketampanan kekasihnya, La Mudu, dan juga berharap kelak mereka berjodoh. Bagi La Mudu, sangat senang mendapat pujian dan har

Sambutan tepuk tangan dari penonton menggemuruh. Adegan pertama dimulai dengan cerita tentang dua kerajaan, Kerajaan Pengging dengan sang putra mahkota, Bandung Bondowoso, dan Kerajaan Baka yang dipimpin oleh Prabu Baka, yang memiliki seorang putri cantik jelita bernama Roro Jonggrang. Naskah drama sengaja dibuat dengan bahasa sehari-hari khas anak remaja, dan sedikit unsur komedi, sehingga bisa menarik perhatian penonton, tetapi tidak meninggalkan cerita legenda aslinya. Di setiap akhir satu adegan, diselingi dengan tarian tradisional, untuk memberi kesempatan para pemain drama bersiap-siap di belakang panggung.

Mayang menunjuk bangku kosong yang berada di baris ke tiga. Eric dan Mayang terus tertawa dan bertepuk tangan saat melihat pementasan. Setelah tari panyembrana, para pemain juga menampilkan tari janger juga, tarian yang menggambarkan tentang pergaulan para remaja Bali, sangat seru dan mengasyikkan. Setelah acara inti dimulai, dan pemain teater sedang memerankan lakon ‘Kisah Cinta Nyoman Rai Srimben : Spirit Ibu Bangsa” baik Eric mau pun Mayang ikut terhanyut ke dalam pementasan itu. Sangat luar biasa, sampai tak ingin melewatkannya meski hanya dengan berbicara sekecap pun.

Setelahnya, pertunjukan drama tari tentang perjuangan Rama, pasukan hanoman dan burung Garuda untuk menyelamatkan Shinta dari sosok Rahwana. Giva antusias. Terlebih saat para penari mengangkat kedua tangan dan menyerukan 'cak cak ke cak cak ke'. Giva bahkan mengabadikan momen tersebut ke dalam kamera ponselnya untuk kemudian ia unggah ke dalam media sosialnya. Sebagai manusia yang walau usianya sudah bukan masuk kategori gen z, Giva tetap manusia kekinian yang sering membagikan kesehariannya di media sosial. Sayang sekali.

Mereka menikmati pertunjukan sembari menunggu matahari tenggelam. "Tari Kecak adalah ritual shangyang yang bertujuan untuk menolak bala. Tarian ini menceritakan pencarian permaisuri Sinta yang di culik oleh Rahwana, Raja dari Alengkadireja." ujar Andina. Dua tahun tinggal di Bali membuat Andina mengerti dengan budaya yang terdapat di pulau seribu pura. Dalam sejarah perwayangan, Bali memiliki banyak sekali cerita yang tak kalah menakjubkannya seperti cerita perwayangan versi Jawa.